펄프픽션은 영화를 재정의한 매우 영향력 있는 영화였습니다. 쿠엔틴 타란티노의 최고인가요? Kill Bill이나 Django를 능가하나요? 저수지의 개?
일부 비평가들은 쿠엔틴 타란티노의 참조 중심 영화 제작 스타일의 공허함을 비웃지만, 대부분은 이전 영화의 다양한 이미지, 사운드 및 아이디어를 결합하고 혼합하여 새로운 느낌을 만들어내는 감독의 능력을 칭찬했습니다.
관련된: 쿠엔틴 타란티노: 펄프픽션이 그의 최고의 범죄 영화인 5가지 방법(& 5개의 재키 브라운이 근소한 차이로 2위)
그는 과거의 친숙한 요소를 가져와 비틀고 현대 관객을 위해 재맥락화하는 포스트모던 할리우드 영화의 선구자 중 한 명으로 평가받고 있습니다. 이 스타일의 정점은 펄프픽션 는 미국 범죄 영화를 해체하고 매끄럽고 획기적인 스타일로 다시 결합한 감독의 두 번째 장편 작품입니다.
펄프픽션이 최고입니다. 거의 모든 장면이 상징적입니다.
Fabienne 서브플롯의 몇 가지 실수와 세 이야기 사이의 결합 조직으로 존재하는 Butch에 대한 Marsellus의 조사 중 스트레칭을 제외하고, 펄프픽션 상징적이다.
기억에 남는 대사는 충분하다 , 사랑받는 캐릭터, 그리고 매혹적인 순간들 펄프픽션 영화에는 지루한 순간이 거의 없다는 것입니다.
대안: 저수지 개
많은 타란티노 팬들은 감독의 첫 번째 영화가 여전히 그의 최고라고 주장합니다. 대부분 한 곳에서 아주 적은 예산으로 촬영했으며, 저수지의 개 ’ 제한적이고 캐릭터 중심적인 스토리텔링은 액션으로 가득 찬 장대한 서사시보다 퍼포먼스와 대화에 더 중점을 둡니다. 장고 또는 바스터즈 크기.
잠복경찰의 신원을 묻는 질문 저수지의 개 청중의 관심을 유지하는 흥미로운 엔진인 동시에 Mr. White(Harvey Keitel)와 Mr. Orange(Tim Roth)가 공유하는 아버지와 아들의 역동성은 진정한 감정적 실체를 제공합니다. 또한 Stealers Wheel 고문 장면은 역대 최고의 영화 순간 중 하나입니다.
펄프픽션이 최고다: 포스트모더니즘을 대중화했다
90년대 영화는 포스트모더니즘의 등장으로 특징지어지는 그리고 그 상승은 다음과 같이 시작되었습니다. 펄프픽션 영화 제작 규칙에 대한 빠르고 느슨한 태도와 영화사에서 친숙한 요소에 대한 애정.
자각하는 매력과 신랄한 재치, 그리고 수많은 대중문화 관련 언급 ~에 펄프픽션 포스트모던 영화의 걸작이자 가장 획기적인 출품작 중 하나가 되었습니다.
대안: 재키 브라운
팬 파고 코엔 형제의 다음 영화에 분노한 것으로 알려졌습니다. 빅 레보스키 , 이전 작업보다 훨씬 더 엉뚱하고 이상했습니다. 타란티노의 후속 조치에서는 반대 현상이 일어났습니다. 펄프픽션 , 재키 브라운 , 영화 관객들에 의해 기각되었습니다. 더 적은 그의 마지막 영화보다 엉뚱하고 이상합니다.
관련: 재키 브라운이 쿠엔틴 타란티노의 과소평가된 걸작인 10가지 이유
그러나, 동안 재키 브라운 전당포 지하 높이에는 도달하지 않습니다. 펄프픽션 의 성인용 콘텐츠라면 타란티노의 가장 성숙한 영화일 것입니다. 다른 작가의 작품인 Elmore Leonard의 작품을 각색함 럼 펀치 , 타란티노를 통제하고 창의적으로 작업할 수 있는 한계를 부여했습니다. 또한 스크린 아이콘인 Pam Grier에게 완벽한 복귀 차량을 제공했으며 고인이 된 위대한 Robert Forster의 최고의 공연 중 하나가 특징입니다.
펄프픽션이 최고다: 각본을 재정의했다
패튼 오스왈트의 책에 이런 이야기가 있습니다. 실버 스크린 악마 시청에 대해 펄프픽션 마크 마론과 함께. 영화가 끝나고 오스왈트가 집으로 향하고 마론은 깨졌습니다. 집에 가서 작업 중이던 각본을 태워야 할까요? 좋은 재담이지만 타란티노의 2학년 감독 노력이 시나리오 작성을 재정의했다는 사실을 상기시켜주는 것이기도 합니다.
이전에 엄격한 규칙을 고수했던 이 제한된 예술 형식이 갑자기 활짝 열렸습니다. 비선형 스토리텔링, 블랙 코미디, 동정심 없는 주인공 등 무엇이든 가능했습니다.
대안: 킬 빌
하지만 법안을 죽일 두 부분으로 개봉되었으며 본질적으로 하나의 영화입니다. 타란티노는 자신의 필모그래피의 문지기이며 그는 이 영화를 단 하나의 출품작으로만 간주합니다. 대부분의 타란티노 영화는 한두 가지 장르로 분류될 수 있지만( 헤이트풀 에이트 서양의 미스테리다. 죽음의 증거 자동차 착취 슬래셔 등입니다.) 법안을 죽일 장르를 초월한 그의 유일한 출품작 중 하나입니다. 우마 서먼(Uma Thurman)은 신부에게 진정한 인류애를 선사하고 그녀가 모든 분쇄기 광경 속에서 겪은 고통을 보여줍니다.
전투 장면은 Shaw Brothers의 액션 영화를 연상시키고, 사막의 영화 촬영법은 Sergio Leone의 스파게티 웨스턴에 경의를 표하며, 화려한 애니메이션 장면이 있고, 노란색 점프수트가 찢어졌습니다. 죽음의 게임 , 복수 기반 플롯은 위의 모든 내용을 참조합니다. 액션 영화에서는 보기 드문 긴 대화 시퀀스와 기발한 컷어웨이 개그는 순수한 타란티노입니다.
펄프픽션이 최고입니다: 완전히 독창적입니다
많은 타란티노 영화는 감독이 모방하는 특정 장르나 스타일로 거슬러 올라갑니다. 바스 터즈 : 거친 녀석 타란티노는 제2차 세계대전에 참전한 액션 배우를 맡았습니다. 저수지의 개 Tarantino의 강도 영화 등에 대한 해석입니다.
하지만 펄프픽션 다른 사람의 스타일을 복사하려고 하는 대신(물론 실제 펄프 작가의 스타일은 제외) 감독 자신의 스타일을 선집 형식, 칠흑 같은 코믹 감성, 전적으로 타란티노 자신만의 허구적 세계로 캡슐화한 완전히 독창적인 작품입니다.
대안: Django Unchained
타란티노의 스타일은 미국 장르(프랑스 범죄영화, 이탈리아 서부영화 등)를 외국에서 해석한 영화 제작 기술을 미국으로 가져오는 것이 특징이다. 그는 경력 초창기부터 스파게티 웨스턴을 노골적으로 언급했지만, 7번째 장편이 나올 때까지는 본격적인 서부극, 즉 그가 표현한 남부를 만들지 않았습니다. 장고 : 분노의 추적자 .
관련: 쿠엔틴 타란티노: Django Unchained가 그의 베스트 웨스턴인 5가지 방법(& 5 Hateful Eight는 가까운 초입니다)
Leone과 Corbucci와 같은 영화 제작자들의 잔인하고 피에 젖은 전술을 사용하여 Tarantino는 미국 역사상 가장 추악한 장을 직설적으로 다루었습니다. Django로서 Jamie Foxx의 매혹적인 전환은 Tarantino 구절의 가장 위대한 복수자로서 신부에게 돈을 위해 달려가고, Leonardo DiCaprio와 Samuel L. Jackson은 Tarantino 구절의 가장 사악한 악당 두 명과 대결합니다.
펄프픽션이 최고다: 타란티노의 결정적인 영화적 선언문
쿠엔틴 타란티노가 영화와 영화에 대해 말하고 싶었던 모든 것은 다음과 같이 요약됩니다. 펄프픽션 . 다양한 해외 영화 제작 스타일을 차용하고, 그 스타일은 더 오래된 미국 영화 제작 스타일을 차용한 전형적인 미국 영화입니다.
타란티노는 항상 서부 시대를 배경으로 하지 않는 스파게티 웨스턴을 만들고 싶었고, 펄프픽션 는 90년대 로스앤젤레스를 포착한 도시형 스파게티 웨스턴입니다.
대안: 원스 어폰 어 타임 인 할리우드
표면적으로는 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 영화계를 배경으로 한 드라마와 코미디 사이의 행아웃 영화입니다. 하지만 타란티노가 어린 시절 기억했던 것처럼 60년대 LA의 햇살 가득한 거리를 배경으로 한 시각적으로 서정적인 동화이기도 하며, 역사의 참혹한 부분을 다시 씁니다. 특정 시퀀스는 영화 중간에 장르를 뛰어 넘습니다. Spahn Ranch 장면은 공포 영화에서 바로 튀어나온 반면, 마지막 구타는 잠시 잔인한 자경단 정의를 즐기는 착취 행위자가 됩니다.
레오나르도 디카프리오와 브래드 피트는 불안정한 배우가 가상의 위험에 빠지고, 그의 스턴트 대역이 실제 위험에 빠지면서 역대 가장 만족스러운 결승전 중 하나로 정점을 찍는 주연을 맡은 데 있어 매우 설득력이 있습니다.