스티븐 스필버그의 결투 1971년에 방영된 저예산 스릴러인데 어떻게 전설적인 감독의 영화가 역대 최고의 TV 영화라는 명성을 얻었을까요? 오늘날 스티븐 스필버그라는 이름은 블록버스터 영화와 더 성숙하고 비평가들의 찬사를 받는 영화와 동의어입니다. 헬멧은 다음과 같은 많은 사랑받는 장르의 고전을 만들었습니다. 쥬라기 공원 그리고 ET: 외계인 그러나 다음과 같은 그의 더 침울한 노력으로도 똑같이 유명합니다. 쉰들러 리스트 또는 라이언 일병 구하기 .
그러나 70년대 초에 스필버그는 영화 관객이나 스튜디오 경영진에게 큰 의미가 없었습니다. 미래의 공상 과학 영화 아이콘인 Steven Spielberg는 자신의 이름에 대한 주목할만한 크레딧이 거의 없는 젊은 감독으로 1971년 TV 영화를 감독할 때 여전히 소규모 프로젝트에 참여하고 있었습니다. 결투 . 액션 스릴러는 계속해서 그의 가장 강렬한 스릴러 중 하나로 간주되어 어떤 사람들이 이 영화를 그렇게 기억에 남게 만드는지 궁금해하게 만들 것입니다.
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한 남자가 외로운 고속도로에서 그를 추월한 후 보이지 않는 경첩 없는 트럭 운전사에게 쫓기는 간단한 이야기, 결투 컬트 공포에서 모든 것에 영향을 미칠 수 있는 무능할 정도로 직설적인 이야기를 가지고 있습니다. 지퍼스 크리퍼스 스필버그 자신에게 입 부분 . 그 이후의 블록버스터는 경제적인 스토리텔링으로 찬사를 받았지만, 거의 전체 실행 시간 동안 겉만 번지르르한 괴물 상어를 숨겨두었습니다. 결투 악당을 전혀 공개하지 않음으로써 이 위업을 능가했습니다. 이것은 킬러 트럭 운전사의 잠재적으로 우스꽝스러운 자만심이 결과적으로 무서운 상태를 유지하도록 했습니다. 나중에 Dean Koontz 각색처럼 강함 , 이 텔레비전 히트작은 Richard Matheson의 팽팽한 각본(자신의 단편 소설에서 차용) 덕분에 이야기를 가능한 한 희박하게 유지했다는 점에서 찬사를 받았습니다. 불필요한 패딩으로 인해 수렁에 빠졌습니다.
관객은 데니스 위버의 궁지에 몰린 에브리맨을 만나는 순간부터 동료 운전자의 말을 끊는 일의 스트레스로 이미 지친 캐릭터를 다루고 있음이 분명하다. 이 사소한 결정이 Weaver의 주인공을 괴롭힐 때 스필버그의 도덕주의가 곧 작용하지만 교훈은 결코 교훈적으로 느껴지지 않습니다. 나중에 다음과 같은 노력 차선 변경 그리고 경첩이 없는 도로를 질주하는 악당들을 반항적인 적대자로 바꾸었지만, 여기에서 얼굴 없는 트럭 운전사는 영웅이 생각 없이 차단한 모든 차에 진짜 사람이 있다는 것을 영웅에게 상기시키기 위해 존재하는 거의 천상의 존재입니다.
물론 이 스토리텔링은 결투 같은 스릴있는 추격전은 아니 었습니다. 매드 맥스 분노의 도로 . Spielberg의 영화는 중요한 주제와 영화 제작 파나쉬의 균형을 맞추는 첫 번째 사례 중 하나입니다. 간단한 설정과 경제적 예산은 스필버그가 긴장감을 조성할 때 창의력을 발휘해야 한다는 것을 의미하며, 그는 영웅이 자신을 괴롭히는 사람을 따라 식당으로 들어가는 단순한 장면에서도 강렬한 편집증을 짜내지만 어느 후원자가 얼굴 없는 적인지 알 수 없다는 것을 깨닫습니다. . 테마(현대 생활의 속도는 잠재적인 친구를 적으로 만들고 모든 사람을 얼굴이 없게 만듭니다)와 기술의 결합으로, 결투 Spielberg의 초기 약속을 구체화하는 매력적인 스릴러이며 그 결과 종종 매체가 제공한 최고의 TV 영화 중 하나로 간주됩니다.
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