1990년대는 Tarantino와 같은 감독이 등장하고 CGI가 첫 발을 내디딘 꽤 미친 시기였습니다. 90년대 영화를 정의한 10편의 영화를 소개합니다!
Y2K가 다가오고 미국 대통령이 성추문으로 탄핵되면서 1990년대는 꽤 정신없는 시기였습니다. X세대는 영화계 대중을 장악했습니다. 쿠엔틴 타란티노(Quentin Tarantino)와 케빈 스미스(Kevin Smith) 같은 작가들은 독립 영화를 재창조하고 주류 영화 시장에서 그 자리를 다시 확립했습니다. 보이지 않는 강도 사건에 대한 비선형 범죄 스릴러나 뉴저지의 평범한 삶에 대한 흑백 코미디는 Sundance에서 관객을 사로잡아 폭넓게 개봉할 수 있습니다.
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동시에 할리우드 스튜디오는 컴퓨터 생성 효과를 개척하고 블록버스터 영화 제작에 혁명을 일으키고 있었습니다. 따라서 이 모든 것을 염두에 두고 당시 영화를 정의한 10편의 영화를 살펴보겠습니다.
아메리칸 뷰티(1999)
케빈 스페이시가 현실 세계에서 밝혀지는 모든 것을 가지고 성범죄자를 연기하는 것을 보는 것은 불편하지만, 샘 멘데스는 아메리칸 뷰티 부인할 수 없을 만큼 화려한 영화다. 완벽하게 구성된 수많은 순간(예: 감옥의 창살처럼 보이는 데이터베이스와 함께 사무실 컴퓨터 화면에 비친 레스터의 모습)은 보편적으로 울려 퍼집니다.
영화에서 장미와 장미 꽃잎, 그리고 더 넓은 의미에서 빨간색을 상징적으로 사용하는 것은 억압된 감정부터 성적 욕망까지 모든 것을 표현하는 것으로 볼 수 있습니다. 특히 장미는 물질주의적인 교외 가문의 외관을 상징한다고 볼 수 있다.
포레스트 검프 (1994)
종종 풍선껌 20세기 역사 교훈으로 일축되기도 하지만, 포레스트 검프 실제로 대부분의 사람들이 기억하는 것보다 훨씬 더 냉소적입니다. 로버트 저메키스(Robert Zemeckis)는 순수하고 순진하며 거의 어린애 같은 캐릭터를 맡아 지난 세기 미국의 최고 시절과 최악 시절을 그와 마주했습니다.
Tom Hanks의 상징적 인 주연 없이는 영화가 근처에서도 작동하지 않을 것입니다. 행크스가 지휘하는 포레스트는 허리케인 카르멘, 베트남 전쟁, HIV 위기와 같은 역사적 사건을 기꺼이 따라가는 사랑스러운 인물입니다.
사무원 (1994)
흑백으로 촬영한 것은 최초의 인디 영화 제작자 Kevin Smith가 감당할 수 있는 전부였기 때문입니다. 사무원 진정한 장소 감각을 가지고 있습니다. 대부분의 할리우드 코미디가 진실성이 없는 것 같지만 Smith의 영화는 뉴저지의 배경과 밀접하게 동일시됩니다.
스미스가 촬영했다 사무원 당시 그가 일하던 편의점에서. 그는 그곳에서 하루 종일 일하고 밤새도록 영화를 촬영했습니다. 90년대 독립영화 부활의 최전선에 있었다.
좋은 친구들 (1990)
마틴 스콜세지 감독의 최신작, 아이리시맨 , 그의 1990년 걸작과 공통점이 많습니다. 좋은 친구들 . 비선형 스토리텔링, 정지 프레임, 롱 테이크, 풍부한 음성 내레이션을 갖춘 갱스터 영화입니다. 하지만 좋은 친구들 는 훨씬 더 운동적인 영화입니다.
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이는 스콜세지의 의도적인 움직임이었다. 아이리시맨 <보다 성숙하고 사색적인 영화> 좋은 친구들 . 좋은 친구들 과속탄처럼 당신에게 다가옵니다. 아이리시맨 느낌 3시간 30분 길이인 반면, 좋은 친구들 ’ 두 시간 반이 훌쩍 지나갔습니다.
양들의 침묵(1991)
X세대의 허무주의 성향과 실제 대량 살인의 증가로 인해 90년대에는 연쇄 살인범 영화가 급증했습니다. 세븐 , 뼈 수집가 , 키스 더 걸스 , 모방범 , 타고난 살인자 – 그리고 쉽게 가장 좋은 것은 양들의 침묵 .
훌륭하게 구현된 캐릭터를 갖춘 시대를 초월한 냉각기입니다. 이 영화는 5개 주요 부문 모두에서 오스카상을 수상한 세 번째 영화였으며, 최우수 작품상을 수상한 최초이자 여전히 유일한 공포 영화입니다.
굿 윌 헌팅(1997)
Matt Damon과 Ben Affleck이 보스턴 출신의 고군분투하는 배우였을 때 쓴 작품입니다. 굿 윌 헌팅 매우 친밀하고 개인적인 이야기로, 매우 구체적인 뿌리를 갖고 있으며 전 세계 수백만 명의 사람들에게 감정적으로 울려 퍼졌습니다.
데이먼과 애플렉의 화면상 케미스트리는 훌륭하지만 이 영화를 정의하는 조합은 데이먼과 오스카상을 수상한 로빈 윌리엄스로, 그의 캐릭터의 다정하고 현실적인 정신과 의사로서 쉽게 최고의 드라마틱한 연기를 보여줍니다.
파이트 클럽 (1999)
Chuck Palahniuk의 소설을 David Fincher가 영화화한 작품입니다. 격투 클럽 모든 컬트 고전의 왕입니다 . Edward Norton의 내레이터 캐릭터는 미국의 모든 지루한 기업 드로이드에 대한 프록시입니다(또한 1999년 Ron Livingston이 완벽하게 포착함). 사무 공간 ). 그는 사무직과 평범한 존재에 환멸을 느껴 타일러 더든(Tyler Durden)과 힘을 합쳐 같은 생각을 가진 시민들이 단지 뭔가를 느끼기 위해 서로를 때리는 지하 격투 클럽 체인을 설립합니다.
이 영화를 칠흑같은 코미디로 구성하고, 광기를 두 배로 늘리다 , 현명한 움직임이었습니다. Palahniuk의 소스 자료를 희석하고 일반적인 할리우드 스릴러를 제작하는 것은 쉬웠을 것입니다.
쥬라기 공원 (1993)
2015년 재부팅의 모든 것 쥬라기 월드 잘못했어요, 1993년 원작 쥬라기 공원 옳았어. 문제는 쥬라기 월드 그 캐릭터에는 정체성이 없기 때문에(팬들은 Owen Grady를 실제 이름으로 부르지 않고 단지 Chris Pratt라고 부릅니다), 그래서 우리는 그들에게 무슨 일이 일어나고 있는지, 그들이 위험에 처해 있는지 신경 쓰지 않는다는 것입니다.
반면에 Alan Grant, Ellie Sattler, Ian Malcolm, Tim과 Lex Murphy는 다재다능한 캐릭터 , 그들이 위험에 빠지면 우리는 걱정합니다. 새로운 것은 아무것도 없다 쥬라기 나들이는 원작 영화의 주방에 있는 벨로시랩터 장면만큼 긴장감 있고 훌륭하게 제작되었습니다.
매트릭스 (1999)
워쇼스키 부부' 매트릭스 무술 액션, 실사 애니메이션, 사이버펑크 SF, 문학적 암시가 기묘하게 혼합된 는 스튜디오에서 위험한 프로젝트로 간주되었으며 서류상으로는 그 이유를 쉽게 알 수 있습니다. 하지만 이 영화는 정말 시대정신에 딱 맞았습니다. 모든 90년대 영화팬의 현실 개념은 토마스 앤더슨이라는 사무용 드론이 자신이 유일한 존재이고 온 세상이 단지 시뮬레이션일 뿐이며 우리 모두가 끈끈한 통에 담긴 기계에 연결되어 있다는 사실을 알게 되면서 테스트되었습니다.
Keanu Reeves는 이후 Neo보다 훨씬 더 상징적인 역할을 맡았지만 Neo는 여전히 매력적인 주인공입니다(적어도 첫 번째 영화에서는 그는 속편에서 혼란스러운 CG 중심의 그리스도 인물로 변했습니다).
펄프픽션(1994)
현장에 돌풍을 일으킨 뒤 저수지의 개 1992년, 작가이자 감독인 쿠엔틴 타란티노는 2학년 때 더 많은 노력을 기울여 자신이 한 가지 트릭만 하는 조랑말이 아니라는 것을 증명했습니다. 90년대 초반은 포스트모더니즘의 여명을 가져왔다. 모든 것이 이미 완료되었으므로 혁신이란 이미 완료된 것을 하나로 묶고 청중의 기대에 부응하여 새로운 것을 창조하는 것을 의미했습니다.
와 함께 상호텍스트 참조의 사용 , 비선형 스토리텔링 스타일, 자기 인식, 펄프픽션 포스트모던 영화의 정점이다. 당시의 다른 영화들을 부끄럽게 만들었고 박스오피스에서 1억 달러를 돌파한 최초의 인디 영화가 되었습니다.
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