비록 테드 라소 시즌 3 출시일은 아직 공개되지 않았지만, Apple TV+ 쇼는 여전히 눈부신 두 번째 시즌에서 최고조에 달하고 있습니다. Jason Sudeikis, Bill Lawrence, Brendan Hunt 및 Joe Kelly가 개발한 테드 라소 시리즈가 2020년에 처음 데뷔했을 때 암울한 풍경에 너무 드문 마음의 충격과 낙관주의를 가져왔습니다. 테드 라소 시즌 2는 스토리텔링 방법의 범위와 수단을 지속적으로 전달하고 확장하여 시청자의 마음과 마음 속으로 쇼를 더욱 깊이 밀어넣었습니다.
물론 각각의 분명한 이유는 테드 라소 뛰어납니다. 환상적인 공연과 빠른 연출만큼 중요한 무대 뒤의 액션이 있습니다. 주요 구성원 테드 라소' 근면한 사운드 부서가 이야기를 나누었습니다. TV메이플호스트 쇼의 각 에피소드에 얼마나 많은 작업이 들어가는지 설명하고 최종 결과가 얼마나 의도적인지 조명합니다.
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보다 TV메이플호스트 감독 사운드 편집자 Brent Findley, 공동 감독 사운드 편집자 겸 대화 편집자 Bernard Weiser, 폴리 아티스트 Sanaa Kelley와의 대화입니다.
TVMaplehorst: 우선, 워크플로우 프로세스가 무엇인지, 그리고 모든 개별 책임이 에피소드에서 어떻게 결합되는지 빠르게 설명할 수 있습니까?
브렌트 핀들리: 물론이죠. 그래서 하나의 에피소드에 대한 프로세스는 사운드 팀이 있다는 것입니다. 저나 팀의 다른 구성원이 저와 함께... [우리는] Jason Sudeikis와 다른 프로듀서, 작가, 사진 편집자와 함께 합니다. 에피소드를 처음부터 끝까지 살펴보고 각 장면에 대해 토론합니다.
사운드가 스토리나 장면을 전달하는 데 도움이 필요하거나 스토리 전달을 돕기 위해 비켜나야 할 때, 어떤 개선 사항과 기술적인 문제를 수정해야 하는지, 그리고 나서 우리가 기여해야 하는 크리에이티브 및 디자인 기능은 무엇인지 이야기를 이끌어가는 데 도움이 됩니다. 우리는 음악이 우리 쇼에서 매우 중요하고 장면의 감정을 이끌어낸다는 의미에서 음악에 대해 논의합니다. 그래서 우리는 음악 편집자와 작곡가를 두고 그 음악이 어떻게 그 리프팅의 일부를 할 것인지, 그리고 그러한 리프팅의 일부를 하기 위해 사운드 디자인이 필요한지 여부와 그들이 어떻게 함께 연주할 것인지에 대해 논의합니다.
버나드 와이저: 뛰어들어도 될까요? 그것과 관련된 한 가지 빠른 점은 이것이 기회라는 것입니다. 테드 라소 , 제안을 할 수 있는 기회이기도 합니다. 이 쇼의 특별한 점은 모두가 제안을 듣기 위해 개방적이고 협력적이라는 것입니다. 이제 제이슨은 바로 쓰러뜨리거나 '예, 예, 예, 괜찮습니다.'라고 말할 수 있습니다. 하지만 그런 식으로 토론할 수 있고 매우 협력적인 노력입니다.
브렌트 핀 들리: 네. 고마워, 버나드; 그것은 절대적으로 사실입니다. 어느 시점에서든 누구든지 '오, 이것이 어떻게 진행될 수 있는지 또는 이것이 어떻게 진행될 수 있는지에 대한 아이디어가 있습니다'라고 말할 수 있으며 모든 아이디어를 듣고 테이블에 올려 놓습니다. 그리고 그 시점에서 우리는 모두 메모를 하고 특정 전문 분야로 들어갑니다. 1주일 또는 2주간의 프로세스 동안 에피소드에 얼마나 많은 시간이 있는지에 따라 우리는 다시 소집하고 모든 구성 요소를 함께 가져오고 믹싱 단계에 도달하고 모든 것이 믹싱되는 균형을 맞추는 데 며칠을 보냅니다. 올바르게, 최종 음악을 가져오고 모든 것이 잘 자리 잡고 있는지 확인하십시오.
그런 다음 Jason과 Brendan, 모든 작가, 프로듀서, 감독 및 모든 사람을 마지막에 다시 불러와 우리가 어떻게 했는지 확인하고 어디에서 조정하고 마사지할 수 있는지 확인합니다. 그리고 다시 Bernard가 말한 또 다른 요점입니다. 끝까지 모든 아이디어가 테이블 위에 있습니다. 내가 말했듯이, 모두가 마지막에 수영장에 들어갑니다. 그 과정에서 우리가 가지고 있지 않은 아이디어가 나타날 수 있지만 이제 모든 구성 요소가 결합되면 이러한 부품을 결합하는 다양한 방법을 탐색할 수 있으며 정말 재미있는 프로세스입니다.
TVMaplehorst: 버나드, 모든 사람이 제안에 개방적이라고 말씀해 주셔서 감사합니다. 쇼의 정신이 매우 느껴집니다. 그게 독특한가요 테드 라소, 일반적으로 이런 종류의 작업이 어떻게 작동하지 않습니까?
Bernard Weiser: 특히 이 정도입니다. 그것은 이것을 매우 특별한 쇼로 만들고 쇼가 그렇게 인기가 있다는 것이 훌륭하다고 생각합니다. 사람들은 쇼의 캐릭터를 사랑하고 있으며 제작진도 쇼를 사랑하고 있음을 보여줍니다. 그리고 더 중요한 것은 우리 모두에게 있어서 우리는 서로를 정말 좋아하고, 서로의 작업을 존중하며, 정말 효과가 있고 정말 특별하게 만드는 케미스트리라는 것입니다. 그리고 협업이 하향식이라는 사실은 특별한 경험입니다.
그것은 특정한 그룹을 필요로 합니다... 내가 말했듯이, 케미스트리, 그리고 서로 딱 맞는 사람들, 그리고 항상 그런 식으로 일어나는 것은 아닙니다. 그리고 그것은 괜찮습니다. 종종 멋진 쇼가 많이 열리고 모든 사람이 같은 방식으로 겔화되는 것은 아니기 때문입니다. 하지만 정말 재미있습니다. 창의적으로 재미있고 우리는 쇼와 서로를 정말 즐깁니다.
TVMaplehorst: 시즌 1부터 거기에 있었나요?
버나드 와이저: 네. 아, 이런 느낌이 들 때, 당신은 달라붙습니다. 당신은 이것으로 갈거야. 이 업계에 더 많이 종사할수록 이러한 유형의 분위기가 점점 더 중요해집니다.
TVMaplehorst: 지금 하고 있는 일을 어떻게 시작하셨습니까? 젊어서 '언젠가 사운드를 편집하고 싶다'고 생각했나요? 또는 '언젠가는 효과를 만들고 싶다'?
Bernard Weiser: 음, 나쁜 어린 시절이 저를 위해 시작되었다고 말하고 싶습니다. 하지만 네, 저에게는 사진 같은 것에 빠져 있었어요. 제가 여섯 살쯤 되었을 때, 아버지는 문자 그대로 [Kodak] 브라우니 카메라, 카메라의 조그마한 플라스틱 상자를 제 손에 쥐어주셨고 저는 사진과 같은 것에 푹 빠졌습니다. 그리고 사실, 저는 학교를 다녔고, 오랫동안 사진작가였습니다. 그리고 일종의 자연스러운 확장이 영화와 같은 분야로 들어가고 있었습니다.
그 때문에 학교를 다닐 때 대부분의 사람들이 '촬영에 들어가라'고 생각했는데 퍼즐을 좋아해서 편집에 빠져 한동안 사진 편집자로 활동했습니다. 하지만 아시다시피, 우리 모두를 위한 이 전체 산업이 흥미롭습니다. 어떻게 우리 모두가 이 사업에 뛰어들었는지에 대한 질문을 할 때마다 매번 고유한 대답을 얻게 될 것입니다. 이 업계에서 우리의 여정에는 많은 것들이 포함됩니다. 항상 흥미로운 이야기이고 항상 좋은 질문입니다.
더 나아가 후반 작업에 들어갔고 내 길은 소리로 향하기 시작했습니다. 나도 사운드 일을 시작했고, 그 후로 사운드에 있는 사람들을 정말 좋아했고, 그 결정을 내려야 했던 시기였습니다. 사진 속의 것들이 매우 공격적이었습니다. 소리, 그리고 그것이 저를 끌어들인 것입니다. 그리고 우리 모두와 마찬가지로 이것은 단지 큰 모험입니다. 계속됩니다.
Sanaa Kelley: 후반 작업이 있는지도 몰랐습니다. 나는 당신이 영화를 녹화하고 그것을 사용한다고 생각했습니다. 그게 다입니다. 그래서 27년 전 무대에 들어가 폴리 아티스트가 작업하는 것을 봤습니다. 그는 문 손잡이를 가지고 있었고, 총을 움직이기 위해 그것을 사용했고, 쓰레기로 가득 찬 여행가방이었습니다. 그리고 그는 설명했다. '폴리입니다. 당신은 모든 소리를 교체합니다.' 그리고 나는 '잠깐만. 배우들이 실제로 모든 언어를 구사하지 않는다는 뜻인가요?' 그는 '네, 더빙해야 합니다'라고 했고 저는 '오 마이 갓'이라고 했습니다.
나는 '그거 알아? 할 수 있을 것 같아요. 나는 과업을 하는 사람이고, 1등일 때 걷기 시작해서 이걸 얻었어.' 그는 나를 마이크 앞에 놓고 '좋아, 걸어.' 나는 계속 앞으로 걸어갔고, 발뒤꿈치-발가락을 할 수 없었고, 무엇보다 훨씬 힘들었다. 그래서 그는 '그거 알아? 괜찮아요, 어떤 사람들은 가지고 있고 어떤 사람들은 가지고 있지 않기 때문입니다. 당신은 그것을 가지고 있지 않습니다.' 그리고 나는 '오. 좋아요. 도전이 받아들여졌습니다.'
전화번호부를 집어 들고 모든 스튜디오를 돌아다녔습니다. 나는 전화를 걸어 '이봐, 나는 정말 좋은 커피를 만들고 다른 사람처럼 청소할 수 있어'라고 말했습니다. 내가 올게, 청소할게, 정리할게, 커피를 끓일게, 그냥 앉게 해줄게' 그리고 수많은 '아니오' 후에 하나는 '예'를 얻었습니다. 그래서 들어갔더니 폴리 아티스트가 그들과 함께 앉는 걸 허락하지 않았어요. 그들은 문을 닫고 블라인드를 닫았지만 Foley 믹서는 내가 그와 함께 앉을 수 있게 해주었고 그것이 그들이 나를 위해 할 수 있는 최선의 일이었습니다. 나는 믹서와 폴리 아티스트 사이의 의사소통을 듣는 법을 배웠고, '좋아요, 이것이 그가 추구하는 것입니다'라고 [이해]할 수 있었습니다. 그리고 그들이 떠나면 나는 '아, 내가 치울게.
눈을 감고 소리를 재현해 볼 기회가 있었습니다. '아, 이게 그들이 사용했던 것이 틀림없구나.' 그래서 한 번은 지불하지 않는 정말 저예산 영화를 받았고 '할래?'라고 말했습니다. '네, 주세요!' 그래서 첫 번째 일을 한 후 모든 일에 고용되기 시작했습니다. 하지만 정말 힘든 일이었습니다. 보이는 것처럼 쉽지 않습니다. 그래서 소리에 입문하게 되었습니다.
브렌트 핀들리: 네, 그리고 Sanaa와 그녀의 팀과 그들의 재능에 대한 증거입니다. 제가 작업하고 있는 쇼에 그녀를 데려가려고 노력할 것입니다. 그녀의 팀을 참여시키세요. 그들의 소재가 주머니에 딱 들어맞고, 믹스하기가 너무 쉬우며, 정말 리얼하고 확실하게 들리기 때문입니다. 성능은 훌륭합니다.
그것이 Foley가 실제로 테이블에 가져온 것이라고 생각하는 것입니다. 그것은 공연 예술입니다. 라이브러리에서 이미 존재하는 사운드를 가져와 그림에 맞게 작동하도록 만드는 것(일을 수행하는 또 다른 방법)이 아니라 연기가 가져오는 추가 레이어가 배우가 수행하는 작업과 일치하는 데 도움이 되는 것 같습니다. 배우들도 연기를 하기 때문에 그들과 함께 그들의 소리를 연기하자. 그리고 그것이 전체 사운드트랙을 끌어올리는 여분의 층이라고 생각한다.
TVMaplehorst: Sanaa, TikTok 동영상을 보면... 기본적으로 연기하는 것 같아요. 항상 화면을 주시하고 모든 것을 복제하려고 합니다. 하나의 일반적인 에피소드에 얼마나 많은 Foley를 사용합니까? 테드 라소?
Sanaa Kelley: 정말 좋은 질문입니다. 그런 질문을 많이 받습니다. '무슨 장면을 해야 돼?' 대답은 모든 것입니다. 우리는 절대적으로 모든 것을 합니다. 소리로 연기하고 감정을 담아내야 한다. 모두에게 말해요. 제가 슬퍼서 손을 모으면 약간의 슬픔 같은 게 있다고요. 조금 끌립니다. 하지만 내가 행복하면 내 손에는 낙관이 있다. 발자국, 그들이 만지는 모든 것에도 마찬가지입니다.
Brent가 말했듯이 성능 문제입니다. 손으로 가볍게 두드려 주기만 하면 도서관에서 잘라낼 수 있습니다. 당신은 감정을 자르고 있습니다. 특히 테드 라소 , 특히 시즌 2에는 많은 감정이 들어 있습니다. 그리고 에피소드 9의 Beard에서는 거기에 너무 많은 감정이 들어가므로 Foley를 할 때 최대한 많이 재생해야 합니다. 우리는 프로덕션을 듣고 Brent의 메모를 미리 받고 질문이 있으면 그에게 전화하면 됩니다. 그는 항상 대답할 준비가 되어 있습니다. 이것이 기본적으로 Foley의 프로세스입니다.
TVMaplehorst: 그리고 이 사람들은 당신이 보낸 것을 녹음한 후에 얼마나 편집하고 있습니까?
Sanaa Kelley: 우리는 가능한 한 완벽에 가까워져야 합니다. 많은 TV 프로그램 등이 바로 무대로 올라가지만 Brent는 정말 신경을 씁니다. 작업을 마치고 즉석에서 편집한 후 그에게 보내면 그가 인계받아 완벽하게 완성합니다. 훌륭합니다. 그러면 우리는 그것이 훌륭할 것이라는 것을 알기 때문에 그것에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 그리고 시간이 더 필요하면 '이봐 브렌트, 이건 좀 어려워. 시간을 더 낼 수 있을까?'
99퍼센트의 시간 동안 다른 사람들은 '아니오'라고 말합니다. 작동하게 해'라고 하면 Brent는 '그래. 내가 그들에게 전화할게, 내가 너에게 여분의 시간을 줄게. 문제 없습니다.' 시간이 부족해서 사운드를 희생할 필요가 없습니다. 우리가 원한다면 그는 우리에게 추가 시간을 줄 것입니다. 건전한 팀에 있으면 정말 좋습니다. 정말 이례적인 일입니다. Foley 아티스트라면 누구나 그렇게 말할 것입니다.
TVMaplehorst: 그리고 Bernard, 나는 당신이 대화 작업을 한다는 것을 알고 있습니다. 세트장에서 얼마만큼 녹음하고 ADR [Automated Dialogue Replacement]를 얼마나 많이 합니까? 편집할 때 포스트에서 다르게 취급합니까?
버나드 와이저: 물론입니다. ADR과 대화는 서로 다른 영역, 대화의 서로 다른 부분이며 각각 고유한 작업 흐름이 있습니다. 하지만 귀하의 질문으로 시작하기 위해 프로덕션 대화는 이 쇼에서 정말 잘 유지되며 실제로 ADR의 양은 놀라울 정도로 적습니다. 모든 쇼에는 도전 과제가 있고 확실히 시리즈는 종종 여러 다른 위치로 이동하고 각각 대화에 대한 고유한 도전이 있기 때문에 아무 것도 없다는 말은 아닙니다.
특히 앙상블 캐스트인 이 쇼에는 고유한 문제가 있습니다. 특히 같은 장면에 많은 캐릭터가 있는 경우, 스토리라인을 따라가고 있는지 확인하는 선택을 하고 있으며, 그 과정에서 길을 잃을 정도로 많은 목소리가 서로 겹치는 것이 아닙니다. 따라서 ADR의 선택에도 영향을 미칩니다. 해당 스토리라인을 따르지 않을 때 음성이 튀어나오도록 다시 실행하거나 추가로 입력해야 하는 대사를 다시 실행하려면 어떻게 해야 합니까? 따라서 각 장면은 고유한 상황입니다.
우리가 집중하고 있는 에피소드 9에서 Brent는 항상 밤에 거리에서 많은 소음이 있고 여자의 목소리가 잘 이해되지 않는 장면에 대해 이야기하는 것을 좋아합니다. 모든 배경. 그래서 우리는 거의 전체 장면을 작업했다고 생각합니다. 하지만 결국에는 두 줄만 사용했습니다. 그러나 고르고 선택하고 마사지하고 앞뒤로 작업함으로써... Foley와 마찬가지로 시간이 있을 때 우리가 ADR'한 것과 프로덕션이 무엇인지 알기가 매우 어렵습니다. 아주 아주 아주 아주 잘 어울렸습니다.
그리고 이러한 모든 프로세스가 자체 워크플로우로 완료되기 때문에 모든 것이 함께 작동하도록 마사지하는 데 시간이 추가되었습니다. 그것들은 매우 다르게 이루어지지만 모두 함께 모여서 함께 젤화되어야 합니다. 그리고 당신이 그것을 얻을 때, 당신은 완벽한 트랙을 얻습니다.
TVMaplehorst: Coach Beard의 에피소드를 언급하셨는데요. 그것은 분명히 시청자로서 독특한 에피소드입니다. 테드 라소 , 하지만 그 밖의 무엇이 당신을 특별하게 만들었습니까?
Bernard Weiser: 흥미롭습니다. 다른 태도입니다. 우리는 그것을 바로 알았습니다. Coach Beard에 관한 에피소드가 나오는 것을 본 순간, '오, 이런, 이런 게 나올 줄 알았어.' 이것은 우리가 대본이나 다른 것을 알기 전에 그것이 그 자체로 될 것이라는 것을 알았습니다. Coach Beard는 그 자체로, 자신의 방식으로 매우 흥미로운 캐릭터이기 때문입니다. 그리고 확실히 에피소드는 정확히 그것을 전달했습니다.
나는 그것이 하는 일은 대화뿐만 아니라 모든 것을 확장한다고 생각합니다. Foley조차도... Sanaa가 매우 특정한 영역에서 Foley를 사용하여 수행한 작업은 정말 놀랍습니다. 흥미로운 이야기이기 때문에 그녀에게 열쇠에 대해 물어보십시오. 그러나 대화 측면에서 모든 것을 똑바로 유지하십시오. 이야기꾼으로서 도움이 되기 때문에 각 장면마다 다른 느낌을 주기 위해 일을 합니다. 다시 말하지만, 여기에서 우리는 모두 스토리텔러이며 스토리라인을 계속 추진하기 위해 우리 자신의 영역 내에서 그것을 합니다.
그런 의미에서 각 장면마다 조금씩 다른 느낌을 주고 싶기 때문에 여정을 따라가는 것입니다. 각 장면이 똑같이 들리면 지루해지고 무기력해집니다. 하지만 새로운 것을 얻으면 뇌는 계속해서 무슨 일이 일어나고 있는지 주의를 기울입니다. 그래서 당신은 그것을 따르고 싶습니다. 그런 다음 다시 대화를 통해 스토리라인이 전달되는지 확인하면서 다듬어집니다.
브렌트 핀들리: 그리고 그 에피소드는 특히 사운드 디자인 측면에서 우리에게 놀이터였습니다. Beard는 저녁, 밤, 밤새도록 이 여정을 이어가고 있습니다. 3분에서 5분마다 완전히 다른 이벤트 순서가 있는 완전히 다른 장소입니다. 따라서 우리는 사무실로 돌아가거나 경기장으로 돌아가거나 다시 돌아가는 것이 아닙니다. 일반적인 에피소드 레이아웃처럼 앞뒤로 특정 스토리라인을 탐색한 다음 돌아가서 픽업하는 것과 같은 것이 아닙니다. 다른 하나는 전체적으로 스토리라인을 체커보딩하는 것입니다. 이것은 일련의 시퀀스이므로 그가 하는 모든 것은 한 가지에서 다음으로 진행됩니다.
이러한 개별 유형의 vignettes는 각각 고유한 느낌을 가져야 하며 대화는 이를 통해 전달됩니다. 예를 들어 대화의 대조는 Beard가 그 사람의 전화를 빌리기 위해 호텔 로비로 들어갈 때 책상에 있는 호스트는 매우 강렬한 사람입니다. 그는 매우 강렬한 에너지를 가지고 있습니다.
비어드의 바지를 고쳐주는 여자 캐릭터 레드와 대조를 이룬다. 그것은 매우 느와르, 낮은 키, 일종의 미키 스필레인 유형의 느낌입니다. 미키 스필레인은 레퍼런스이고 전체 시퀀스가 그런 느낌이라고 생각합니다. 오래된 탐정 이야기.
버나드 와이저: 필름 느와르.
브렌트 핀 들리: 네. 그리고 우리는 또한 우리가 현실에 있는지 비어드의 마음에 있는지 확신할 수 없습니다. 우리가 그의 이야기에 홀수 번 빠져들었습니다. 우리는 일종의 작은 디자인 요소를 가지고 있습니다. 이것은 Beard가 TV에서 전문가, 스포츠 캐스터가 그에 대해 이야기하는 것을 듣기 시작하는 것과 같습니다. 그래서 우리는 '이게 - 이건 그냥 그의 뇌 속에 있는 거야, 무슨 일이야?' 우리는 그것을 홀수 번합니다. 그래서 '우리는 꿈 속으로 빠져들고, 우리는 꿈에서 나오고, 우리는 꿈 속으로 들어가고, 우리는 꿈에서 나온다.'
세고 있다면, 우리가 꿈에서 시작했다면 Beard가 그의 다리를 책상 위에 올릴 때 마지막에 나올 수도 있습니다. 현실에서 시작했다면 다시 현실로 돌아올까? 시청자가 방금 본 것을 결정할 수 있는 열린 책이라는 생각이 마음에 듭니다. 그리고 나는 그것이 환상적이라고 생각합니다. 그것은 결코 구체적으로 못 박히지 않았습니다.
TVMaplehorst: 물론입니다. 훌륭합니다.
버나드 와이저: 네. 여기에는 주인공들과는 다른 흥미로운 스토리라인이 있습니다. 테드 라소 그것을 느끼십시오. 그리고 그것은 팬들입니다. Beard가 연결되는 팬 그룹은 그들만의 환상에 빠지게 되는데, 이는 흥미롭습니다. 그리고 이 기쁨, 그들은 자신의 낙원에서 끝납니다. 왜냐하면 그들은 경기장에서, 신성한 경기장에서 뛰게 되기 때문입니다. 그리고 정말 멋진 장면입니다. 당신은 그것을 기대하지 않고 '세상에서 무슨 일이 일어나고 있습니까?' 그리고 당신은 '오, 내 말은, 그것은 단지 -'
평범한 사람, 평범한 사람, 그들에게 중요한 것, 그리고 이런 것에서 얻는 기쁨을 다루기 때문에 훌륭하다고 생각했습니다. 그런 다음 모든 캐릭터, 코치 비어드, 그리고 그가 그것을 보고 그들을 위해 설정하는 것을 향해 다시 작동합니다. 테드 라소 . 그것은 쇼, 시리즈, 이러한 관계와 관계에 대한 관심, 그리고 때때로 단순한 것에서 얻을 수 있는 기쁨입니다.
TVMaplehorst: Sanaa, Foley의 핵심 스토리는 무엇입니까?
Sanaa Kelley: 열쇠… 그는 그것을 설명했고 나는 '좋아, 알았어, 알았어.' 그래서 골동품 가게에 갔는데 정말 오래된 물건을 팔고 있었는데 크기가 다른 해골 열쇠를 찾았어요. 그리고 우리는 그것을 얻기 위해 계속해서 다른 소리를 가지고 놀아야 했습니다. 아시다시피 Brent가 저에게 설명했던 딱 맞는 소리였습니다. 하지만 재미있었어요. 골동품 가게에 갔을 때 건반 소리를 들으며 앉아서 '오, 나는 소리를 냈어. 나는 Foley야.' 그러나 나는 소품을 살 때마다 그것을 얻습니다.
하지만 너무 좋았습니다. 감독관에게 '어떻게 생각하세요?' 다른 Foley 아티스트인 Matt Salib와 정확히 일치하는 콤보를 들었을 때처럼 우리는 '예! 그는 그것을 좋아할거야.' 그때 내가 Brent에게 연락을 취했고 그는 '바로 그 사람이야'라고 말했습니다. 그것은 브렌트가 설명할 에피소드 9 전체에서 정말 정말 중요했습니다. 그것이 그 에피소드 전체에서 음악 및 기타 모든 것과 어떻게 연주되었는지. 그래서 그것은 쇼핑하기에 정말 재미있는 소품이었습니다.
Brent: 예, Beard의 아파트 열쇠는 전체 에피소드에서 우리와 함께 있습니다. 경기장에서 Lasso 코치를 떠난 후부터 시작합니다. 그는 그의 아파트에 갔고, 그때 우리가 열쇠를 처음 본 것입니다. 그는 열쇠를 꺼내고 우리는 그의 아파트로 들어갑니다. 이때 키는 키일 뿐입니다. 에피소드 전체에서 그것들이 메커니즘이라는 것을 반드시 알 필요는 없지만 실제로 이륙하는 것은 그가 술집에 가서 주머니에서 손을 꺼내고 그의 열쇠가 바닥에 떨어질 때 작은 소리가 나는 것입니다. 그래서 그것은 Sanaas의 링 아웃입니다. 그래서 그것은 바닥을 쳤고, 그것을 집는 것은 Baz이거나 축구 훌리건 중 한 명이 '이봐, 열쇠를 떨어 뜨렸어'라고 말한 다음 우리는 경주를 시작합니다. 그런 다음 이야기는 거기에서 시작됩니다.
그런 다음 키가 표시되고 이 링아웃을 계속 수행합니다. 그가 그녀의 아파트에서 Red와 함께 있을 때, 그녀가 그의 바지를 수선할 때 그녀는 '당신이 열쇠를 떨어뜨렸군요.'라고 말합니다. 하지만 우리는 이번 에피소드에서 Beard의 머릿속에 있기 때문에 그가 실제로 키를 떨어뜨렸을 때 땅에 떨어지는 키를 의도적으로 연주하지 않았습니다. 그 환경에서 Beard는 그 소리를 들었을 것입니다. 음악도, 바 소음도 없고, 현재 그의 머리가 현실에서 구체적으로 연결되어 있지 않다는 생각만 있기 때문입니다. 그래서 그녀는 그에게 '당신은 열쇠를 떨어뜨렸어.' 그런 다음 우리는 그의 말을 듣고, 그는 그것들을 집어 들고, 약간 돌리고... Sanaa의 멋진 Foley가 다시... 그리고 그것들을 그의 주머니에 다시 넣습니다.
그리고 키에 대한 Reel Foley Sounds 팀의 쿠데타는 지하 묘지 또는 그 골목 종류의 지역이 무엇이든 싸움 중에 있었던 것 같습니다. Beard는 자신이 두들겨 맞아야 한다고 생각합니다. 그는 이것이 필요하고 그에게 카타르시스를 주기 때문에 Marcus Mumford의 느리고 애절한 'Blue Moon' 연주이고 보기에 절대적으로 화려하고 고통스러운 장면이지만 그 키가... 그래서 Sanaa는 이 키를 울렸습니다. 턱수염이 떨어지고 주머니에서 열쇠가 튀어나오고 있습니다. 그런 다음 우리는 노래에 맞춰 피치를 조정했습니다. 그래서 사운드 디자인, 음악과 함께 연주하기 때문에 그 순간 서로를 응원하고 있습니다. 그 슬픔에 적합합니다 ... 전체 노래, 전체 장면, 모든 것이 그것의 일부입니다. 나는이 에피소드에서 열쇠의 여정을 좋아합니다.
TVMaplehorst: 정말 멋집니다. 여러분 모두와 이야기할 수 있어서 너무 기쁩니다. 왜냐하면 여러분이 하는 일은 매우 미묘하지만 그것이 전부이기 때문입니다. 정말 중요합니다.
브렌트 핀들리: 감사합니다. 우리가 그것을 좋아하기 때문에 당신이 그것을 선택해서 기쁩니다. 사람들이 정말로 우리 작업을 알아차린다면 우리가 너무 가혹하게 작업한 것 같은 느낌이 듭니다. 우리는 그것이 미묘하고 사람들이 이야기를 느낄 수 있기를 바랍니다. 우리는 이야기를 전달하고, 그들은 감정을 느끼고, 배우들이 우리를 위해 스크린에 내려놓는 이야기의 여정을 떠맡고 있습니다. 사진 편집자는 이러한 시퀀스에 속도를 부여하고 작곡가는 악보를 함께 가져오므로 우리 모두는 최종 스토리텔링을 지원하고 제공합니다. 하지만 핀을 꽂고 '이봐, 그게 우리였어!'라고 말하고 싶지는 않습니다. 우리 중 한 명, 한 부서만 있으면 작동하지 않습니다. 그림, 의상, 이야기, 편집, 그 어떤 것이든... 우리 모두가 함께여야 합니다.
Sanaa Kelley: 그리고 Foley에서는 한 사람이 아니라 팀입니다. 항상 Matt Salib와 저, Foley 아티스트, 그리고 믹서는 Jordan McClain과 Arno Stephanian입니다. 그래서 그것은 항상 그룹의 노력이지 결코 혼자만의 노력이 아닙니다. 그리고 그것은 단지 한 사람이 하는 것이 아니라 다른 소리를 듣게 되기 때문에 정말 중요합니다. 우리는 주인공을 나눕니다. 하나는 Ted를 얻을 것입니다.
Brent Findley: 그리고 Sanaa의 팀이 보낼 것입니다... 그녀의 믹서와 편집자는 정말 빡빡합니다. 그들은 믹스 스테이지로 직접 물건을 보내는 데 익숙하므로 타이트하고 롤링할 준비가 되어 있어야 합니다. 그래서 그들은 우리를 위해 그렇게 하고 우리 사운드 팀의 효과 편집자이자 사운드 디자이너인 Kip Smedley는 그들의 작업을 가져와서 함께 배치하는 한 그의 작업에 통합할 것입니다. 라이브러리에서 사운드 효과를 낼 순간이 있기 때문입니다. 문을 쾅 닫고, 문을 열고, 냉장고... 어쩌면 냉장고에서 꺼낸 유리병일 수도 있습니다.
그러나 그것은 Sanaa가 항아리를 잡거나 문 손잡이를 잡거나 닫은 후에 문을 두드리는 것과 관련이 있습니다. 그래서 우리는 확인하고 싶습니다. 아주 오래 전에 재녹음 믹서에서 저에게 가르쳐준 핵심 중 하나는 모든 사람이 모든 것을 듣게 하려면 한 번에 모두 재생하지 말라는 것이었습니다. 우리가 할 일 중 하나는 Kip이 Sanaa의 작업을 가져와 그의 작업과 어떻게 대조되는지 확인하고 작은 공간을 만드는 것입니다. 우리는 그 손을 조금 일찍 또는 늦게 잡거나 실제 문 걸쇠를 조금 늦게 만들어서 잡는 소리를 들을 수 있습니다. 함께하면 진흙처럼 들릴 수 있기 때문입니다. 우리는 그 소리의 문자 그대로의 실행에 얽매이지 않기 때문에 이야기를 전달하는 데 도움이 되도록 이것을 가지고 놀 수 있습니다. 사운드를 예술적으로 표현하고 싶습니다.
Bernard Weiser: 예, 대화에서도 마찬가지입니다. 내가 말했듯이 많은 목소리와 많은 일이 진행되는 큰 장면이 있을 때 올바른 스레드를 찾아야 합니다. 때로는 방해가 될 수 있는 오프스테이지 대화이고 슬라이드할 수 있고 모든 종류의 작업을 수행하여 주요 스토리가 포함된 약간의 우울증이 있는지 확인할 수 있습니다. 따라서 여러분을 안내할 주요 목소리가 바로 앞에 있고 다른 목소리는 여기에 색을 더합니다. 당신은 그것으로부터 에너지를 잃고 싶지 않습니다.
브렌트 핀들리: 경기 중에 경기장에서 속삭이는 대화를 나누는 것이 힘든 것처럼요.
TVMaplehorst: 락커룸에서 모든 사람의 대화를 들을 수는 없지만 쇼에서 보는 것은 여전히 자연스럽기 때문에 그것은 당신이 하는 일에 대한 증거입니다. 그래서, 지금 하고 있는 일이 있나요? 나는 날짜를 알고있다 테드 라소 시즌 3는 아직 발표되지 않았지만, 당신은 무엇을 하고 있습니까?
브렌트 핀들리: 음, 시즌 3은 제작을 위해 잘 진행되고 있습니다. 그것은 비밀이 아닙니다. 우리는 그것에 대한 게시물을 파헤치기 시작하는 데 정말 가까워지고 있습니다. 곧 진행되길 바라며, 정확한 날짜는 아직 정해지지 않았습니다. 그들이 그림의 예술, 이야기의 예술에 대해 작업하는 시점에 있기 때문입니다. 다음 단계. 그래서 내가 쇼를 좋아해서 서둘러줬으면 하는 만큼 좋은 일도 서두르지 않았으면 한다.
저는 다른 Apple TV 시리즈인 리틀 아메리카 . 시즌 2의 앤솔로지 시리즈입니다. 미국 이민자와 그들의 이야기, 그리고 그들이 미국에서 어떻게 발판을 마련했는지에 대한 정말 훌륭한 쇼입니다. 그리고 그것은 현대적이며 역사적인 흑백이 아닙니다. 실제 이민자들의 실화를 바탕으로 하고 있고, 훌륭한 실생활 이야기를 들려주어서 재미있습니다.
Bernard Weiser: 그리고 저는 다음 시즌을 마쳤습니다. 법과 질서: 특별피해자수사과, 그리고 그 사이에 우리가 시작할 때 테드 라소, 항상 흥미로운 작은 Screen Gems 공포 영화 작업을 시작하겠습니다. 대화와 디자인이 실제로 강력한 방식으로 교차하는 곳이기 때문에 작고 저예산 사진임에도 불구하고 흥미롭고 창의적입니다.
Sanaa Kelley: 음, 몇 가지 비공개 서약서에 서명해야 했습니다. 나는 두 개의 큰 비디오 게임을 작업하고 있는데 어떤 것, 두 가지 기능을 말할 수 없습니다. '얘들아, 내가 언급해도 될까?'라고 물었고 그들은 '아니요'라고 대답했습니다. IMDB에도 글을 올릴 수 없어서 그것에 대해 말할 수 없습니다. 하지만 방금 끝냈어 청소부 아줌마, 그리고 리버데일 우리는 여전히 진행 중입니다. 우리는 끝냈다 승무원 ... 여기서 일주일에 약 18번의 쇼를 하기 때문에...
저는 3개의 스테이지가 있어서 꽤 바쁩니다. 그리고 제 TikToks 덕분에 저는 곧 나올 리얼리티 TV [쇼]를 진행하고 있습니다. 다시 말하지만 프로덕션 회사에서 말할 수 있는 것은 그게 전부입니다. 하지만 많은 흥미로운 일들이 진행되고 있습니다.
의 시즌 1과 2 테드 라소 현재 AppleTV+에서 스트리밍 중입니다.
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