4편의 영화가 완성되고 스핀오프가 예정된 가운데 Max Rockatansky는 꽤 많은 모험을 해왔습니다. 다음은 최악의 영화부터 최고까지 순위가 매겨진 모든 Mad Max 영화입니다.
두 편의 작품이 지금까지 제작된 최고의 액션 영화 중 하나로 평가받는 호평받는 프랜차이즈입니다. 매드 맥스 영화는 최악에서 최고까지 순위가 매겨집니다. 조지 밀러(George Miller)의 1979년 액션 영화는 여러 면에서 획기적이었습니다. 특히 설정은 완전히 포스트아포칼립스적이지는 않지만 매우 분명하게 디스토피아적이었습니다. 유혈과 방탕을 노골적으로 묘사하여 출시 후 논란이 되었으며, 매드 맥스 이후 흠잡을 데 없는 스턴트 작업과 황무지의 미학으로 향후 40년 동안 영화 제작 현장에 영감을 주는 액션 고전이 되었습니다.
첫번째 매드 맥스 영화는 역사상 가장 괴상하고 기이한 액션 시리즈 중 하나를 빠르게 탄생시켰습니다. 그 뒤를 이어 3개의 속편이 나왔고 각각 더 큰 예산과 호주 황무지를 더 야심차게 묘사했습니다. 스핀오프 얘기도 나오던데 매드맥스: 분노의 도로 팬이 가장 좋아하는 캐릭터인 임페라토르 퓨리오사(샤를리즈 테론)와 안야 테일러 조이가 스타에 합류했습니다. 퓨리로드 전편.
관련 항목: Mad Max: Fury Road의 스토리보드가 스크립트 대신 사용되었습니다.
대부분의 오랜 프랜차이즈와는 다르게 매드 맥스 시리즈에는 완전히 '나쁜' 영화가 없습니다. 일부는 확실히 다른 것보다 낫지만, 각각은 복제할 수 없는 독특한 매력과 에너지를 담고 있습니다. 즉, 잔인한 자동차 추격, 충격적인 폭발, 가죽으로 묶인 바이커 갱단 중에서 발할라에서 반짝이고 크롬빛으로 반짝이는 단 한 명만이 기다리고 있을 것입니다.
4. 매드맥스 비욘드 썬더돔(1985)
매드맥스: 비욘드 썬더돔 원작 배우 멜 깁슨이 주연을 맡은 프랜차이즈의 마지막 영화인 는 범위와 규모 측면에서 아마도 첫 번째 3부작 중 '가장 큰' 영화일 것입니다. 영화에서 Max는 무자비한 Aunty Entity(Tina Turner)가 통제하는 전기를 사용하는 기초 문명인 Bartertown을 우연히 발견합니다. 맥스는 도시에 전력을 공급하는 메탄 정제소를 장악하려는 음모에 재빠르게 참여하지만, 자신이 조종당했다는 사실을 알게 되자 도시에서 재빨리 추방당합니다. 사막에서 그는 비행기 추락 생존자의 후손인 원시 어린이 부족에 의해 구조되었습니다. 그들은 맥스가 그들을 문명으로 다시 인도할 예언된 영웅이라고 믿습니다.
4년만에 만든 매드 맥스 2: 로드 워리어, 그리고 원작으로부터 6년 후, 썬더돔 너머 증명사진으로 채워져 있어요 매드 맥스 프랜차이즈의 새로운 헐리우드 지위. 첫 번째 영화의 희박한 인디 미학은 사라지고 터너와 같은 유명 스타와 대규모 세트피스로 대체되었습니다. 이 영화는 또한 시리즈 중 처음이자 유일한 영화로, 다른 시리즈의 그라인드하우스 느낌에서 약간 벗어나 어린이 부족이 포함되어 확실히 더 가벼운 톤을 제공합니다. 이 모든 것의 조합은 영화의 특정 요소에 때때로 1980년대 캠프 영역에 확고하게 심어진 치즈 맛이 나거나 오래된 품질을 제공합니다.
하지만, 썬더돔 너머 Bartertown은 특히 세트 및 위치 디자인의 걸작으로, 세계 건설의 독창성으로 이를 보완하는 것 이상입니다. 영화 속 액션, 특히 Max와 Blaster 사이의 첫 번째 Thunderdome 싸움은 또한 George Miller의 진화에 대한 중요한 포인트이자 증거입니다. 공동감독 조지 오길비 ) 액션 영화 제작에 대한 독특한 접근 방식. 불행하게도 다른 Mad Max 영화와 비교할 때, 수년이 지난 후에도 여전히 보기 좋고 재미있는 영화임에도 불구하고 품질이 한계선 아래로 떨어집니다.
3. 매드맥스(1979)
열풍을 일으킨 영화, 첫 번째 매드 맥스 40만 달러 미만의 예산으로 1억 달러를 벌어들여 지금까지 제작된 영화 중 가장 수익성이 높은 영화 중 하나가 되었습니다. 또한 사회가 무너지는 가운데 법을 수호하려고 노력하는 호주 고속도로 주력 순찰대의 능숙하지만 문제가 있는 장교인 '매드' 맥스 로카탄스키 역을 맡은 멜 깁슨의 경력도 시작되었습니다. 맥스는 아내와 아이를 살해한 잔혹한 오토바이 갱단을 추적하면서 복수와 폭력의 블랙홀 속으로 빠져들게 됩니다.
관련 항목: The Mad Max: Fury Road Black & Chrome Edition이 영화를 어떻게 변화시켰는가
이 영화는 포스트 아포칼립스 소설 열풍의 원인이 된 영화 중 하나이지만 밀러는 원래 그런 일을 의도한 것이 아니었고 폭력을 더욱 현실적으로 만들 것이라고 믿었기 때문에 디스토피아적인 미래에 영화를 설정하기로 결정했습니다. . 그 결과 사회 붕괴의 가장자리에 접한 영화가 탄생했으며, 맥스의 광기의 나선은 문명이 혼돈으로 천천히 내려가는 것과 대조됩니다.
적은 예산으로 인해 밀러와 제작진은 황무지의 액션을 현실적이고 뚜렷하게 느끼도록 만들기 위해 게릴라 영화 제작 전술에 의존할 수밖에 없었습니다. 각각의 폭발적인 자동차 추격은 여러 번 수행하는 데 필요한 자원 부족으로 인해 꼼꼼하게 준비되고 촬영되었으며, 출연진과 제작진이 느끼는 매우 현실적인 절박함으로 칭찬받는 실용적인 액션이 있는 영화를 만들었습니다. 예산 제약으로 인해 영화가 후반부에서 느낄 수 있는 포스트 아포칼립스적 느낌을 제대로 느낄 수 없지만, 프랜차이즈의 혈관을 휩쓸고 있는 광기는 원본 영화에서 매우 만연합니다.
2. 매드 맥스: 로드 워리어(1981)
시리즈의 두 번째 영화, 로드 워리어 는 원작에 대해 작동하는 모든 것을 가져와 11까지 다이얼링하기 때문에 예외적인 속편입니다. 가족에 대한 기억에 사로잡혀 생존에만 관심이 있는 방랑자로서 황무지를 방황하는 맥스를 선택합니다. Marauders라고 알려진 폭력적인 운전자 집단에 의해 포위된 생존자들을 발견하고 마지못해 그들을 돕기로 결정하면서 그의 자기중심적인 동기는 시험대에 놓이게 됩니다.
처음에는 매드 맥스 영화는 맥스의 곤경을 복수를 위한 탐구로 제시합니다. 로드 워리어 Max가 일종의 전설이라는 반복되는 아이디어를 소개하는 시리즈의 첫 번째 작품으로, 각 영화는 그가 어떤 식으로든 도움을 준 캐릭터의 해설을 따릅니다. 이는 Max의 성격이 전통적인 서양 원형으로 전환되었음을 의미합니다. 자기 자리도 없는 고독한 총잡이. 450만 달러의 예산으로 인해 두 번째 영화의 액션은 점점 더 복잡해지는 스턴트와 액션으로 인해 훨씬 더 박진감 넘쳤습니다. 다층적인 자동차 추격전 .
매드 맥스: 로드 워리어 또한 Marauders를 위한 Norma Moriceau의 상징적인 펑크 가죽 S&M 미학이 포스트 아포칼립스 장르의 필수 요소가 되면서 영감을 받은 세트 및 의상 디자인으로 호평을 받았습니다. 역대 최고의 속편 중 하나로 널리 알려져 있으며, 로드 워리어스 그 영향은 오늘날까지도 여전히 느껴집니다. 낙진 로버트 로드리게스(Robert Rodriguez)와 쿠엔틴 타란티노(Quentin Tarantino)의 영화에 대한 비디오 게임 시리즈.
1. 매드맥스: 분노의 도로(2015)
매드 맥스 분노의 도로 는 10년 넘게 개발 지옥을 겪다가 무사히 명작으로 나올 수 있는 영화의 드문 예이다. 휘발유나 무기 대신 사람을 인신매매하는 피에 굶주린 약탈자 집단을 중심으로 전개되는 '바퀴 달린 서부 영화'로 구상된 밀러는 1998년에 처음 아이디어를 얻었고 2001년에 영화 촬영을 계획했습니다. 그러나 상황이 2009년에 합쳐지기 시작했습니다. 그리고 2010년에는 주연 배우 샤를리즈 테론과 톰 하디가 서로 자주 싸우는 등 촬영 과정이 악명 높았습니다. 최종 결과는 비평가들의 극찬을 받은 액션 영화로 아카데미상 10개 부문 후보에 올랐습니다.
관련 항목: Mad Max: Fury Road - 'Shiny And Chrome' 의미 및 신화 설명
정확히 어떤 내용인지 파악하기 어렵습니다 매드 맥스 분노의 도로 그것이 프랜차이즈의 최고를 만듭니다. 조지 밀러의 흔들리지 않는 비전은 그를 1980년대 이후 볼 수 없었던 세계로 돌아갈 수 있게 해 주었고, 새로운 세대를 위해 맥스의 캐릭터를 재창조하는 동시에 원작 영화를 인기 있게 만들었던 것과 동일한 아질소 연료 에너지를 주입했습니다. 영화에서 영감을 받은 제작 디자인은 영화의 중심 주제인 강자가 약자를 착취하는 호주 황무지에 대한 독특한 비전을 만드는 데 중요한 역할을 했습니다. 제작진은 실용성을 엄격하게 고수해 촬영에 임했고, 그 결과 터무니없으면서도 과격하면서도 사실적인 느낌을 주는 논스톱 추격 시퀀스가 탄생했다.
Charlize Theron의 Imperator Furiosa는 전투적으로 반항적인 페미니즘 스타일을 대표하고 Immortan Joe의 워보이 문화의 유독한 남성성과 남성 지배를 거부하면서 내러티브의 핵심을 이끄는 사회적 관련성까지 있습니다. 게다가 Mad Max: Fury Road는 인상적인 사운드트랙과 함께 지난 10년간 가장 시각적으로 놀라운 영화 중 하나로 나왔습니다. 영화 전체가 본질적으로 하나의 긴 추적 시퀀스임에도 불구하고 어떤 시점에서도 액션이 지루하거나 과도하거나 쓸모없다고 느껴지지 않도록 주의 깊게 제작되었습니다. 하루의 끝에서, 매드 맥스 분노의 도로 만드는 것의 완벽한 정점이다. 매드 맥스 너무나 상징적인 프랜차이즈: 타협할 수 없는 비전, 역동적이고 집중적인 영화 제작, 휘발유에 흠뻑 젖은 광기의 더블샷.
다음: Mad Max: The Wasteland 지연 설명 - Fury Road 속편이 그렇게 오래 걸리는 이유