Strike Back 감독 Paul Wilmshurst는 스릴 넘치는 시즌 6 액션 장면에 대해 이야기하고 복잡한 시퀀스가 어떻게 생생하게 구현되었는지 분석합니다.
의 에피소드 3 반격을 가하다 시즌 6은 이번 시즌 가장 스릴 넘치고 시각적으로 인상적인 액션 시퀀스 중 하나를 선보이며, 에피소드 감독인 Paul Wilmshurst가 이 액션 시퀀스가 어떻게 탄생했는지에 대해 설명합니다. 에미상을 수상한 텔레비전 업계의 베테랑인 Wilmshurst는 다음과 같은 수많은 다른 시리즈의 에피소드를 주도했습니다. 닥터 후 그리고 법과 질서: 영국 , 그러나 그는 또한 액션으로 가득 찬 에피소드를 감독하고 있습니다. 반격을 가하다 2011년부터 스타 Philip Winchester와 Sullivan Stapleton과 함께 돌아왔습니다. 이제 Wilmshurst는 Warren Brown, Daniel MacPherson 및 Alin Sumarwata의 새로운 출연진과 함께 2개의 에피소드로 시리즈로 돌아왔고, 그의 첫 번째 에피소드에서는 활기차지만 혼란스러운 Holi 페스티벌을 거친 액션으로 섹션 20을 진행하는 모습을 볼 수 있습니다. 순서.
반격을 가하다 ~이다 시즌 6부터 기분 좋은 시작 , 팀이 이제 다시 뭉쳤고 새로 임명된 감독의 지휘 하에 팬들이 오랫동안 기대했던 일종의 문제에 빠지게 되었기 때문입니다. CO 대령 알렉산더 콜트레인 (제이미 뱀버, 배틀스타 갤럭티카 ). 팀은 이미 Triad와 시리즈 신인 Yasemin Kay Allen이 Katrina Zarkova로 이끄는 일부 비밀 러시아 요원 간의 전투의 총격에 휘말렸기 때문에 새로운 에피소드는 시간을 낭비하지 않고 물건을 폭파했습니다. 시즌에는 몇 가지 멋진 전투 장면도 등장했지만, 잃어버린 핵탄두를 (당연히) 회수하기 위해 인도 고아로 향하는 팀의 여정과 납치된 과학자가 에피소드 3을 더욱 흥미진진하게 만드는 부분입니다.
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에피소드 초연에 앞서 Wilmshurst는 MapleHorst와 함께 이 특정 시퀀스를 만드는 데 따르는 어려움과 가속화된 촬영 일정에도 불구하고 쇼의 배우, 스턴트 전문가 및 제작진이 어떻게 모든 것을 해낼 수 있었는지에 대해 이야기했습니다. 아래에서 Wilmshurst와의 인터뷰와 함께 해당 시퀀스의 독점 클립을 확인하세요.
이전에도 Strike Back의 여러 에피소드를 주도하셨는데, 이 쇼가 당신을 다시 불러일으킨 이유가 무엇인지 궁금합니다.
물론, 많은 사람들이 Strike Back으로 되돌아가는 것을 발견했다고 생각합니다. 약간 중독과 비슷해요. 제가 작업한 다른 어떤 쇼와도 다릅니다. 솔직히 말해서 다른 일을 하고 있을 때 역습의 스릴이 그리워지는 것 같아요. 그것에는 일종의 조직적인 광기가 있습니다. 우리가 가진 시간 안에서 하는 일들은 어쩐지 불가능해 보이지만, 알다시피 매일 일하러 가다가 결국엔 해낸 일이잖아요. 또 다른 시퀀스와 모든 것이 쇼에 추가됩니다.
매우 지독하면서도 매우 신나는 일이 있는데, 그것은 시청 경험에서도 나타나는 것 같습니다. 배우들 모두가 일종의 지옥을 겪고 있고, 아마도 다시는 다른 직업을 갖지 못할 수준에서 즐기고 있다고 생각합니다.
시각적으로 말하면, 이것은 쇼가 꽤 오랫동안 수행한 가장 복잡한 시퀀스 중 하나입니다. 모든 배우, 엑스트라, 그리고 축제 자체의 일부인 화려한 색상으로 움직이는 부분이 너무 많습니다. TV 촬영 일정에 맞춰 어떻게 그런 작품을 제작할 수 있었는지 자세히 설명해 주실 수 있나요?
이 시퀀스는 처음부터 이 에피소드의 계획에 포함되었습니다. 그것은 항상 중심이 될 것입니다. 팀이 이 남자를 보호하기 위해 이동하는 동안 색상이 빠르고 격렬하게 날아다니는 홀리 축제 중간의 시퀀스입니다. 우리 모두는 그것이 좋은 생각이라는 것을 알고 있었습니다. 그것은 나를 이 블록과 스토리에 끌어들인 것 중 하나였고, 홀리 축제에서 액션 시퀀스를 할 수 있다는 생각은 정말 흥미진진했습니다.
우리는 사랑스러운 구시가지와 개발되지 않은 거리, 화려한 도심으로 변모하지 않은 거리가 있는 도시에서 촬영하고 있었습니다. 그것은 진정한 역사의 느낌이고 역사 속을 걷는 것입니다. 우리는 우리가 아름답고 역사적인 지역에 있다는 것을 느끼고 싶었습니다. 하지만 우리는 어떤 의미에서는 이 아주 거친 축제의 한가운데에 있다는 것도 보여주고 싶었습니다. 그래서 그것은 까다로웠습니다. 올바른 종류의 색상 페인트를 소싱하는 등 많은 계획이 있었습니다. 색상이 강해야 하지만 안전해야 했습니다. 건물을 더럽힐 수도 없고 사람의 피부도 더럽힐 수 없으며 숨쉬는 것이 안전할 것입니다.'
'그리고 우리 장면을 위해 우리는 [출연진]이 들어갈 포메이션, 그들이 어떻게 서로의 등을 만지고 정말 큰 군중 속에서 서로를 지원할 것인지를 연구해야 했습니다. [훈련받은 군인들이] 군중 속에서 무엇을 하는지, 시력을 잃지 않도록 어떻게 하는지 보여줘야 했기 때문에 그 부분은 까다로웠습니다... 어깨에 손을 대고... 자연스럽게 약간의 움직임이 작용하게 되었습니다. 리허설과 약간의 연습. 그리고는 실제로 단계별로 진행했습니다. 우리는 그것을 연대순으로 촬영했습니다. 우리는 차가 들어오기 시작했고 군중들에 의해 멈춰섰습니다. [섹션 20]이 방해를 받아 옆으로 끌려가다가 첫날 오후가 되고 나머지 시간은 일련의 작은 싸움을 하면서 보냈습니다.
둘째 날 우리는 거리에서 모든 것이 더욱 강화된 공원으로 이동했습니다. 우리는 클라이맥스를 촬영했는데 거기에는 연기뿐 아니라 페인트를 던지는 것도 포함되었습니다. 모든 것이 조금 더 빨라지고 조금 더 커졌습니다. 그리고 그날이 끝날 무렵 Jamie [Bamber]가 달려옵니다. 우리는 나무 아래의 캐릭터로 작업을 마쳤습니다. 액션에 몰입하기가 매우 쉽기 때문에 저에게는 놀라운 순간이었습니다. 캐스트를 어디에 놓고, 페인트를 튀기고, 싸움이 일어날 위치에, 그리고 그런 다음 당신이 이 혼란 속에 있다는 느낌을 갖도록 하세요. 하지만 Pallavi Sharda가 아버지가 죽는 것을 지켜보는 순간도 있습니다. 그리고 갑자기 모든 연출이 무의미한 것처럼 보입니다. 왜냐면 이 장면은 딸과 아버지 사이의 감정적인 장면에 관한 것이기 때문입니다. 그의 딸의 반응은 너무나 생생하고 현실적이었습니다.
아이디어를 촬영하기 전에 몇 가지 다른 반복 작업을 통해 아이디어를 실행할 기회가 얼마나 자주 있습니까? 그럴 시간이 있나요? 아니면 정말 끊임없이 이동 중인가요?
진행하면서 구축했기 때문에 기회가 없었습니다. 각 섹션은 진행하면서 구성되어 있었습니다. 당일 도착할 때까지 주연 배우들과 리허설을 할 기회가 없었기 때문입니다.
창의적인 관점에서 볼 때, 당신과 프로듀서, 배우들은 어느 정도까지 이전의 것을 능가하려고 합니까? 스펙터클 수준 측면에서 자신을 능가하려는 욕구가 있습니까?
네, 그런 것 같아요. 그리고 반복하지 않으려고 노력합니다. 홀리 축제에서 극적인 장면을 연출하는 사람들을 본 것 같은 느낌이 들어서 이런 게 정말 매력적이었던 것 같아요. 홀리 축제의 표현은 본 적이 있지만 홀리 축제의 액션 시퀀스는 본 적이 없으며 흥미롭기도 하고 도전적이기도 했습니다. '이렇게 자주 변하는 상황에 어떻게 대처하는가?'라는 생각이 들 정도인데, 이번 작품에서는 연속성을 버리고 그런 의미에서 좀 더 다큐멘터리처럼 다루자고 처음부터 결정을 했어요. 움직이는 군중과 격동하는 군중에 중점을 두고, 마치 더 큰 경험의 일부로 촬영한 것처럼 느껴지도록 의도했습니다. 우리는 모든 것을 요약해서 실시간으로 무언가를 경험하는 것뿐만 아니라 경험의 초집중 버전에 더 가깝습니다.
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반격을 가하다 시즌 6은 오늘 밤 10시 Cinemax에서 에피소드 3으로 계속됩니다.