Tim Burton의 Alice와 그녀의 모험에 대한 가장 멋진 측면 중 하나는 멋진 의상이었습니다. 토끼 굴 아래로 여행을 떠날 시간입니다.
팀 버튼 이상한 나라의 앨리스 업계에서 기대했던 훨씬 더 많은 돈을 벌어 들여 수많은 디즈니 실사 리메이크 ( 해로운 , 미녀와 야수 ) 및 모방 자 ( 백설 공주와 사냥꾼 , 빵 ). 처음 초연했을 때 누가 알았 을까요? 이상한 나라의 앨리스 2010 년대에 가장 영향력있는 영화 중 하나가되어 가까운 미래에 월트 디즈니 회사를 변화시킬 수 있을까요?
이 영화는 확실히 영향력 있고 인기가 있었지만 비평가와 팬을 똑같이 나눴습니다. 어떤 사람들은 앨리스 책에 대한 상쾌하게 뒤틀린 해석이라고 느꼈고 다른 사람들은 루이스 캐롤의 재치와 매력이 CGI의 기이함 속에서 사라 졌다고 느꼈습니다. 영화를 사랑하거나 혐오하는 영화의 의상은 절묘했으며 디자이너 Colleen Atwood는 4 개의 아카데미 최우수 의상 디자인상에서 세 번째로 수상했습니다. 이상한 나라의 앨리스의 의상에 대한 10 가지 숨겨진 세부 정보는 시청자가 알아 차리지 못했습니다.
10이상한 나라의 할로윈 없음
Alice, Mad Hatter, The Queen of Hearts 및 Lewis Carroll의 Alice 책에 나오는 여러 다른 캐릭터는 문화적 아이콘이되었으며, 이는 물론 모든 사람이 자신의 모습에 대한 확실한 아이디어를 가지고 있음을 의미합니다.
Atwood는 캐릭터를 예측할 수있게 만드는 것을 피하고 싶었습니다. , 그래서 그녀는 캐릭터의 기존 할로윈 의상과 닮지 않았는지 확인하면서 캐릭터의 버전이 미래의 할로윈 의상에 영감을 줄 것이라고 기대했습니다.
9시작으로 돌아 가기
Atwood는 의상 디자인에서 영감을 얻었습니다. 고전적인 근원 : 루이스 캐롤과 존 테니 엘의 앨리스 원작 삽화.
Carroll과 Tenniel은 모두 영화의 출현을보기 위해 살았지만, 19 세기 중반의 작품이 2010 년대의 주요 영화에 영향을 미칠 것이라고는 상상하지 못했을 것입니다!
8큰 머리
Burton의 Red Queen 버전과 Carroll 's를 구분하는 한 가지는 그녀의 코믹하게 큰 머리입니다. 이는 아마도 Burton의 영화 각색 및 대부분의 다른 사람들에서 절제된 엄청나게 큰 머리를 가진 책의 캐릭터 인 공작 부인에게서 영감을 받았을 것입니다.
Atwood는 Helena Bonham Carter의 머리가 비정상적으로 크게 보이도록 도왔습니다. 그녀에게 착시 현상을 통해 머리가 커 보이게하는 칼라를 부여함으로써 디즈니의 특수 효과 부서에서 대부분의 무거운 작업을 수행했을 것입니다.
7스텝 포드 퀸
붉은 여왕의 좋은 여동생 인 흰색 여왕이 입는 의상에 대한 영감은 예상치 못한 출처에서 영감을 얻었습니다. 스텝 포드 아내 . 전통적인 성역 할에 대한 페미니스트 공상 과학 풍자, 스텝 포드 아내 (spoilers!)는 새로운 도시로 이사를 갔고 그곳의 모든 여성들이 외모에 집착하는 1950 년대 스타일의 주부들에 의해 연기되는 여성에 관한 것입니다.
큰 반전은이 여성들이 실제로 남편이 복종하도록 설계 한 로봇이라는 것입니다. Anne Hathaway의 White Queen은 Stepford Wife처럼 보일지 모르지만 확실히 그녀처럼 행동하지는 않습니다. 그녀는 너무 권한이 있고 기발합니다.
6이상한 나라의 사실주의
사실주의는 모든 버전에서 찾을 수있는 품질이 아니지만 이상한 나라의 앨리스 (또는 대부분의 팀 버튼 프로젝트), Atwood는 영화에서 Alice와 Mad Hatter가 입는 의상이 영화의 다른 모습보다 더 현실적이기를 의도했습니다. 그 두 캐릭터가 청중과 더 관련이있을 수 있습니다.
Atwood는 또한 Alice의 옷장이 자신의 자유로운 성격을 반영하기를 원했기 때문에 Alice가 코르셋과 후프 스커트와 같은 수축 옷을 입지 않도록했습니다.
5월트 디즈니 매직
종종 월트 디즈니의 리메이크로 분류되지만 이상한 나라의 앨리스 , 팀 버튼 이상한 나라의 앨리스 원래 Alice 책의 속편으로 더 많이 기능합니다. 그것은 확실히 Burton과 회사가 Walt 삼촌에게서 영감을 얻는 것을 막지 못했습니다. , 그러나.
앨리스가 Burton의 영화 초반에 입는 파란 드레스는 Walt Disney의 이야기 버전에서 입은 드레스를 모델로했습니다. 이것은 (미친) 모자의 흥미로운 팁이므로 Alice가 옷을 갈아 입을 때 청중에게 이야기에 대해 매우 다른 시각을 가지고 있다는 신호를 보냅니다.
4화재 및 기분 링
Mad Hatter의 옷을 제대로 보이게하기 위해 Atwood는 Hatter가 영화의 끝에서하는 futterwacken 댄스만큼 이상한 일을했습니다. 그녀는 그들을 태웠다! Atwood는 Hatter의 옷을 태우는 것이 그녀가 가고있는 노인의 모습과 그의 옷이 그의 정신 상태를 반영하는 '무드 링 품질'을 제공하는 데 도움이되었다고 말했다.
세심한 시청자는 Hatter의 옷이 장면마다 바뀌고, 화가 나면 어두운 색을, 행복 할 때는 원색을 입는 것을 알 수 있습니다. 어린 시청자들에게 자신이 쉽게 이해할 수있는 접근 가능한 방식으로 소비하는 미디어를 분석하는 방법을 가르치는 것이 중요하기 때문에 그의 넥타이는 또한 그가 기분이 좋지 않은 장면에서 처집니다!
삼까치 모자
해터의 의상을 자세히 살펴보면 일반적으로 볼 수없는 다양한 스타일과 색상이 결합 된 패치 워크 품질이 약간 있음을 알 수 있습니다. Atwood는 이것이 모자는 까치가 둥지를 만드는 방법과 비슷하게 옷을 만듭니다.
까치는 해터가 자신의 기괴한 옷장을 만들었던 방법과 유사하게 흥미 롭다고 생각하는 많은 항목을 무작위로 가져와 둥지에 통합하는 것으로 알려져 있습니다.
두가족 문제
영화에서 매드 해 터는 앞니 사이에 뚜렷한 간격이 있습니다. 여성 팝 가수에게서 영감을 받았습니다. 아니, 마돈나가 아니야. Hatter의 치아는 프랑스 팝 가수 Vanessa Paradis의 치아를 모델로했습니다. 영화가 만들어 졌을 때 Paradis는 Johnny Depp이라는 잘 알려지지 않은 배우와 결혼했으며 그들의 조합은 Hatter의 모습에 영감을주었습니다.
Hatter의 외모에 영향을 준 Depp의 가족 중 다른 구성원은 Tim Burton입니다. Burton과 Depp은 의상 부서에서 Hatter의 외모 모델로 사용한 Mad Hatter의 수채화 그림을 함께 만들었습니다.
1루피 타임 라인
Atwood는 의상이 1860 년대 의류처럼 보일 것이라고 일찍 결정했다고 말했습니다. , 같이 이상한 나라의 앨리스 그러나 Burton 's Wonderland는 원래 이야기 이후 수년이 지난 후 실제로 속편 세트이기 때문에 의상이 1870 년대의 트렌드를 반영 할 것으로 기대할 수 있습니다.
아마도 Atwood는 유사성이 기간 정확도보다 더 중요하다고 결정했습니다. 또는 영화의 타임 라인이 책보다 조금 더 일찍 설정되어 두 가지 버전의 이야기가 미학적으로 일치 할 수 있습니다.