King Kong은 거의 100 년 동안 영화에서 가장 상징적 인 캐릭터 중 하나였으며, 여기에 그의 영화 출연이 최악에서 최고로 순위가 매겨졌습니다.
킹콩 모든 영화에서 가장 상징적 인 캐릭터 중 하나이지만 그의 영화는 최악에서 최고로 순위가 어떻습니까? 세계 8 대 불가사의라는 별명을 가진이 거대한 원숭이는 거의 100 년 동안 영화에 등장했습니다. 그는 끝없이 모방되었지만 결코 일치하지 않았습니다. 영혼을 가진 공룡과 싸우는 거수는 단 한 명뿐입니다.
캐릭터는 불멸의 1933 년 고전에 처음 등장했습니다. 킹콩 , 당시 엄청난 성공을 거둔 획기적인 작품으로 지금까지 만들어진 최고의 영화 중 하나로 널리 알려져 있습니다. 그 이후로 그는 스톱 모션 애니메이션에서 '고릴라 수트를 입은 남자', 현대 모션 캡처 및 CGI에 이르기까지 여러 번 리메이크되고 재창조되었습니다. 그는 디노와 기계화 된 고릴라와 싸웠고 심지어 고질라와 두 번 싸웠습니다.
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듀오의 두 번째 매치업의 엄청난 성공으로 고질라 대 콩 , 공은 그의 100 세 생일이 지난 지금도 어떤 형태로든 또 다른 형태로있을 가능성이 더 크다. 그가 출연 한 영화는 최악에서 최고 순입니다.
킹콩 생활
Rotten Tomatoes 점수가 0 % 인 희귀 영화 중 하나는 킹콩 생활 이미 불필요한 Dino De Laurentiis의 1976 년 후속작입니다. 콩 다시 만들다. 줄거리는 전임자가 중단 한 지점부터 시작하여 콩이 세계 무역 센터 (물론 1933 년 원본의 엠파이어 스테이트 빌딩에서 이식 됨)의 바닥에 누워 있습니다. 밝혀진 바와 같이 세계 8 대 불가사의는 한 가지 캐치로 다시 부활했습니다. 그는 인공 심장과 수혈이 절실히 필요합니다. 그의 유일하게 일치하는 혈액형은 당연히 레이디 콩입니다. 그는 군대와 함께 일하지 않거나 화면을 공유하지 않을 때 터미네이터 린다 해밀턴입니다. 시각 효과는 1976 년 버전이 스톱 모션 애니메이션 대신 고릴라 수트를 입은 남자를 사용한 것과 더 적은 효과를 반복합니다. 모든 것은 절대적으로 재앙적인 혼란입니다. 콩 전체 20 년 동안 영화.
콩의 아들
RKO Pictures는 성공에 매우 기뻤습니다. 킹콩 그들은 최초의 초연이 있은 지 불과 9 개월 만에 속편을 제작하여 극장에서 상영했다는 사실을 알게되었습니다. 1986 년 속편과는 달리 콩의 아들 타락한 후 거대한 유인원을 죽이지 않고 영화 감독이자 모험가 인 칼 덴햄이 새로운 빚을 갚기 위해 스컬 아일랜드로 돌아 오는 것을 본다. 그곳에서 그는 키가 25 피트 인 알비노 버전 콩이라는 이름의 아들을 만납니다. 섬 액션은 충분히 재미 있지만 원본만큼 스릴 넘치거나 매력적인 곳은 없습니다. 전반적으로 프로젝트의 급격한 특성으로 인해 예상 할 수없는 결과가 나 왔으며 그 이유가 궁금하다면 킹콩 Universal의 멀티 픽처 프랜차이즈를 만들지 않았습니다. 프랑켄슈타인 또는 드라큘라 , 더 이상 보지 마십시오.
킹콩 (1976)
Dino De Laurentiis의 1976 년 리메이크 콩 오랫동안 불필요하다고 조롱 해 왔으며 그 이유를 쉽게 알 수 있습니다. CGI 이전의 세계에서 촬영되었는데, 왕 자신과 함께 할 새로운 일은 많지 않으며, 감독의 '고릴라 수트를 입은 남자'접근 방식은 원작의 매력적이고 획기적인 스톱 모션 애니메이션에서 한 걸음 뒤로 물러 난 것처럼 느껴집니다. 시각 효과는 여전히 특별 공로상 오스카상을 수상했지만 바로 다음 해에는 스타 워즈 이 영화가 얼마나 원시적이고 최첨단과는 거리가 먼지를 보여줄 것입니다. 다른 곳에서 de Laurentiis는 Charles Grodin, Jeff Bridges 및 (그녀의 영화 데뷔에서) Jessica Lange를 포함한 캐스트를 낭비하면서 영화에 원작의 진지한 매력에서 멀어 질 수없는 거칠고 야만적 인 농담을 불어 넣습니다.
킹콩 탈출
Toho Studio의 1962 년 성공 이후 킹콩 대 고질라, RKO는 고질라 제작자가 또 다른 콩 영화를 만들도록 허용했고, 그것은 절대적으로 즐거운 광기였습니다. 줄거리는 방사성 원소 X를 찾기 위해 자신의 기계화 된 버전의 Kong을 만드는 Dr. Who (관계 없음)라는 미친 과학자에 관한 것입니다. 불행히도 그에게 로봇은 오작동하며 그의 유일한 의지는 실제를 최면술하는 것입니다. 킹콩이 행동을 마무리합니다. 이 모든 것은 필연적으로 메인 디쉬 그리고 영화를 보는 주된 이유는 공과 메카 니콩 사이의 넉다운-드래그 아웃 싸움.
킹콩 대 고질라
Kong과 Godzilla가 COVID 이후 오랫동안 기다려온 정상 상태의 극장으로 복귀 할 것이라는 예고가되기 거의 60 년 전, 두 상징적 인 짐승은이 1962 년 보석에서 두개골을 두들 겼습니다. 전설에 따르면 원작 영화의 스톱 모션 애니메이션 배후에있는 윌리스 오브라이언은 자신의 창작물을 프랑켄슈타인의 괴물에 맞서고 싶었지만 그 아이디어는 유니버설에 의해 축축되었습니다. 복잡한 일련의 프로듀서 기계를 통해 피치는 고질라를 만든 일본 회사 인 Toho Studios로 향했고, 그는 Frankenstein의 괴물을 전설적인 kaiju로 대체하고 O'Brien의 동의없이 영화를 제작했습니다. 백 스탯과 배신에도 불구하고 키치 한 Criterion Collection이 승인 한 클래식은 순수한 엔터테인먼트, 두 인형이 서로를 완전히 파괴하는 것을 보는 두뇌없는 기쁨을 축하하며,이를 실현하기 위해 힘든 작업을 거친 아티스트에 대한 증거입니다.
콩 : 해골 섬
Gareth Edwards의 2014 고질라 레전더 리 픽처스는 Marvel Cinematic Universe 인 MonsterVerse에 대한 답을 전속력으로 앞당겼습니다. 다음으로 세계 8 대 불가사의 인 킹콩이 돌아 왔습니다. 최대 100 피트 폭파 및 한 시대에 재설정 지금 종말 Old Hollywood보다 유명한 원숭이는 Tom Hiddleston, Brie Larson, John Goodman, Samuel L. Jackson 및 John C. Reilly를 포함한 A-listers 앙상블로 둘러싸여 있습니다. 물론, 그들 중 누구도 할 일이 많지 않았고, 크고 충전 된 CGI 헤드 라이너의 그림자에 몰두했습니다. 그래도 전체 영화가 다소 기억에 남지 않고 비 인격적이라고 느껴지더라도 토요일 마티 네 재미가 많이 있습니다.
고질라 대 콩
어쨌든, 어쨌든 고질라 대 콩 그 순간의 영화가되었습니다. 대유행 시대의 가장 큰 극장 수에 공개 종류 )이 크고 넓고 환영할만한 멍청한 블록버스터는 영화를 보는 평범한 영화광이 갈망해온 영화로의 복귀를위한 종소리처럼 보입니다. 아마도 2020 년은 이와 같은 대규모의 낮은 팝콘 영화에 대한 청중을 필사적으로 만들었을 수도 있지만, 아담 윙 가드의 영화에는 저항하기 힘들다고 느끼는 상쾌하고 지적인 재미가 있습니다. 물론, 인간 캐릭터는 모두 상당히 일회용이지만, Rebecca Hall과 그녀의 딸을 연기하는 탈주 배우 인 Kaylee Hottle의 최선의 노력에도 불구하고. 그럼에도 불구하고 모든 거대한 괴물 싸움을 끝내기 위해 거대한 괴물 싸움과 가장 중요한 것은 거대한 도끼 주위를 휘두르는 콩이있는 영화에서 비교하면 모든 것이 희미합니다.
킹콩 (2005)
피터 잭슨은 1933 년 원작이 영화 제작에 대한 애정에 얼마나 영향을 미쳤는 지에 대해 오랫동안 목소리를 높여 왔으며 1990 년대 중반에 자신의 리메이크를 주도하고 싶었습니다. 그러나 유니버설 경영진은 세 번째 바이올린에서 최신 버전까지 연주하는 것을 좋아하지 않았습니다. 마이티 조 영 그리고 비참한 1998 년 고질라. 성공 후 반지의 제왕 하지만 잭슨은 기본적으로 자신이 원하는 것을 할 수있는 백지 수표를 받았으며 그가 원하는 것은 3 시간 동안 2 억 7 천만 달러였습니다. 킹콩. 물론 결과는 약간 패딩 된 느낌입니다. 순식간에 끝날 수있는 순간을 취하고이를 본격적인 액션 세트 피스로 불어 넣는 잭슨의 평소 성향이 처음부터 끝까지 전시되어 있습니다. 그러나 공이 공룡과 싸우는 모습과 나오미 왓츠가 고릴라와 사랑에 빠지는 모습을 보는 것이 동시에 시원하다고 생각하는 기쁜 정신은 잭슨을 리메이크 작의 완벽한 감독으로 만드는 것입니다. 콩. 그에게 10 년이 걸렸을 지 모르지만 (3 번의 대히트와 오스카상 수상), 잭슨은 마침내 자신이 좋아하는 어린 시절 영화에 큰 마음의 영화 러브 레터를 전달했고 그 과정에서 약간의 과소 평가 된 보석을 만들었습니다.
킹콩 (1933)
없을 것입니다 마블 시네마틱 유니버스 없이 킹콩, 아니 스타 워즈 또는 반지의 제왕 , 또는 일종의 블록버스터. 콩 존경할만한 드라마를 만든 전통적인 틀을 버리고 엠파이어 스테이트 빌딩을 오르는 거대한 원숭이조차도 영화에서 모든 것이 가능하다는 것을 증명했습니다. Ernest B. Schoedsack과 Merian C. Cooper의 연출에서 James Creelman과 Ruth Rose의 드럼처럼 타이트하고 완벽하게 진행되는 대본, 획기적인 비주얼에 이르기까지이 영화의 모든 프레임에는 상상력이 있습니다. Willis O'Brien의 효과. 이러한 효과는 스컬 아일랜드에서 선사 시대 생물 무리와 맞붙을 수있는 콩을 볼 수 있지만, 아마도 가장 인상적인 것은이 스릴 넘치는 상상력의 향연 속에서 영화 제작자들이 그들의 주인공을 확실히 주었다는 것입니다. 심장. 이 영화는 앞으로도 고전으로 남을 것입니다. 킹콩 영화 효과로 만든 생물이 인상적 일 수있는 것처럼 그 중심에 영혼이 없으면 아무것도 아닙니다.