원스 어폰 어 타임 인 할리우드 Quentin Tarantino의 두 번째 감독 장편을 표시하지만 그의 다른 영화 중 순위는 어디입니까? 피비린내 나는 만큼 찬사를 받는 경력을 가진 타란티노의 필모그래피는 잔인함, 욕설, 때로는 평판이 좋지 않은 인류의 M.O에 대한 관점으로 가득 차 있습니다. 성실과 야만 사이의 경계를 걷는 것.
타란티노의 영화는 영화 감정가의 벤치마킹 대상이며, 타란티노는 일반적인 문화만큼이나 영화 제작 세계에 깊이 박혀 있습니다. VHS 세대에서 경력을 시작한 60년대와 70년대의 아이인 Tarantino는 영화 역사의 걸어다니는 백과사전으로 알려져 있으며, 그 지식은 그가 만든 모든 영화에 나타납니다. 그의 영화 제목 자체.
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감독에 관한 책을 마치기 전에 한 편의 영화가 더 남아 있는 것으로 추정되는 타란티노는 인상적이고 영향력 있는 경력의 막바지에 와 있습니다. 타란티노가 지난 30년 동안 연출한 모든 영화를 살펴보자.
10. 헤이트풀 8
Tarantino의 옛 서부 이야기는 어려운 주문입니다. 표면적으로는 유망합니다. 출연진은 할리우드 왕족으로 구성되어 있으며, 10 리틀 인디언 - 영감을 받은 줄거리는 까다로운 게임처럼 진행됩니다. 누가 추측 , 제한된 설정은 19세기에 눈이 내린 것처럼 느껴집니다. 저수지의 개 . 그러나 어디에서 헤이트풀 8 개념에서 빛나고 후속 조치에서 어려움을 겪습니다.
~ 안에 헤이트풀 8 , 현상금 사냥꾼(커트 러셀)은 죄수(제니퍼 제이슨 리)와 함께 미니의 잡화점에 잠시 들렀다가 초라한 후원자들이 겉보기와는 전혀 다르다는 사실을 알게 됩니다. 대화가 무겁고 대학살을 용서하지 않으며 매그니피센트 세븐 , 헤이트풀 8 Tarantino의 다른 영화만큼 단단히 착지하지 않습니다. Tarantino가 이전 영화에서 이미 능숙한 것으로 입증된 캐릭터와 스토리 짜임새에 섬세함이 부족합니다. 헤이트풀 8 때때로 실망스러운 시계. 그리고 거의 3시간에 가까운 실행 시간(Netflix의 연장 컷을 시청하지 않는 한)으로 헤이트풀 8 확실한 반환 가치에 대해 너무 허무주의적인 관점을 가지고 있습니다.
9. 죽음의 증거
하반기 그라인드 하우스 - 타란티노와 로버트 로드리게즈의 60년대와 70년대 착취 영화로의 회귀 - 죽음의 증거 전형적인 Quentin Tarantino 영화이고 그렇지 않습니다. 명료하고 명료한 농담, 복수를 추구하는 피투성이의 적대자들, 모든 다이브 바 주크박스를 자랑스럽게 만들 사운드트랙에 관해서는, 죽음의 증거 청구서에 맞습니다. 하지만, 죽음의 증거 준수하느라 너무 바쁩니다. 그라인드 하우스 최종 제품이 Tarantino 금형의 검은 양처럼 느껴지는 청사진.
줄거리는 간단합니다. 스턴트맨 마이크(커트 러셀)라는 이름의 연쇄 살인범이 여성을 추적하고 자신의 차로 그들을 죽입니다(처음에는 1971년형 쉐비 노바, 그 다음에는 1969년형 닷지 차저). 그리고 Tarantino는 이야기의 서스펜스 구축 부분을 좋아하지만 캐릭터 개발을 희생합니다. 영화의 전반부는 사이코 - 피해자 아래에서 깔개를 꺼내기 위해 영웅이 될 영웅들과 함께 영감을 얻은 차례; 그리고 결과는 매우 만족스럽지만 스크립트의 후반부는 초과 근무를 하게 됩니다.
새로운 캐릭터가 소개되고, 괴롭힘을 당하고, 공격을 받고, 궁극적으로 승리할 때까지 청중은 그들과 연결할 시간이 거의 없습니다. 고의적일 가능성이 있지만 무분별한 분쇄장의 영향을 감안할 때 죽음의 증거 기억에 남을만한 캐릭터를 제공하는 것에서 (스턴트맨 마이크 자신을 제외하고).
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8. 킬빌 Vol. 1
킬 빌 Vol. 1 충분히 단순한 스토리를 가지고 있습니다. 캐릭터는 배신당하고 죽은 채로 남겨지고, 캐릭터는 복수를 요구합니다. 단지 단편적이고 역순으로 말하면, 킬 빌 Vol. 1 보이는 것보다 조금 더 복잡합니다.
Uma Thurman은 전직 암살자 Beatrix Kiddo로 출연합니다. Beatrix Kiddo는 죽여야 할 사람들의 체크리스트를 통해 피비린내 나는 복수의 세계 여행을 떠납니다. 전달이 혼란스럽고 유혈 묘사가 만화적이지만(말 그대로 O-Ren Ishii의 애니메이션 스타일 기원 이야기와 함께) 킬 빌 Vol. 1 여전히 진지하고 섬세한 중심을 가지고 있습니다. 결국 영화의 풍경은 치밀하게 짜여진 전쟁터지만 목적 없는 살인은 베아트릭스의 M.O가 아니다. 다섯 사람이 그녀의 태어나지 않은 딸의 추정된 죽음에 책임이 있으며 그녀는 그들에게 책임을 물을 것입니다(그녀의 길을 가로막는 다른 모든 사람 포함).
벼랑 끝에 매달린 결말로 더욱 만족스러운 복수의 이야기, 킬 빌 Vol. 1 프리모 타란티노입니다. 그것은 그의 다문화적 영향과 화면상의 폭력에 대한 애착을 결합하고 그의 공유된 영화 속 영화 세계를 확장하는 동시에 혼돈과 진정으로 쓰라린 파토스의 균형을 맞춥니다.
7. 장고 언체인드
Tarantino는 과거를 다시 쓰는 데 아무런 문제가 없습니다. 사실, 그는 역사상 가장 어두운 순간에 직접적으로 영향을 미치고 문제를 더 효율적으로 해결했을 뿐만 아니라 끊임없는 폭력으로 과거를 상상하는 것이 유일한 목적인 캐릭터를 만드는 것을 기쁘게 생각합니다. ~ 안에 장고 : 분노의 추적자 , 그의 목표는 미국의 아프리카 계 미국인 노예 제도입니다.
영화는 장고(제이미 폭스)라는 이름으로 현상금 사냥의 삶 그의 아내 Broomhilda (Kerry Washington)를 찾아 구출하기 위해 활기찬 Dr. King Schultz (Christoph Waltz)와 함께. Django의 여정은 무자비한 폭력 중 하나이며, 가학적인 Calvin Candie(Leonardo DiCaprio)와의 시합을 만나기 전에 노예 주인에 이어 노예 주인을 통해 자신의 길을 쏜다.
의 가장 큰 문제 장고 : 분노의 추적자 어조와 실행입니다. 복수 이야기는 당연히 만족스럽지만 색조 변화는 현실을 구부리기까지 합니다. 과잉에 대한 타란티노의 성향은 노예 제도의 실제 공포를 약화시키는 반면, 영화가 끝날 무렵 Django의 영웅으로의 변신은 Django가 그의 변신을 받을 자격이 있는 것처럼 거의 보증된 것처럼 느끼기에는 현실에서 너무 동떨어진 느낌입니다. 즉, 다른 우수한 영화에 비해 약간의 문제입니다.
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6. 킬빌 Vol. 2
어디 킬 빌 Vol. 1 복수의 조증, 여과되지 않은 Type-A 측면, 킬 빌 Vol. 2 계산되고 내성적인 Type-B입니다. 예, 여전히 많은 대학살이 있습니다. 대학살의 다른 브랜드 일뿐입니다.
기술적으로는 더 큰 이야기의 절반(또는 짝수 이야기의 1/3일지라도) 더 크게 이야기 ), 킬 빌 Vol. 2 Beatrix가 전직 멘토이자 연인이 표적이 된 Bill (David Carradine)에게로 향하면서 속도가 느려집니다. 그녀는 두 번째 볼륨에서 산채로 묻히고 두들겨 맞고 더 취약해졌지만 Pai Mei(Gordon Liu)와의 훈련을 엿보면 그녀가 벽에 등을 대고 있을 때(또는 Daryl Hannah의 예고편). 더 조용하고 참을성이 있으며 상황에 대한 관점을 얻는 데 훨씬 더 관심이 있습니다. 킬 빌 Vol. 1의 먼저 촬영하고 질문은 나중에 접근합니다.
무대가 작아보이지만 킬 빌스 후반부, 각각의 친밀한 세트피스는 마지막보다 더 인상적입니다. 그리고 덜 물리적인 수준에서 책임과 도덕 규범에 대한 탐구는 이전 모델보다 더 높은 수준입니다.
5. 재키 브라운
타란티노의 다른 각본 크레딧을 세지 않아도 타란티노는 이미 경력을 쌓았습니다. 재키 브라운 . 즉, 기대에는 압박이 따르며, 재키 브라운 공식을 반복하고 청중이 좋든 나쁘 든 기대했던 것을 정확하게 제공 할 수있는 모든 기회를 가졌습니다. 하지만 고맙게도 그런 일은 일어나지 않았습니다.
엘모어 레너드의 소설을 원작으로 한 럼 펀치 , 재키 브라운 승무원(Pam Grier)을 따라가는 두 번째 수입원은 멕시코와 미국 사이에서 돈을 밀수하는 것입니다. 그러나 일단 그녀가 법에 얽히게 되면, 더 나아가 총잡이 Ordell Robbie(Samuel L. Jackson)는 자신의 생명을 유지하는 것뿐만 아니라 그녀가 가진 보유하고있다.
재키 브라운 Tarantino의 이전 영화 이후 일종의 휴식으로 배가되는 이야기와 캐릭터로 시간을 할애 할뿐만 아니라 펄프 픽션 , 팔레트 클리너입니다. 그것은 타란티노 영화에 나타나는 경향이 있는 모든 화려한 종소리와 휘파람을 대체하고 모든 초과분을 다듬습니다. 이 영화 빡빡하고 영리하며 잔인합니다. 재키 브라운 그런 강렬한 인상을 남깁니다.
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4. 펄프 픽션
펄프 픽션 전형적인 타란티노 영화다. 그에게 오스카상을 안겨준 첫 번째 시나리오였을 뿐만 아니라 단편적인 스토리 구조를 완성하고 그가 원 히트작이 아니라는 것을 증명했으며 그의 가장 상징적인 캐릭터, 인용문, 신발 없는 춤을 포함했습니다. 게다가 그의 많은 영화와 마찬가지로 오늘날까지도 여전히 해부되어 있습니다.
~ 안에 펄프픽션, 네 가지 독특한 이야기가 연결되어 있습니다. 식당을 강탈하는 커플, 악명 높은 보스 주변을 탐색하는 두 명의 암살자, 보스와 그의 아내, 그의 영혼을 팔기 직전의 권투 선수입니다. 그들의 이야기가 연결되면서 그들의 범죄 생활이 드러나고 죽음이나 구속을 통해 심판을 받게 됩니다. 그리고 영화에서 가장 많은 f 단어 기록을 깨기 위해 최선을 다하지만 보기보다 충격적인 가치보다 자기 성찰에 훨씬 더 몰두하는 절망에 대한 매우 인간적인 이야기입니다.
요즘에는, 펄프 픽션 대중 문화에 너무 깊이 박혀 있어서 그것이 실제로 얼마나 혁신적이고 복잡하며 영향력이 있는지 잊기 쉽습니다. 그러나 이러한 설명자는 획득됩니다. 펄프 픽션 유일무이합니다.
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3. 저수지의 개
1992년 타란티노가 등장했다. 비디오 가게에서 영화 교육을 받고 세 편의 단편 영화를 제작하며 각본과 감독을 맡았다. 저수지의 개 , 다음과 같은 오래된 습격 영화에 대한 피비린내 나는 모독적이며 밀실 공포증적인 회전 시티 온 파이어 그리고 스탠리 큐브릭의 살해 , 그리고 그것은 앞으로 그의 전체 경력에 대한 매우 독특한 표준을 설정할 것입니다.
강도를 당한 후 경찰로부터 숨어드는 범죄자 집단에 관한 영화는 서류상으로는 특별히 독창적인 것처럼 보이지 않지만 저수지의 개 독특한 음색의 이점을 누릴 수 있습니다. 의도적으로 무질서한 일련의 사건으로 청중에게 조금씩 먹이를 주면서 선형 형식을 뒤섞습니다. 그리고 가장 매력적인 요소는 객석 밑에서 러그를 끌어내는 것이 아니라 캐릭터를 끌어내는 것입니다. 미스터리가 아니라 똑딱거리는 시한폭탄, 보는 재미(불편하긴 하지만) 저수지의 개 런타임이 종료되면서 계시가 드러날 때까지 기다리고 있습니다.
2. 원스 어폰 어 타임 인 할리우드
원스 어폰 어 타임 인 할리우드 가능한 최선의 방법으로 팬 픽션입니다. 다른 Tarantino 영화와 마찬가지로 역사의 실제 순간을 상상하고 가상의 인물을 삽입하고 어떤 일이 일어나는지 확인합니다. 즉, 샤론 테이트(마고 로비 분)의 비극적인 이야기나 가상의 배우 릭 달튼(레오나르도 디카프리오)의 쇠퇴하는 경력과 관련하여 타란티노의 가장 동정적인 영화 중 하나이기도 합니다.
대부분의 Tarantino 영화는 스토리 구조의 한계를 뛰어넘기 위해 설계된 것처럼 보이는 복잡한 줄거리로 둘러싸여 있지만, 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 경주에 반영하기에는 너무 바쁩니다. 헐리우드에 보내는 러브레터로 묘사되어 왔는데 사실입니다. 그것은. 그러나 그것은 특히 시간, 장소, 경력 및 익숙한 소속 욕구를 포착하는 데 중점을 둡니다. 미국 역사상 가장 끔찍한 범죄 중 하나가 발생한 시기에 설정되었습니다.
타란티노는 항상 기대를 뒤엎고, 공포 속에서 유머를 찾고, 과거를 기리는 재주가 있었습니다. ~ 안에 원스 어폰 어 타임 인 할리우드 , 그는 능숙한 자신감으로 이러한 각 요소를 완성했습니다. 아쉽게도 타란티노 감독이 이번 작품 이후에 한 편의 영화만 더 연출하겠다고 밝힌 것을 보면, 그의 새로운 시대로의 전환에 대한 그의 영화는 그 자체로 시대의 종말을 알리는 일에 가까워지고 있다.
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1. 거친 놈들
영화의 마지막 대사를 말하자면, 바스 터즈 : 거친 녀석 타란티노의 걸작이 될 수 있습니다. 이것은 역사적으로 영감을 받은 복수 이야기에 대한 그의 첫 번째 시도이며, 그의 영화에서 현실이 공정한 게임임을 관객에게 증명하고 가장 세련된 상태에서 그의 가장 매력적인 강점을 모두 나타냅니다.
바스 터즈 : 거친 녀석 제2차 세계 대전 중 나치 점령지인 프랑스에 잠입해 가능한 한 많은 나치 지도자를 죽이기 위해 유대인 미군 부대를 따라갑니다. 그러나 그들은 혼자가 아닙니다. 쇼샤나(멜라니 로랑)라는 이름의 젊은 여성은 아돌프 히틀러의 측근들이 특별 나치 선전 상영을 위해 그녀의 영화관에 참석할 것이라는 사실을 알게 되자 그녀 역시 비밀 죽음 임무를 준비합니다. 하지만 당연히 상상할 수 있는 모든 역경이 그들에게 불리합니다.
모든 것이 작동합니다 바스 터즈 : 거친 녀석 ; 알도 레인 중위(브래드 피트)의 명랑한 나치 킬러 밴드, 크리스토프 왈츠의 정신 나간 대령 한스 란다 역의 오스카상 수상 연기, 나치를 물리치기 위한 차량으로서의 영화 통합, 쿠엔틴 타란티노의 눈으로 본 1940년대 . 보복을 기념하는 이 영화에는 유쾌한 신체 상해가 있지만 단순히 승리를 선언하고 계속 나아가는 데 체념하지 않습니다. 그것은 전적으로 인식하고 심지어 사실에 탐닉합니다. '휘발유로 불 끄기' 아무리 만족스럽더라도 지저분하고 양극화되며 윤리적으로 타협된 비즈니스입니다.
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출시일: 2019-07-26
