분노의 질주가 새로운 제임스 본드가 된 방법

보고있는 영화는 무엇입니까?
 

그만큼 패스트 앤 퓨리어스 영화 시리즈는 2001년 데뷔 이후 크게 발전했습니다. 2017년 4월에는 여덟 번째 영화 사가에서, 분노의 운명 , 아직 가장 이상한 항목을 목표로합니다. 지금 돌이켜보면 그 방법을 짐작하기 어려울 수 있습니다. 분노의 질주 거리 경주 범죄자에 관한 상당히 자기 진지한 영화에서 단 몇 편의 속편 과정에서 미친 액션 광상으로 전환했습니다. 그러나 그것은 일어났지만 최근의 방향 변화에 대한 완벽한 대위법으로 기능했습니다. 제임스 본드 영화 시리즈.





1962년 데뷔부터 닥터 노 , James Bond는 항상 높은 비행 액션/어드벤처 스펙터클을 위한 최고의 목적지였습니다. 20편이 넘는 영화를 제작하는 동안 007은 전 세계를 누비는 영화 관광과 실제 스턴트 작업을 기반으로 한 대규모 액션 시퀀스 측면에서 지속적으로 기준을 설정했습니다. 반대로 창업 초기에는 분노의 질주 거의 베일에 가려진 리메이크에 불과했습니다. 포인트 브레이크 Paul Walker, Vin Diesel 및 Michelle Rodriguez와 같은 스타의 경력을 시작하는 것 이상의 야망이 거의 없습니다.






그러나 어떻게든 지난 15년 동안 분노의 질주 영국에서 가장 좋아하는 슈퍼 스파이는 사소한 틀에 박힌 자신을 발견한 반면, 지배적인 세계 여행 액션 시리즈로 제임스 본드의 자리를 차지했습니다. 정확히 어떻게 이런 일이 일어 났습니까? 이 전례 없는 행운의 반전 뒤에 있는 상황과 이유를 조사하는 데 참여하십시오.



패스트 앤 퓨리어스

앞서 언급한 바와 같이, 패스트 앤 퓨리어스 에서 많이 빌렸다. 포인트 브레이크 잠입 경찰을 따라 거리 경주 범죄자 갱단에 잠입하여 엄격한 명예 규정과 가족 의무에 묶인 각본. 저예산으로 제작된 이 영화는 엄청난 흥행을 거두며 전 세계적으로 2억 달러에 달하는 이 성공은 종종 스타 빈 디젤(Vin Diesel)과 폴 워커(Paul Walker)의 크랙 페어링과 불법 스트리트 레이싱의 세계에 대한 영화의 양식화된 묘사에 기인합니다. 2년 후, 속편(유머러스한 제목의 2 패스트 2 퓨리어스 )가 발매되었고, 디젤 대신 복귀 챔피언인 폴 워커와 신인 타이레스 깁슨을 짝지었습니다. 존 싱글턴 감독의 영화는 괜찮은 사업 매표소에 있지만 Vin Diesel의 부재와 이상하게도 높은 수준의 CGI 효과를 한탄하는 팬들에게는 의견이 분분합니다.






폴 워커는 기억이 거의 나지 않는 이유로 복귀를 거부했습니다. 분노의 질주: 도쿄 드리프트 , 스퍼터링 낮은 글로벌 테이크아웃 단돈 1억 5800만 달러. 그러나 2009년 속편은 단순히 제목이 분노의 질주 , 멋진 태그라인('New Model, Original Parts')과 워커와 디젤을 포함한 첫 번째 영화의 캐스트 복귀 덕분에 시리즈를 흥행 영광으로 회복했습니다. 그 영화는 훌륭한 사업을 했지만, 시리즈 최고 기록 3억 6300만 달러, 2011년까지는 없었습니다. 패스트 파이브 그 분노의 질주 진정한 블록버스터 프랜차이즈가 되었습니다. 그 영화는 이전 영화의 모든 출연진을 모아 단순한 거리 경주에서 초점을 옮겼고 대신 광범위한 액션 시퀀스와 죽음을 무릅쓰는 스턴트를 특징으로 하는 하이스트 영화였습니다. 분노의 질주 6 아드레날린이 솟구치는 스펙타클에 계속 초점을 맞추었고 전 세계 영화팬들로부터 찬사를 받았으며 흥행 결과는 점점 더 높아지고 있었습니다.



007의 시간 변경






처음부터, 제임스 본드 항상 폭발적인 액션, 섹시한 소녀들, 영국인이 가장 좋아하는 슈퍼 스파이의 전 세계를 누비는 공적에 관한 것이었다. 오늘날 기준으로 보면 길들여 보일 수 있지만 1963년 러시아 서, 사랑을 담아 당시에 가혹한 비판을 받았다. 폭력 수준 , 테렌스 영 감독과 편집자 피터 헌트 제공(역대 최고의 007 영화 중 하나인 폐하의 비밀 서비스에 ).



1960년대와 1970년대에 걸쳐 각 제임스 본드 영화의 목표는 이국적인 새로운 장소와 전례 없는 스턴트 작업을 선보이는 것이었습니다. 실행에서 악어 장갑 ~에 살고 죽는다 ~로 전설적인 스키 점프 나를 사랑한 스파이에서 다른 많은 놀라운 예 중에서 클래식 007 영화의 가장 오래 지속되는 특성 중 하나는 특수 효과가 거의 모두 카메라에 캡처되었으며 오늘날의 젊은 관객에게도 여전히 진정한 흥분을 불러일으킬 수 있다는 것입니다.

그러나 최근 몇 년 동안 007 시리즈는 웅장한 스펙터클에서 벗어나 최신 영화를 통해 성찰적인 모습으로 초점이 이동했습니다. 후에 또 다른 날 죽어라 끔찍한 CGI 윈드서핑 시퀀스로 선을 넘었고 캐릭터는 즉시 재부팅되었으며 경험이 적은 스파이 버전으로 Pierce Brosnan이 젊은 Daniel Craig로 대체되었습니다. 하는 동안 카지노 로얄 처음부터 시리즈를 훌륭하게 만든 모든 것을 유지하면서 캐릭터를 현대화하는 형태로의 복귀로 여겨졌습니다. Craig의 후속 차례는 Bond가 007 영화로 거의 인식 할 수 없습니다. 위안의 양자 James Bond보다 Jason Bourne에 더 가깝고 Sam Mendes 감독이 프랜차이즈를 손에 넣었을 때 실제로 재부팅했습니다.

폭우 비판적이고 상업적인 엄청난 성공을 거두었지만, 많은 구식 007 팬들은 캐릭터의 성장 과정에 대한 불필요한 세부 사항에 대한 불필요한 관심에 분노했으며 심지어 본드의 어린 시절 집에서 절정의 마지막 행동을 설정했습니다. Bond는 더 이상 엉뚱한 장치와 다채로운 악당으로 유쾌한 장난이 아닙니다. 액션으로 가득 찬 막간이 전체적으로 뿌려진 느리게 진행되는 캐릭터 중심의 드라마에서 진지하고 어둡고 거칠고 즐겁지 않은 운동이었습니다.

스파이 영화 대 액션 어드벤처

본드의 초기 성공 비결은 007 영화가 '스파이 영화'로 분류되는 경우가 거의 없었다는 것입니다. 다음을 포함한 본드 최고의 출품작 골드핑거, 썬더볼 , 그리고 나를 사랑한 스파이 , 모두 스트레이트 업 액션 어드벤처였습니다. 악당의 정체에 대해서는 의심의 여지가 없었으며, 그들은 본드가 얼마나 많은 멋진 한 줄을 내뱉을 것인지, 그가 얼마나 많은 여자를 구애할 것인지, 그리고 세상을 구하기 위한 탐구에서 얼마나 많은 부하를 물리칠 것인지에 관한 것이 전부였습니다. 과대망상증 환자의 사악한 계획. 때때로 Bond 항목은 스파이 장르의 대뇌 플롯 트위스트를 고수하지만 다음과 같은 항목은 리빙 데이라이트 그리고 당신의 눈에만 상대적으로 적고 멀리 떨어져 있습니다.

아무도 고전적인 007 장난을 지능적인 스파이 케이 퍼라고 비난하지 않을 것입니다. Bond는 도피적인 재미 이상으로 거의 노력하지 않았습니다. 캐릭터가 고유한 방식으로 앞으로 이동한 항목에서도 ( On Her Majesty's Secret Service, License To Kill, Goldeneye, The World Is Not Enough ), 이러한 발전은 일반적으로 미묘하고 메인 스토리의 배경에서 007 원형의 멋진 핵심을 손상시키지 않으면서 캐릭터에 뉘앙스와 레이어를 추가했습니다. 대조적으로 Sam Mendes의 명백한 캐릭터 해체는 팬덤의 일부 구석에서 환영받지 못하는 것으로 간주되었습니다.

2015: 킹스맨, 퓨리어스 7, 스펙터

2015년까지 제임스 본드 시리즈의 새로운 방향이 채워져야 할 시장에 공백을 남겼다는 것이 분명해졌습니다. 2월에는 R 등급 액션 코미디가 개봉되었습니다. 킹스맨: 시크릿 에이전트 , Matthew Vaughn 감독은 본질적으로 Sam Mendes와 그의 논란이 많은 007을 불렀습니다. 킹스맨 , 확실히 자신의 방향으로 착수하면서 최근 007 영화가 너무 심각하다고 공개적으로 조롱하는 동시에 과거 본드 영화의 엉뚱한 익살과 과장된 감성을 수용했습니다.

스펙터 그해 11월에 나왔고 과거에 경의를 표하는 것과 폭우 , 틀림없이 결과적으로 고통. 이 영화는 전작의 프랜차이즈 최고 수준에 미치지 못했지만 흥행에 성공했습니다. 또한 악명 높게 문제가 있는 생산 주기 덕분에 스펙터스 예산은 2억 4,500만 달러로 급증했습니다.

그러나 이 두 경쟁 스파이 케이퍼의 출시 사이에, 퓨리어스 7 흥행 기록을 보여주고 말소시켰고, 전 세계적으로 더 많은 돈을 버는 ~보다 킹스맨 그리고 스펙터 결합.

퓨리어스 7 빈 디젤, 폴 워커, 그리고 그들의 결합된 '가족'으로 나뉘는 주인공이 등장하는 고전적인 007 영화입니다. 액션은 놀랍고 전체적으로 CGI를 최소한으로 사용하여 실제 스턴트에 고정되어 있습니다. 절벽 옆에서 버스를 떨어뜨리다 ). 또한 로스앤젤레스의 거리부터 아부다비의 모래 천국에 이르기까지 다양한 지역에서 액션이 펼쳐집니다. 파티와 거리 경주에서 춤추는 소녀들의 이질적인 장면도 007 영화에 뿌리를 두고 있습니다. 어쨌든 거의 모든 본드 영화에는 전설적인 것은 말할 것도없고 비키니 입은 소녀들이 섹시하게 주위에 앉아있는 장면이 적어도 하나는 있습니다. 오프닝 크레딧 시퀀스 .

Fate of the Furious Carries The Torch

와 함께 퓨리어스 7 , 분노의 질주 시리즈는 공식적으로 Bond의 유산을 이어 받았습니다. 요즘 007은 스파이 장르에 대해 좀 더 '성숙한' 테이크를 제공하지만, 분노의 질주 본드는 새로운 방향으로 나아가는 본드가 남긴 공허함을 보았고 시청자에게 글로벌 모험, 상상력이 풍부한 세트피스, 비교할 수 없는 스턴트워크를 제공했습니다. 모든 계정에서 다가오는 분노의 운명 이 여유로운 우수성의 유산을 계속 이어갈 것입니다.

우리가 더 잘 알지 못했다면, 분노의 운명 007 영화로 착각하기 쉽습니다. 예고편은 고전적인 James Bond 프리 크레딧 시퀀스처럼 느껴지며 빠르게 메인 스토리로 이동합니다. Dominic Toretto는 골든아이스 Alec Trevelyan과 Mr. Nobody는 007의 보스이자 미션 컨트롤인 M을 대신합니다. Ludacris의 캐릭터는 가제트와 컴퓨터의 대가인 Q이고 나머지 팀은 본질적으로 Bond 자신을 대변합니다. 예고편은 얼어붙은 호수에서 벌어지는 폭발적인 자동차 추격전으로 절정에 달하는데, 이는 2002년에 나온 것과 똑같습니다. 또 다른 날 죽어라 - 무분별한 CGI 윈드서핑을 물에서 솟아오르는 거대한 잠수함으로 대체하여 우리의 영웅을 추격함으로써 판돈을 올리지만.

공식 James Bond 시리즈의 미래는 현재 방송 중입니다. 영국 배우가 그 역할로 돌아올지 여부는 아직 불분명하며 재방송이 카드에 포함될 수 있습니다. 또한 MGM 및 EON과 Sony Pictures의 계약이 만료되었습니다. 스펙터 , 다른 스튜디오가 궁극적으로 25th Bond 소풍을 공동 제작하기 위해 개입할 수 있습니다. 그렇게 되면 007의 미래는 정말 달라 보일 수 있습니다. 어쨌든 우리의 의심이 사실이라면 분노의 운명 이후 최고의 제임스 본드 영화가 될 수 있습니다. 나를 사랑한 스파이.

주요 출시일

  • 분노의 질주 8
    출시일: 2017-04-14