유니버셜 오리지널 투명 인간 그의 옷을 벗는 제목 캐릭터의 상징적 인 장면을 특징으로하며 그가 아래에서 보이지 않는다는 것을 드러냅니다. 의심할 여지 없이 대부분의 관객은 특수 효과가 어떻게 만들어졌는지 궁금해하며 영화를 떠납니다. 특히 CGI가 나오기 수십 년 전에 말이죠. Universal의 2020 리메이크, 제목도 투명 인간 , 보이지 않는 악랄한 괴물로 시청자를 놀라게 합니다. 자신의 투명인간을 이용하여 주인공을 괴롭히는 폭력적인 전 남자친구 세실리아 카스(엘리자베스 모스) . 두 영화 모두 공중에 떠 있는 물체와 느닷없이 표면에 갑자기 나타나는 발자국 등 유사한 장면을 특징으로 합니다. 2020 버전의 효과는 확실히 짜릿하지만 CGI 기술 없이 달성해야 했던 1933년 효과만큼 인상적이지는 않습니다.
투명 인간 는 1897년에 출판된 H. G. Wells의 책입니다. 이 책의 줄거리는 물리적 존재를 보이지 않게 만들 수 있는 화학 과정을 발견한 광학을 연구하는 과학자를 중심으로 전개됩니다. 고양이에 대한 새로운 발견을 테스트한 후 그는 투명인간이 되는 데 성공했지만 절차를 되돌릴 수는 없습니다. 눈에 보이지 않는 것은 그의 소시오패스 성향을 부추길 뿐이고, 과학자 그리핀은 그의 범죄 충동에 금세 굴복하여 절도, 폭력 행위, 심지어 살인까지 저질렀습니다.
관련: 오리지널 유니버설 다크 유니버스 순위, 최악에서 최고
Wells의 책은 1933년 은막에 처음으로 각색되었으며, Invisible Man은 Universal의 Classic Monsters의 일부입니다. . James Whale은 Claude Rains가 과학자 Jack Griffin 박사로 주연을 맡은 영화를 감독했습니다. 흥미롭게도 스튜디오에서 Wells의 승인을 받는 데 어려움을 겪었기 때문에 영화는 거의 만들어지지 않았습니다. 전체적으로 7개의 다른 치료법이 Wells에 제출되었고, 그가 마침내 원본 자료를 기반으로 자신의 치료법을 기반으로 한 유일한 작가인 소설가 John Weld가 쓴 대본을 승인했습니다. Wells는 그의 치료 및 생산을 승인했습니다. 투명 인간 시작했다. 그러나 한 가지 문제가 남아 있었습니다. Whale은 화면에 보이지 않는 인간이 있다는 것을 관객에게 어떻게 확신시킬 것입니까?
투명 인간 (1933) 실용적인 효과
Rains가 연기하는 Griffin이 화면에 나올 때 그는 종종 붕대를 감고 완전히 옷을 입은 모습을 볼 수 있습니다. 그러나이 이야기는 Griffin이 보이지 않는 동안 행동을 저지르는 수많은 사례를 요구했습니다. Whale은 (보이지 않는) 캐릭터에게 자신의 존재를 나타내는 미묘한 작업을 화면에서 제공해야 한다는 것을 깨달았습니다. 예를 들어 의자가 앉았을 때 약간 가라앉았다가 그리핀이 은밀히 대화를 원할 때 앞으로 빠르게 이동했습니다. 업계의 전설 Arthur Edeson(예: 몰타 매 ) 에서 효과를 만들었습니다. 투명 인간 (1933)은 주로 은선과 무대인사를 사용한 실용적인 효과의 조합으로 화면에 나오는 다른 배우들의 무언극을 통해 판매되었습니다.
James Whale에 대한 그의 전기에서, James Whale: 신과 괴물의 새로운 세계 , James Curtis는 투명 인간 (1933):
철사는 은행에서 책, 병, 출납원 트레이를 들어 올리는 데 사용되었습니다. 카메라 범위 밖의 무대 담당자는 문을 닫고 의자를 옮기기에 충분했고, 무언극은 보이지 않는 캐릭터가 손수 다루는 배우에게 효과적이었습니다. 더 인상적인 기계 샷 중 하나는 그리핀이 자전거를 훔치는 장면이었는데, 자전거는 오버헤드 붐의 전선에 매달려 숨겨진 트랙을 따라 굴러가는 마을 거리를 질주했습니다.
또 다른 주요 특수 효과 투명 인간 눈 속을 걷는 그리핀입니다. 장면은 상징적이며 다른 여러 곳에서 모방되었습니다. 투명 인간 Universal의 업데이트된 2020 괴물 영화를 포함한 각색. 발자국은 발자국 모양의 플랫폼 시스템을 통해 생성되었으며, 눈을 모방한 층 또는 암염 아래에 못으로 제자리에 고정되었습니다. 못을 당기면 플랫폼이 떨어져 '발자국'이 생깁니다. 승무원은 못을 순서대로 뽑았고 영화에서는 그리핀이 걷는 모습을 보였습니다.
투명 인간 (1993) 후반 작업의 투명 효과
틀림없이 원작에서 가장 상징적 인 장면 투명 인간 영화는 그리핀이 붕대와 안경을 벗고 그 아래 아무것도 드러내지 않는 장면입니다. 시퀀스는 오늘날에도 여전히 인상적이며 와이어나 무대 담당자와 같은 실제 효과를 사용하여 달성할 수 없습니다. CGI와 그린 스크린 기술이 없었기 때문에 프로덕션 팀은 후반 작업 영화 편집 기술을 사용하여 환상을 만드는 방법을 찾아야 했습니다. Whale은 두 가지 다른 노출로 영화의 여러 인쇄물을 레이어링하여 Griffin을 보이지 않게 만드는 독창적인 전략을 제시한 전문가 John P. Fulton에게 의존했습니다. Curtis는 Whale에 대한 그의 전기에서 프로세스를 설명합니다.
[Fulton]은 장면의 정상적인 촬영으로 시작했지만 Claude Rains는 촬영에서 완전히 벗어났습니다. 신중하게 시간을 정한 조치를 취하면 일반적인 방식으로 네거티브가 전개됩니다. 그런 다음 동일한 세트가 검은 색 벨벳으로 완전히 드리워지고 Rains는 검은 색 스타킹, 검은 장갑, 이전 머리에서 만든 캐스트로 만든 검은 머리 장식을 사용합니다. 이 Rains는 샷에 필요한 모든 옷을 입을 것입니다 [...]
지원되지 않는 옷의 필름에서 '매트'라고 하는 두 개의 고대비 복제본이 만들어졌습니다. 하나는 배경을 차단하는 효과가 있었고 다른 하나는 부분적으로 옷을 입은 투명 인간을 차단했습니다. 그런 다음 네 장의 필름(배경, 옷, 각각의 매트)이 하나의 합성물로 결합되었습니다.
그 효과는 완벽하지 않았으며 Curtis에 따르면 필름 네거티브는 남성이 불투명 염료를 사용하여 필름의 불완전한 부분을 칠해야 했습니다. 이 과정은 카메라맨이 촬영 중에 가릴 수 없는 작은 세부 사항을 숨기는 과정입니다. 그 과정은 확실히 지루하고 비용이 많이 들었지만 그 결과는 숨이 막힐 정도였습니다.
투명 인간 , Universal에게는 매우 비싸고 긴 제작물이었으며 극찬을 받았으며 스튜디오의 중요한 수익원이되었습니다. Whale은 계속해서 Universal을 위해 큰 예산의 공포 영화를 하나 더 감독할 것입니다. 프랑켄슈타인의 신부 1935년; 그러나 그때까지 Whale과 청중은 일반적으로 장르에 대한 열정을 잃었습니다. 다른 성공적인 Universal Classic Monster 영화와 마찬가지로 투명 인간 이후 몇 년 동안 수많은 (저예산) 속편을 받았고 다음과 같은 '몬스터 매시' 앙상블 영화에 등장한 제목의 괴물입니다. 애보트와 코스텔로가 프랑켄슈타인을 만나다 (1948). U가 놀랍지 않습니다. niversal은 21세기 리부트를 위해 캐릭터를 선택했습니다. , 그의 심리적 악당이 다른 속성의 진부한 괴물보다 설득력 있고 무서운 현대 공포 이야기로 더 쉽게 번역된다는 점을 감안할 때; 동안 다크 유니버스의 미래는 알 수 없다, 아마도 투명 인간 수십 년 전 스튜디오에서 1933 버전이 그랬던 것처럼 가까운 장래에 스튜디오의 공포 부서를 유지하는 데 도움이 될 것입니다.