Charlie Chaplin이 CGI 이전에 VFX 방식을 사용한 방법

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2020년 5월 26일 게시됨

찰리 채플린은 독창적인 스턴트로 기억되지만 CGI가 주류 영화 제작 환경에 진입하기 전에도 사실적인 VFX를 사용하기도 했습니다.










시각 효과는 다음과 같은 경우 가장 먼저 떠오르는 것 중 하나입니다. 찰리 채플린 언급되어 있지만 CGI(컴퓨터 생성 이미지)가 일반화되기 수십 년 전인 1936년에 채플린은 가장 영리한 시각 효과 중 하나를 선보였습니다. 현대 시대 . CGI는 CGI로 가득 찬 미친 마블 시네마틱 유니버스(Marvel Cinematic Universe)부터 타락한 로버트 드니로(Robert DeNiro), 알 파치노(Al Pacino), 조 페시(Joe Pesci)에 이르기까지 오늘날 거의 모든 주요 영화 제작에 사용됩니다. 아이리쉬맨, 채플린은 위험한 스턴트처럼 보이는 것을 아주 안전하게 만들었습니다.



현대 시대 ~이다 찰리 채플린 Tramp의 마지막 영화는 오늘날까지 할리우드 아이콘으로 남아 있는 그의 엉뚱하지만 사랑스러운 캐릭터입니다. 1936년 영화는 초현대적인 기계를 따라잡기 위해 고군분투하는 공장 노동자의 이야기를 통해 과잉 산업화 사회를 비판한다. 일련의 채플린의 특이한 슬랩스틱 실수 이후, 트램프는 결국 감옥에 갇히고 또 다른 일련의 유사한 실수를 통해 탈출합니다. 밖에서 그는 가출한 고아 소녀 엘렌(폴레트 고다드)을 만나고, 부부는 새로운 일자리를 얻어 현대 사회에서 자신의 자리를 찾으려고 노력하지만 당국에 따라잡혀 아무런 계획도 없이 도망쳐야 한다. 미래가 보입니다.

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의 가장 유명한 장면 중 하나 현대 시대 Tramp가 Ellen을 초대하여 그가 잠시 일하는 백화점의 장난감 매장에서 놀도록하는 롤러 스케이트 장면입니다. 신이 난 그들은 선반에서 롤러스케이트 몇 개를 꺼내 입어 봅니다. 그런 다음 트램프는 눈가리개를 사용하면서 다양한 트릭을 수행하여 자신의 신체적 능력을 과시합니다. 바닥의 거대한 틈 가장자리에서 떨어질 위험이 있다는 사실을 알지 못한 채. 스턴트가 너무 현실감 있어서 첫눈에 효과가 어디에 있는지 알아내는 것이 거의 불가능하지만, 기술은 실제로 보이는 것보다 간단합니다. 실제로 바닥에 틈이 없습니다. 카메라 바로 앞에 배치된 매트 페인팅으로 구성된 실용적인 효과입니다.

채플린은 바닥이 완전히 깔린 세트에서 롤러 스케이트 스턴트를 선보였습니다. 바닥에 있는 선반은 그가 멈춰야 할 때를 식별하는 데 도움이 되었습니다. 렌즈 바로 몇 피트 앞의 유리판에 배치된 사실적인 매트 페인팅과 정확히 맞도록 측정되었기 때문입니다. 이렇게 하면 그림은 채플린의 연기를 방해하지 않으면서 간격의 정확한 크기로 나타날 것입니다. 전체 장면은 세트장, 배우, 매트 페인팅, 카메라 사이의 각도와 거리가 자연스럽게 어우러질 수 있도록 디자인되었습니다. 사실감을 더하기 위해 그림은 전경의 판자 모양을 작게 잘라 그림과 실제 세트 사이의 '겹침'을 구현했습니다.

고전 헐리우드 시대의 많은 영화제작자들은 오늘날에도 여전히 눈에 띄기 어려운 숙련된 VFX 기술을 개척했으며, 찰리 채플린 가장 유명한 것 중 하나로 눈에 띕니다. 현대 시대 혁신적인 시퀀스와 영리한 스턴트(스턴트 복식 없음)로 가득 찬 많은 무성 영화 중 하나일 뿐입니다.

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