일 존 카펜터의 1982년 동명 SF 호러의 전편인 가 이번 주말 극장에서 개봉합니다.
카펜터스 영화의 직접적인 전주곡 역할을 하며, 일 (2011)은 미국의 고생물학자 케이트 로이드(메리 엘리자베스 윈스테드)가 노르웨이 연구팀이 수백만 년 동안 얼음 속에 얼어붙은 외계 우주선과 생물을 발굴한 남극 대륙으로 여행하는 과정을 따라갑니다. 실험이 되살아나 변신 외계인을 풀어 주자 케이트와 노르웨이 승무원은 목숨을 걸고 처절한 싸움을 벌이게 됩니다.
그들 중 누구라도 변장한 적이 될 수 있다는 사실을 깨달을 때 말뚝은 더욱 높아집니다. 두려움, 편집증, 멈출 수 없어 보이는 적과 싸우는 케이트와 팀의 헬리콥터 조종사 카터(조엘 에저튼)는 외계인이 인구 전체를 감염시키기 전에 외계인을 박멸하기 위해 힘을 합칩니다.
우리는 최근 영화 감독 Matthijs van Heijningen Jr.와 작은 원탁 토론에 참여할 기회를 가졌습니다. 일 .
이 영화를 처음 맡았을 때 얼마나 부담감을 느꼈나요?
'나는 17살 때 암스테르담에서 영화를 보았고, 적절하고 실제적인 공포와 결합된 인간 편집증을 사랑했습니다. 그리고 나는 다른 영화에서 그것을 본 적이 없습니다. 그래서 거절하기에는 너무 유혹적이었습니다.'
나는 당신이 노르웨이 기지를 건설하기 위해 실제로 John Carpenter 영화를 사용했다는 것을 알고 있습니다. 그 장면을 보았다고 몇 번이나 말하겠습니까?
'우리는 레이아웃을 파악하기 위해 백만 번 정도 보았습니다. 하지만 Outpost31.com이라는 사이트가 있는데 그들은 하드코어 괴짜들 같고 그들은 노르웨이 캠프의 레이아웃이 무엇이라고 생각하는지에 대한 다이어그램을 만들었습니다. 그리고 실제로 그것은 완전히 정확했습니다. 그래서 우리는 기본적으로 그것을 구성하기 위한 일종의 가이드로 사용했습니다.'
Carpenter 영화의 실제 리메이크를 시도하는 것보다 감독으로서 프리퀄로 이 작업을 수행함으로써 얻은 자유에 대해 이야기할 수 있습니까? 그리고 리메이크로 한다는 이야기도 있었나요?
'아뇨, 제가 탔을 때는 이미 프리퀄이고, 대본이 주변에 있었는데 정말 마음에 안 들었습니다. 그 대본의 주요 문제 중 하나는 당신이 이미 그것이 무엇인지 알고 있다는 것이었고 나는 그것이 작동하지 않는다고 말했습니다. 어떤 의미에서 범죄 이야기로 취급해야 하는 것과 같은 제한이 있었습니다. 무슨 일이 일어났는지에 대한 모든 증거가 있는 것처럼, 문에 도끼가 있고, 외부의 두 얼굴을 가진 괴물과 벽에 있는 특정 구멍이 있습니다. 그래서 우리는 그 증거들을 중심으로 이야기를 전개했습니다. 두 얼굴의 괴물이 건물의 이 부분에서 나와야 하기 때문에 그것은 어떤 면에서 제한적입니다. 여기 John Carpenter의 영화에서 그것이 바닥에 있기 때문입니다. 그런 의미에서 우리는 실제로 증거를 중심으로 구성해야 했습니다. 그것은 다른 진영이었기 때문에 우리에게 자유를 주었습니다. 존 카펜터의 영화에 나오는 생산직 노동자들이 아니라 그 사람들보다 약간 더 세련된 유럽 진영, 노르웨이 과학자들이었다. 그래서 우리는 누군가의 관점에서 이야기를 구성해야 했습니다. 그래서 우리는 (아주 초기 단계에서) 남자 주인공을 떠올렸습니다. 우리는 어떤 이유에서인지 MacReady의 형제와 같은 일종의 생각 (완전히 어리석은)이었습니다. 정말 나쁜 생각이었습니다. 하지만 우리가 주인공인 남자에 대해 생각할 때마다 그는 항상 MacReady에 가려졌습니다. 그는 자신만의 개성이 없었고, 그래서 나는 우리가 정말로 MacReady에서 떨어져 있어야 한다고 느꼈고, 그리고 우리는 여주인공을 생각했습니다.'
여주인공을 맡은 것에 대해 어떤 점이 흥미로웠나요?
'나는 영화에서 강한 여성의 아이디어를 좋아합니다. 육체적인 방법이 아니라 정신적인 방법으로 문제를 해결해야 하기 때문입니다. 그리고 The Thing은 매우 물리적인 존재이기 때문에 일종의 균형을 잡는 것입니다. 살아 있는 가장 사나운 육체적 동물을 죽이는 방법을 알아내야 하는 두뇌를 가진 사람. 흥미로운 대조가 있었다.'
Mary Elizabeth Winstead를 역할에 캐스팅하는 것에 대해 조금 말씀해 주시겠습니까?
'우리가 여주인공으로 결정했을 때 우리는 그녀가 25-30세이고 개방적이고 똑똑하며 약간 순진하고 약간 수줍음을 타야 한다는 것을 알았습니다. 나는 수염을 기른 덩치 큰 남자들과 함께 노르웨이 기지에 여자를 내보내는 것이 흥미로웠다고 생각했다. 그래서 이것들은 그녀가 되어야 할 것에 대해 제가 제시한 것들입니다. 그런 다음 많은 사람들을 보았고 그녀(Winstead)는 제게 약간의 억제와 같은 방식으로 너무 자연스럽게 나타났습니다. 그녀 외에 다른 대안은 없었다.'
그리고 Joel (Edgerton)은 어떻습니까?
'예. 전체 Joel 캐릭터는 물론 MacReady에 약간의 찬사를 보냈습니다. 남극 대륙에서 조사를 했는데 40%는 과학자이고 60%는 기본적으로 일하는 사람들입니다. 남극 대륙에 30개 정도의 연구 기지가 있는데 그곳에서는 아무것도 자라지 않고 모든 것이 수입되기 때문에 교통량이 많습니다. 그래서 A에서 B로 물건을 날리는 헬리콥터 조종사에 대한 아이디어가 있었습니다. 일종의 전직 베트남 수의사였습니다. 우리는 많은 미국인을 캐스팅했고 이런 종류의 거친 호주인이 들어왔고 쉬운 선택이었습니다.'
1951년의 편집증적 요소 다른 세계에서 온 것 그리고 심지어 John Carpenter 버전도 냉전 주변의 편집증을 가지고 노는 것이었습니다. 그래서 당신이 그런 영화를 찍을 때, 그 시간이 너무 깁니다. 당신의 접근 방식은 무엇입니까? 그것은 지금 보편적인 편집증입니까, 아니면 당신이 다루고 있는 우리 시대에 특정한 것이 있습니까?
'저는 그렇게 생각합니다. 아시다시피 John Carpenter의 글을 읽고 그와 작가 Lancaster는 그 시점에서 AIDS 전염병의 영향을 거의 받았습니다. 모든 사람은 기본적으로 내부에 괴물이 있습니다. AIDS에 걸렸는지 여부는 알 수 없습니다. 그리고 나는 그것이 그렇게 많이 바뀌지 않았다고 생각합니다. 당신이 질병을 앓고 있다는 것, 당신은 그 시점에서 당신이 질병인지조차 모릅니다. 그런 종류의 보편적 편집증은 여전히 동일합니다.'
실제 효과를 사용하는 것이 얼마나 중요했습니까?
'매우 중요. 그 당시에 광고를 하고 있었고, 그것으로 생계를 꾸려왔기 때문에 이 영화를 해야 했던 것은 아닙니다. 제가 이 영화를 찍고 있다면 스튜디오에서 두 가지 요구를 하고 싶습니다. 하나는 실제 노르웨이인이어야 합니다. 왜냐하면 유럽인으로서 미국인이 노르웨이인을 연기하는 것을 볼 수 없기 때문입니다. 그리고 실질적인 효과. 그런 영화 제작 방식에 경의를 표해야한다고 생각했기 때문입니다. 문제는 그들이 우리에게 3~4개월의 준비 시간만 주었고, 그 오래된 영화들은 1년 정도의 준비 시간을 가졌다는 것입니다. 그래서 솔직히 조금 서둘렀다. 그래서 우리가 그것을 촬영하는 동안 어떤 것은 좋아 보였고 어떤 때는 그렇지 않았습니다. 아니면 80년대 영화 같았고 요즘 같은 느낌은 없었습니다. 그래서 CG로 개선했습니다. 때때로 우리는 그것을 완전히 교체했고 때로는 실용적으로 유지했습니다.'
따라서 분명히 Carpenter와 그의 창조물 디자인에 대한 정보를 얻었습니다. 효과를 디자인하거나 효과를 검토할 때 계획이 있었나요?
'글쎄 당신은 생물과 눈을 가지고 있었는데, 내 마음 속에는 원래 형태가 아니라 숙주였습니다. 그래서 그것은 일종의 별개의 일이었습니다. John Carpenter의 영화에서 일부 괴물 요소에 대해 내가 좋아했던 또 다른 점은 괴물이 폭발할 때마다 일종의 승객으로 인간의 일부를 볼 수 있다는 것입니다. 거미 머리와 마찬가지로 여전히 일종의 인간 활동이 있습니다. 그것은 단지 승객이기 때문에 더 이상 아무것도 할 수 없습니다. 그러나 그것은 자신이 타고 있는 공포 또는 무언가에 대한 일종의 수동적인 인식을 가지고 있습니다. 나는 창조물을 창조할 때 우리의 주제였던 그 아이디어가 마음에 들었습니다.'
첫 감독으로서 이 영화를 만들면서 배운 가장 중요한 것이 무엇이라고 말하겠습니까?
'당신은 많은 체력이 필요합니다. 아니요, 하지만 이야기만 쓰더라도 만드는 모든 것이 포함됩니다. 원하는 것이 무엇인지 미리 알아야 합니다. 그렇지 않거나 저절로 해결될 것이라고 생각하면 저절로 해결되지 않습니다. 당신은 사물이 무엇이어야 하는지에 대한 명확한 아이디어를 가지고 있어야 합니다.'
당신은 원작의 몇몇 프로듀서들과 함께 일했습니다. 이것에 대해 John Carpenter와 전혀 이야기하지 않았습니까?
'아니요. 아니오.'
그에게 보여줄 건가요?
'하고 싶어요, 네. 하고 싶어요. 솔직히 말해서 조금 무서워요.'
David Foster(1982년 프로듀서) 일 그리고 2011년 일) 영화에 가져?
'그는 일종의 가이드였습니다. 아시다시피, 그는 매우 늙었지만 모든 뒷이야기, 촬영 방법 및 준비 방법을 말해주었습니다. 그는 그들이 30년 전에 영화를 만드는 방법에 대해 매우 잘 알고 있었습니다. 그것은 훨씬 더 많은 준비와 마지막에 더 적은 시간에서 이동했습니다. 요즘은 처음부터 서두르고, 서두르고, 서두르고 후반 작업에 1년이 걸립니다. 그리고 그는 John Carpenter가 전체 남성 그룹을 통제하는 것이 쉽지 않다고 말했습니다. 조금이나마 위로가 되었어요. 첫 영화라서 많은 배우들과 한 방에 있는 첫 경험인데 어떻게 대처해야 할지 조언을 많이 해주셨다.'
배우들을 대할 때 어떤 어려움이 있었나요?
'배우 10명을 한 방에 넣고 3명이 대화를 나누면 모두 무언가를 하고 싶어합니다. 그래서 그들은 모두 '내가 방을 걸어야 할까? 창가에 서 있으면 좋을 것 같아요.' 그런데 그렇게 하면 위치가 바뀌기 때문에 클로즈업을 해줘야 합니다. 그들에게는 일종의 속임수입니다.'
이 영화를 미국 진출을 위한 일종의 방법으로 보셨나요?
'응. 그렇게 생각해요. 무의식적으로 그렇습니다. 계획에 없던 일이기는 했지만, 이 노르웨이 이야기를 만드는 것이 좋은 아이디어라고 생각했기 때문입니다. 하지만 완전히 독립된 무언가를 하는 것이 좋을 것입니다. 이제 이것은 항상 (전임자와) 비교될 것이기 때문입니다.'
Matthijs van Heijningen과 그의 스타 Mary Elizabeth Winstead가 외계인의 디자인과 목적, 캐릭터의 운명에 대한 모든 스포일러 토론을 제공할 때 계속 지켜봐 주십시오. 일 다음주 초.
일 오늘, 10월 14일 금요일 극장에서 개봉합니다.
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