A24의 공포 영화는 지난 10년 동안 장르에 큰 영향을 미쳤습니다. 하지만 그들의 대표 영화를 서로 비교하면 어떻습니까?
독립 제작사 A24 최근 몇 년 동안 널리 호평을 받은 다양한 영화, 특히 심리 공포 영화로 명성을 얻었습니다. 사실, Blumhouse를 제외하고 A24보다 지난 10년 동안 공포 장르에 더 큰 영향을 미쳤다고 주장하는 회사는 없을 것입니다. A24는 2021년 최고의 공포 영화를 공개하기도 했습니다.
회사는 2012년 설립 이후 많은 영화를 제작했지만 매년 18~20편의 영화를 제작했지만 공포 영화로 가장 잘 알려져 있습니다. 이 제목에는 다음과 같이 지난 10년 동안 가장 많이 언급된 공포 영화가 포함됩니다. 유전 , 한여름 , 그리고 등대 . 그들의 영화는 분위기 있고 심리적이며 은유적이며 실험적인 경향이 있지만 항상 그런 것은 아닙니다. 이처럼 A24는 하이 브로우 또는 고상한 호러를 연출한다는 평판을 얻었습니다.
A24 공포 영화는 2010년 이후 공포 장르에 혁명을 일으키며 공포에 새로운 시대를 열었고 현대 사회와 매우 관련성이 높은 사회 문화적 주제를 도입했습니다. 다양한 유형의 공포에 대한 A24의 느린 탐색에 감사하기 위해 우리는 지난 7년 동안의 모든 공포 영화를 최악에서 최고로 순위를 매겼습니다.
21. 터스크 (2014)
저명한 영화감독 케빈 스미스가 각본과 감독을 맡은, 엄니 미국 코미디 팟캐스터가 인터뷰를 위해 캐나다로 여행하는 과정을 따라갑니다. 그는 사람들을 절단하고 인간의 피부로 만든 바다코끼리 옷에 넣어 바다코끼리 친구를 재현하려는 필사적인 연쇄 살인범의 희생자가 됩니다. 공포 장르에 대한 Kevin Smith의 놀라운 제안은 코미디와 공포 측면이 두 개의 다른 영화에서 나올 수 있을 정도로 일치하지 않는 톤을 가지고 있습니다. 영화는 진지한 공포 영화나 다음과 같은 쇼의 정말 매력적인 에피소드로 거의 잘 작동할 수 있었습니다. 크리미널 마인드 크로넨베르크 같은 바디 호러와 함께. 불행히도 코미디적인 측면은 영화를 혼란스럽게 만들고 궁극적으로 효과적이기보다는 끊임없이 이상하고 엉뚱하게 느껴진다.
20. 위양성(2021)
A24 공포 영화가 무너지는 것을 보는 것은 고무적으로 드문 일이지만 가장 널리 조롱받는 외출 중 하나는 2021년 거짓 긍정 . 공정하기 위해, 거짓 긍정 A24의 공포에 대한 일반적인 표준에 미치지 못하는 것입니다. Hulu에 직접 출시, 거짓 긍정 처음에는 현대적인 리프처럼 보입니다. 로즈마리의 아기 , 그리고 그 요소가 확실히 존재하지만 Lucy(공동 작가이자 스타 Illana Glazer)의 인공 임신 배후의 진정한 진실은 틀림없이 훨씬 더 충격적입니다. Glazer는 그녀의 남편인 Justin Theroux와 악의적인 불임 의사인 Pierce Brosnan과 마찬가지로 그녀의 역할을 훌륭하게 수행합니다. A24의 대부분의 공포 제품과 달리, 거짓 긍정 과거 장르 항목의 파생물이 훨씬 더 많이 느껴지며 스토리가 완전히 만족스러운 결론에 이르지 못합니다.
19. 적 (2014)
A24의 첫 공포영화, 적 프랑스계 캐나다인 영화감독 드니 빌뇌브가 감독한 초현실주의 스릴러로, 제이크 질렌할이 아담 벨과 안소니 클레어로 출연했습니다. 칙칙폭폭한 역사 교사 아담 벨이 자신과 똑같은 외모를 지닌 미성년자 배우를 발견하는 과정을 따라갑니다. 호세 사라마고의 수상 경력에 빛나는 소설을 각색 두배 , 적 관객 조작의 연습이며 일부는 2010년대의 더 과소 평가된 영화 중 하나라고 생각합니다. 즉, 결말이 밋밋해 영화가 만족스럽다기보다 혼란스럽게 느껴진다.
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18. 더 홀 인 그라운드(2019)
땅의 구멍 젊은 엄마 사라와 그녀의 아들 크리스가 새로운 도시로 이사하는 과정을 따라갑니다. 그러나 어느 날 밤 Chris가 숲에서 실종되자 그는 돌아와서 이상하게 행동하기 시작했고 Sarah는 자신이 그녀의 아들이 아니라고 믿게 만듭니다. 이 긴장감 넘치는 아일랜드 공포 영화는 지하 동굴에 멋진 세트피스가 있으며 실제 신화적인 체인질링에 대한 유일한 괜찮은 공포 영화 중 하나입니다. 그러나 이 영화는 특히 A24의 다른 영화들에 비해 다소 단조롭고 단조로운 편입니다.
17. 베스 이후의 삶 (2014)
호러 로맨틱 코미디, 베스 이후의 삶 여자 친구가 죽은 지 얼마 되지 않은 한 젊은 남자가 죽은 연인이 죽음에서 돌아왔지만 그녀의 죽음을 기억하지 못하는 것을 발견하면서 고전 좀비 이야기를 찬탈합니다. 불행히도 그녀는 처음에는 멀쩡해 보이지만 곧 무서운 변화를 겪기 시작합니다. 영화에는 확실히 야성적이고 코미디적인 순간이 있지만, 같은 이야기 소재를 다루는 덜한 영화는 너무 우스꽝스러운 쪽으로 방향을 틀었을 수 있습니다. 베스 이후의 삶 실제로 관계, 상실, 나아가는 매우 즐거운 이야기를 그립니다. 의 공포 버전이다. 500일의 썸머 , 놀랍게도 꽤 잘 작동합니다.
16. 몬스터 (2016)
몬스터 외딴 숲길에 홀로 남겨진 엄마와 딸의 아버지를 만나러 여행을 가던 중 차가 고장나서 발이 묶이는 이야기를 그린다. 그러나 두 사람은 견인차와 구급차를 기다리면서 큰 검은 개 같은 생물이 그들을 사냥하기 시작하면서 숲에서 혼자가 아니라는 것을 깨닫기 시작합니다. 엄마와 딸의 학대적이지만 상호 의존적인 관계에 대한 가슴 아프고 가슴 아픈 묘사는 밤을 살기 위해 어려움을 극복해야 하는 괴물에 의해 울려 퍼집니다.
15. 밤이 오면 (2017)
그것은 밤에 온다 는 전염성이 강한 질병이 지구를 황폐화하는 동안 외딴 숲속의 집에 사는 가족에 관한 포스트 묵시록 공포 영화입니다. 그러나 가족의 가장은 어느 날 밤 물을 찾아 집에 침입하는 남자를 발견하고 두 가족은 생존을 위해 힘을 합치지만 진정한 공포는 내부에서 온다는 것을 발견합니다. 영화는 아름답게 촬영되었으며, 몇 가지 훌륭하고 악몽 같은 시퀀스와 시기적절한 메시지가 있습니다. 그러나 그것은 약간 건조하고 진정으로 오싹해질 만큼 충분한 긴장을 조성하거나 충분한 공포를 전달하지 않습니다.
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14. 블랙코트의 딸 (2015)
겨울 방학 동안 문을 닫은 여학교에 두 명의 젊은 여성이 남겨진 모습을 보고 다른 한 여학생이 같은 기숙학교로 돌아오는 길에 퇴원한다. 블랙코트의 딸 . 이 초자연적인 심리 공포 영화는 확실히 A24에서 과소 평가된 영화이지만, 반전은 잘 실행되지 않고 영화의 나머지 부분에 걸쳐 구축된 전반적인 긴장과 공포를 없애는 압도적이고 혼란스러운 결말로 이어집니다.
13. 숲속으로 (2016)
숲속의 외딴 집에 사는 두 자매를 따라, 숲속으로 이 공포 드라마에서 가족, 생존 및 최대한 활용하는 주제를 탐구합니다. 이 영화는 가까운 미래에 Elliot Page와 Evan Rachel Wood가 두 명의 젊은 성인 자매로, Callum Keith Rennie가 손으로 지은 집에서 그들을 황야로 이사시킨 그들의 아버지로 출연합니다. 그러나 대륙 전체에 걸친 대규모 정전으로 인해 지역 전체의 기술 붕괴가 발생했을 때 소녀들은 오직 서로의 힘으로 극복하고 생존해야 합니다. 이 영화는 가족과 생존에 대한 아름답고 가슴 아프고 분위기 있는 모습을 보여주며 A24의 시그니처 스타일인 멋지게 제작되고 천천히 타는 공포를 실감나게 합니다.
12. 신성한 사슴의 살해(2017)
고전 그리스 비극을 현대적으로 재해석하여, 신성한 사슴의 살해 수술대에서 죽어가는 아버지를 구할 수 없다는 죄책감으로 10대 소년과 친구가 되는 외과의사를 따라갑니다. 그러나 곧 외과의사는 소년이 자신의 삶에 개입하는 것이 의료 분야에서 남성 역할 모델을 찾는 것보다 훨씬 더 사악하다는 것을 알게 됩니다. 대화는 처음에는 다소 어색할 수 있는 방식으로 양식화되지만, 청중은 상황이 점점 더 어두워지고 점점 더 이상해지면서 가족과 이야기에 깊이 몰입하게 됩니다.
11. 슬라이스 (2018)
인간과 유령, 마녀, 늑대인간 같은 초자연적 야수들이 반조로 함께 사는 작은 마을을 배경으로 한 호러 코미디, 일부분 배달 기사가 하나씩 살해되면서 지역 피자 가게에서 일어나는 일련의 살인을 따릅니다. 이 영화의 코미디와 공포의 조화는 전문적으로 확립되어 있으며 Zazie Beets와 Chance Rapper가 살인자를 추적하고 정의의 심판을 받으려는 어리석고 완전히 즐거운 경험을 제공합니다.
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10. 클라이맥스 (2018)
Gaspar Noe의 독특한 영화적 드라마 경험, 클라이맥스 , 혁신적인 영화 제작 기법, 연기 경험이 없는 전문 무용수, 그리고 영화 전체를 산 여행처럼 느끼게 만드는 초현실적이고 꿈 같은 화질이 특징입니다. 이야기는 리허설 후 파티를 여는 댄스 극단을 따라가며 누군가가 LSD로 펀치를 날렸다는 것을 발견하게 됩니다. 다음은 매우 동요된 정신 상태로 내려가는 사람들의 혼란스럽고 끔찍한 혼란입니다. 결과 영화는 확실히 독특하지만 실생활의 공포를 강조하는 진정으로 예외적인 공포 경험입니다.
9. 램 (2021)
2021년 개봉, 아이슬란드 공포 영화 어린 양 A24의 기이한 노력 중 하나이며, 엄니 의 존재, 그게 뭔가. 프로메테우스 리드 Noopi Rapace와 Hilmir Snær Guðnason은 양 한 마리가 그녀를 낳은 후 Ada라고 부르는 기괴한 양/인간 잡종 생물을 키우기 시작하는 농장 부부로 출연합니다. 예상할 수 있듯이 이 이상한 배열은 빠르게 광기로 발전하여 결국 Ada의 아버지가 정확히 무엇인지 밝혀집니다. 때때로 자신의 이익을 위해 다소 이상하다고 주장할 수 있지만, 어린 양 Rapace의 뛰어난 리드 성능을 제공하며 당연히 광범위한 찬사를 받았습니다. 을 텐데 엄니 더 나은 성능을 보였다면 A24는 가장 거친 전망을 고려할 수 있습니다. 엄니 / 어린 양 크로스오버.
8. 인패브릭(2018)
패브릭에서 Peter Strickland의 놀라운 공포 코미디 유령 이야기입니다. 베르베리안 사운드 스튜디오 , 부르고뉴 공작 ) 저주받은 드레스가 사람에서 사람으로 이동하는 여정을 따릅니다. 일종의 지알로 리메이크라고 할 수 있다. 여행하는 바지의 자매단 , 신디사이저 음악, 초현실적인 이미지, 밝고 지알로 스타일의 색상이 특징입니다. 영화의 많은 부분이 공포이지만 유령의 드레스에 대한 아이디어를 재생하기 위해 약간의 코미디를 영리하게 삽입하고 전체 영화가 아름답게 조화를 이룹니다.
7. 생 모드 (2019)
최근 기억에 남는 내 A24의 가장 찬사를 받은 영화 중 하나인 2019년 생모드 실제로 몇 가지 코로나 바이러스 관련 지연 덕분에 2021년 1월까지 북미 릴리스를 얻지 못했습니다. 고맙게도 대부분은 신체 공포와 심리 스릴러의 조화가 기다릴 가치가 있다고 생각했습니다. 기본적인 줄거리는 호스피스 간호사이자 최근 가톨릭으로 개종한 모드(Maud)가 전직 무용수인 죽어가는 환자의 영혼을 구하는 것이 자신의 의무라고 믿게 되는 것을 봅니다. 당연히 이것은 A24 공포 영화이기 때문에 시놉시스가 암시하는 것만큼 상황이 간단하지 않습니다. Morfydd Clark은 그녀의 주연 연기로 특별한 찬사를 받았고, 데뷔 작가이자 감독인 Rose Glass는 많은 사람들이 앞으로 봐야 할 공포 영화 제작자로 꼽았습니다. 생모드 또한 A24의 이전 영화와 긍정적인 비교를 이끌어 냈습니다. 피부 아래 , 이 순위에서 더 많이 찾았습니다.
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6. 그린룸(2015)
그린룸 네오 나치 스킨헤드가 운영하는 외딴 클럽에서 자신을 발견한 펑크 밴드를 따라가는데, 이는 충분히 나쁠 것이지만 우연히 전제에서 살인을 목격했을 때 그들은 나치의 공격을 받고 있음을 알게 됩니다. Anton Yelchin, Joe Cole, Imogen Poots 및 악당 Patrick Stewart가 주연을 맡은 이 영화는 긴장되고 액션이 가득하며 완전히 스릴 있습니다. 안톤 옐친(Anton Yelchin)은 베이시스트이자 남자 리드인 팻(Pat)으로 놀라운 연기를 선보입니다. A24의 대부분의 공포 영화에는 초현실주의와 은유가 약간 뒤틀려 있거나 겹겹이 있지만, 정말 투박하고 효과적인 방식으로 진행되는 직접적인 공포 영화를 보는 것은 상쾌합니다.
5. 마녀 (2015)
1630년 뉴잉글랜드를 배경으로 한 민속 공포 영화, 마녀 종교 분쟁으로 인해 청교도 플리머스 식민지에서 추방된 영국 정착민 윌리엄과 그의 가족의 삶에 초점을 맞춥니다. 그러나 갓 태어난 아기 사무엘이 숲에서 무엇을 낚아채면서 이미 힘든 삶을 살았던 가족에게 비극이 연이어 닥친다. 곧 가족은 큰 딸을 주술로 비난하며 서로의 목을 조릅니다. 영화는 17세기 초기 미국 정착민, 그들의 신념과 문화, 세일럼 마녀재판과의 관계를 포함하여, 시대와 현대 여성의 경험을 주제로 쉽게 적용할 수 있는 아름답고 암울한 그림을 그립니다. 둘 다.
4. 언더 스킨(2014)
피부 아래 스칼렛 요한슨은 인간 여성으로 위장해 스코틀랜드에서 남성을 유혹하고 데리러 오는 외계인으로 출연한다. Michael Faber의 느슨한 기반 피부 아래 소설 , 영화는 인간 세계에 대한 외계인 관점의 아름답고 잊혀지지 않는 그림입니다. 피부 아래 Johansson의 연기, Glazer의 연출, Mica Levi의 점수로 찬사를 받았습니다. 어떤 사람들에게는 메시지가 손실될 수도 있지만, 이 영화는 인간의 경험에 깊은 영향을 미치며 젠더 정치에 대한 흥미롭고 복잡한 경험을 강조합니다.
3. 등대 (2019)
2인의 드라마틱 심리 스릴러, 로저 에거스 등대 Willem Dafoe와 Robert Pattinson은 1890년대에 외딴 뉴잉글랜드 섬에서 함께 고립된 채로 제정신을 유지하기 위해 고군분투하는 두 명의 등대지기로 출연합니다. 원래 Edgar Allen Poe의 단편 'The Light-House'를 각색할 예정이었던 최종 영화는 제목을 제외하고는 글과 거의 유사하지 않습니다. 19세기 웨일스의 Smalls Lighthouse에서 발생한 두 명의 등대지기인 Thomas와 관련된 사건에서 더 직접적인 영감을 받았습니다. Pattinson과 Defoo의 연기는 장관을 이루며 영화를 더욱 돋보이게 하며 고립, 긴장, 미끄러지는 정신의 분위기를 조성하는 데 도움이 됩니다. 이 이야기는 효과적으로 소름이 끼치는 초현실적이고 때로는 러브크래프트식 렌즈를 통해 고전 그리스 신화, 알코올 중독 및 섹슈얼리티뿐만 아니라 프로이트와 융의 심리학 분석의 주제를 탐구합니다.
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2. 한여름 (2019)
Ari Aster의 두 번째 영화, 한여름, 90년에 한 번 열리는 축제를 위해 스웨덴으로 여행을 떠난 친구들의 이야기를 따라갑니다. 전제는 그의 첫 번째 영화보다 훨씬 간단하고 처음부터 끝까지 명확한 플롯 라인을 자르지 만 공포로 인간 경험을 탐구하는 Aster의 서명 스타일이 있습니다. 슬픔, 사랑, 학대, 가족이라는 주제를 다루는 이 영화는 살인적인 종교 교단의 렌즈를 통해 건강에 해로운 관계의 끝을 통렬하게 바라봅니다. 또한 보는 사람의 마음을 사로잡는 엔딩의 입이 떡 벌어질 정도입니다.
1. 유전 (2018)
최근 몇 년 동안 가장 극찬을 받은 공포 영화 중 하나인 Ari Aster의 유전 - 일부 사람들은 우주를 공유한다고 믿습니다. 한여름 - 그레이엄 가족의 눈을 통해 세대적 트라우마와 가족 역학을 탐구합니다. 가족의 가장이 세상을 떠났을 때, 그녀의 딸과 손자들은 그들이 물려받은 운명에 대한 정말 무서운 비밀을 발견하기 시작합니다. 유전 의 성공은 분위기에 있습니다. Toni Collette의 탁월한 연기는 영화 내내 긴장감을 조성하는 데 도움이 됩니다.
1000만 달러 예산으로 8000만 달러 이상을 벌고, 유전 A24의 전 세계에서 가장 높은 수익을 올린 영화가 된 데에는 그럴만한 이유가 있습니다. 유전 정신 건강과 세대의 트라우마에 대한 통렬한 메시지를 전달하는 이른바 도발 공포 영화일 뿐만 아니라, 영화가 끝난 후에도 관객의 마음을 오랫동안 사로잡는 진정 무서운 영화이기도 하다. 영화는 공포의 고전으로 되돌아갑니다. 퇴마사 그리고 로즈마리의 아기 , 그들을 현대 시대로 데려온 것은 의심의 여지없이 준우승의 위대함을 고려한 후에도 한여름 , 유전 위에 체리는 A24 의 현재 라인업.
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