어제 Danny Boyle 감독이 13번째로 극장에 새로운 장편 영화를 선보였습니다. 하지만 그의 다른 영화와 비교하면 어떤가요? 영화, TV, 연극 분야에서 거의 30년에 걸친 경력을 쌓은 Boyle은 자신의 모든 영화에 불어넣은 독특한 비전으로 유명한 저명하고 존경받는 감독이 되었습니다.
Boyle의 장편 영화 경력은 특히 Boyle이 장르 사이를 오가는 것을 두려워하지 않고 각 장르에 자신의 스탬프를 찍을 기회를 즐겼다는 것을 입증했기 때문에 주목할 만합니다. 코미디, 드라마, 공포 또는 스릴러, 전기 영화, 플래시백으로 전달되는 영화 또는 대체 우주를 상상하는 영화이든 Boyle은 최근 기억에 남는 가장 도발적이고 흥미로운 영화의 숙련된 적응자이자 창작자가 되었습니다.
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어제 이제 영구적 인 장소가 있습니다 Boyle의 전작에서 그의 모든 장편 영화를 살펴보고 이 최신 영화와 서로 옆에서 어떻게 유지되는지 볼 가치가 있습니다. 그들 중 누구보다 나은 사람이 있습니까? 보일의 감독으로서의 약점을 다른 영화들보다 부각시킨 영화가 있나요? 그의 강점은 어떻습니까? 이것은 Boyle의 영화 순위를 요구하며 우리는 그것을 최악에서 최고로 하고 있습니다.
13. 평범한 삶 (1997)
간단히 말해서, 덜 평범한 삶 엉망이다. 이 영화에는 작동하는 부분이 없으며 Boyle 중심 시청 순서의 맨 아래로 밀어 넣는 것이 가장 좋습니다. 서류상으로는 효과가 있었을지도 모르는 영화입니다. Ewan McGregor는 과로한 고용주로 상사의 딸을 납치하고 횡포를 부리는 사람입니다. 그들은 사랑에 빠지고, 아주 빡빡한 상황에 빠지고, 함께 자유를 얻으려고 노력합니다. 그런 다음 두 천사가 하늘에서 보내져 변덕스러운 연인을 되찾았을 때 상황이 격렬하게 진행됩니다. 이는 확실히 ... 선택입니다.
너무 화려하고 절충주의적인 캐릭터로 가득 차 있습니다. 각 캐릭터는 거의 볼 수 없게 만드는 캐릭터 특성이 크게 증폭되었습니다. 초현실주의적 스토리 터치에 대한 Boyle의 선호도는 미래 영화에서 하는 방식과 잘 맞지 않으며, 이는 Boyle이 2학년 장편 영화를 위해 일관된 무언가로 묶기에는 이 영화가 너무 컸다는 것을 증명합니다.
12. 어제 (2019)
부끄러운 일이야 어제 믿을 수 없을 정도로 매력적인 엘리베이터 피치('비틀즈가 없는 세상에서 살면 어떨까?')에 대해서는 큰 성과를 거두지 못합니다. Boyle은 작가이자 감독인 Richard Curtis와 함께 이 작품에 참여했으며 놀랍게도 합계는 이전 부분의 성공과 같지 않습니다. Boyle과 Curtis는 과거에 개별적인 노력에서 두각을 나타냈습니다. 여기에서 두 사람은 고군분투하는 음악가 잭(히메시 파텔)이 사고 후 깨어나 자신이 세상에서 유일하게 기억하는 사람이라는 사실을 발견하는 핵심적인 의미로 들어가는 것을 적극적으로 피하면서 고군분투합니다. 비틀즈의 음악과 유산 .
문화를 형성하는 음악 그룹의 영향 없이 진행되는 세계로의 진지한 탐험과 함께 가벼운 마음으로 뛰어다닐 수 있었던 것은 궁극적으로 그것을 안전하고 피상적으로 유지했습니다. Boyle의 지시는 자동 조종 장치를 사용하여 감히 더 깊이 들어가지 않고 보풀을 전달하는 것입니다. 그의 과거 영화와 관련된 시각적 위풍당당함은 없으며, 어제 의 마음도, 보일도 대담한 선택을 하지 않습니다.
11. 선샤인 (2007)
보일의 종말론적 스토리텔링으로의 복귀 햇빛 매력적인 이야기를 만드는 데 최소한의 노력을 기울입니다. 햇빛 우주선에 탑승한 우주비행사 로버트 카파(킬리언 머피)와 그의 승무원을 따라갑니다. 이카루스 2세 . 승무원은 지구에서 죽어가는 별까지 이동하여 심장에 핵 탑재물을 떨어뜨려 활력을 되찾고 지구를 태양의 겨울에서 벗어나게 하는 임무를 받았습니다. 생각을 불러일으키는 공상과학 영화여야 했던 것이 임무를 방해하겠다고 위협하는 불안정한 캐릭터의 등장으로 더욱 기계적이고 고통스러운 생존 이야기로 바뀝니다. 보일은 탐색할 수 있는 장비가 부족합니다. 햇빛 -액션 영화로, 승무원과 액션을 추적하기 위해 열심히 노력하지만 매우 빨리 길을 잃습니다.
10. 트랜스 (2013)
James McAvoy는 Boyle과 협력하여 황홀 , 히치콕 스타일의 심리 스릴러와 함께 접힌 범죄 드라마로 겉보기에는 내용이 거의 또는 전혀 없습니다. McAvoy는 파트너인 Franck(Vincent Cassel)를 배신하는 도둑 Simon을 연기합니다. Simon은 머리에 심각한 타격을 입어 기억이 흐려지고 치료사 Elizabeth (Rosario Dawson)는 그림이 어디에 있는지에 대한 진실을 끌어내도록 강요합니다. 황홀 논리적인 스토리 구조에 대한 감각을 계속 무시하면서 미학에 열중하여 이 영화에 대한 보일의 각인이 이상하게도 균형 잡힌 감독에게는 중심에서 벗어난 느낌을 줍니다.
9. T2 트레인스포팅 (2017)
진짜 이유가 없어 T2 트레인스포팅 존재해야 합니다. Irvine Welsh's에서 각색 트레인스포팅 계속 포르노 , T2 간단히 2017년에 장난꾸러기 에든버러 하층민 Renton, Sick Boy, Spud, Tommy, Begbie를 따라잡습니다. 남자들은 소셜 미디어와 신약의 출현으로 마약을 팔아치우면서 여전히 어느 정도 목적이 없습니다. Boyle은 자동 조종 장치를 사용하여 간신히 마법을 되살립니다. 트레인스포팅 20년이 지난 후에도 여전히 같은 옛 노래를 부르는 남자로 에든버러 승무원이 직면한 한심한 상황 속에서 익숙한 희망과 절망의 음표를 칩니다. 깊은 투자를 한 사람들을위한 영화입니다. 트레인스포팅 또는 더 좋든 나쁘 든 보일에게 헌신하는 사람들.
8. 더 비치(2000)
더 비치 Boyle이 (지금까지) 만든 마지막 중간 영화입니다. 그의 직속 포스트에서 레오나르도 디카프리오 잡기- 거대한 불타는 듯한 빛깔, 더 비치 이질적인 보헤미안 그룹의 유토피아 집 역할을하는 목가적 인 외딴 섬에 대해 듣는 동남아시아를 여행하는 미국인 인 DiCaprio의 Richard를 따릅니다. Richard는 프랑스 부부 Françoise (Virginie Ledoyen)와 Étienne (Guillaume Canet)이 함께 가도록 설득합니다. 그들은 한 조각으로 섬에 도착했지만 생각만큼 완벽하지 않다는 것을 발견했습니다. 사실, 그것은 더 비슷합니다 파리대왕 X세대용.
보일은 냉소주의에 의해 불구가 되고 자본주의적 탐욕에 의해 연료가 공급되는 현대 세계에서 이상적인 사회를 만드는 데 무엇이 필요한지에 대한 생각을 자극하는 아이디어를 포기하면서 자신의 이야기에 빠져들게 됩니다. 사려 깊은 접근 방식을 취하기보다 Boyle은 시나리오 작가 Alex Garland의 대본을 저렴하고 펄프하게 받아들이기 위해 그것을 포기합니다.
7. 밀리언즈 (2004)
수백만 괜찮습니다. 즉각적으로 나쁘지도 즉시 찬사를 받을 가치도 없는 이 영화의 가장 큰 장점은 보일이 초현실적인 요소와 수백만 영국 파운드가 들어 있는 가방이 말 그대로 땅에 떨어졌을 때 해야 할 일을 놓고 싸우는 두 형제에 대한 간단한 이야기를 혼합할 수 있다는 것입니다. 그들의 무릎. 형제들에게 제시된 도덕적 곤경에 대한 보일의 탐구는 흥미롭고 영화가 마음을 충분히 가질 수 있게 합니다. 그러나 다음과 같은 성공을 거두고 있는 보일이 28 일 후 이 시점에서 그는 자신이 가질 수 있는 좋은 평판을 망치고 싶지 않고 감동적이고 판타지로 가득 찬 스크립트의 더 낮은 키 버전을 만들기로 선택합니다.
6. 127시간 (2010)
127시간 실제 사람에 초점을 맞춘 영화를 한 적이 없기 때문에 그의 경력에서 이 시점까지 Boyle에게는 새로운 영역입니다. 아웃도어맨이자 스릴을 추구하는 Aron Ralston의 생존을 위한 투쟁의 실화를 다시 말해 입이 떡 벌어지게 만들 것입니다. 유타주 모압 사막 언덕의 크레바스에 갇힌 아론은 팔뚝이 바위와 암벽 사이에 끼인 채 탈출구를 찾아야 합니다. Boyle은 Aron의 삶에서 재미로 간주되는 것이 실제로 얼마나 극단적인지를 전달하기 위해 네덜란드 각도와 거대한 풍경을 배치하는 데 능숙합니다. 보일은 가느다란 크레바스의 경계 내에서 이 실화를 말해야 할 때 훨씬 더 잘 해냈고, 아론이 자신의 곤경에서 탈출하기 위해 가졌던 희망의 조각을 되풀이했습니다.
5. 슬럼독 밀리어네어 (2008)
눈이 휘둥그래진 데브 파텔의 영리한 캐스팅 뿐만이 아니다. 스킨 ) 만드는 슬럼 독 밀리 어 네어 매력적인 시계지만, 가난한 삶에서 꿈의 여성을 되찾기 위해 노력하는 어린 소년에 대한 Boyle의 이야기도 작동합니다. 보일은 진심으로 일할 때 가장 좋습니다. 이와 같이, 슬럼 독 밀리 어 네어 시청자에게 진심 어린 드라마를 대량으로 제공합니다. 인도의 10대 인도인 자말의 이야기를 들려줍니다. 누가 백만장자가 되고 싶습니까? 그리고 그가 이겨야 할 모든 대답이 그의 삶을 통해 그에게 드러났다는 것을 깨닫습니다.
Boyle은 볼리우드의 터치를 주류 터치로 예술적으로 가져올 수 있는 동시에 실제로 볼 수 있는 확장된 플래시백 시퀀스에 크게 의존하는 영화를 만들 수 있습니다. 지루함은 사라지고 그 자리에는 흔들리지 않을 정도로 잔인하고 아름다운 영광을 말해주는 다채로운 세계가 있습니다.
4. 얕은 무덤 (1994)
보일은 1994년 영국 독립영화계에 등장했다. 얕은 무덤 반바지 몇 개를 휘젓고 난 후. 얕은 무덤 보일의 예술적 성향을 가장 잘 보여주는 입문서이자 공교롭게도 그의 첫 장편 영화이기도 하다. 긴장감 넘치고 밀실공포증에 걸리고 어둡고 유머러스하며 당시의 사회적 문제에 손을 대는 것, 얕은 무덤 Boyle을 진지한 (그리고 진지하고 훌륭하고 민첩한) 감독으로 설정하는 날카로운 추리 유닛입니다.
이완 맥그리거, 크리스토퍼 에클스턴, 케리 폭스 주연의 얕은 무덤 최근에 이사 온 네 번째 룸메이트가 사망한 것을 발견한 세 친구를 따라가며 그는 돈, 서랍에 마약, 그리고 그를 찾아올 수 있는 수상한 인맥으로 가득 찬 서류가방을 남겨두고 떠났습니다. 친구들은 심각한 진퇴양난에 빠지고 결국 물건을 가져가 시체를 처리하고 전리품을 즐기려고 합니다. 그러나 물론 법 집행 기관이 관여하고 대인 질투가 최전선에 오르면 룸메이트에게 좋은 결과가 나오지 않습니다.
3. 스티브 잡스(2015)
스티브 잡스 Apple의 공동 제작자이자 기술 아이콘인 Steve Jobs(Michael Fassbender가 연기)에 대한 전통적인 전기 영화를 제시하는 것보다 훨씬 더 많은 것을 염두에 둔 영화입니다. 스티브 잡스 세 가지 주요 Apple 출시 이벤트를 사용하여 회사로서의 Apple의 진화뿐만 아니라 리더인 잡스의 감정적, 지적 진화를 보여주는 전통적인 전기 영화 구조를 피합니다.
시나리오 작가 Aaron Sorkin의 대본은 여기에서 약간의 무거운 작업을 수행하지만 빛의 속도로 말하는 캐릭터에 대한 Boyle의 인간적인 터치가 없으면 스티브 잡스 화면에서 흔들렸을 것입니다. 대신에 14년에 걸친 잡스의 세계에 대한 소킨의 말과 보일의 방향의 결합은 머리와 가슴 사이의 결합을 이룬다. 이 영화는 (그 자신의 디자인에 의해) 세상에 미스터리한 인물에 생명을 불어넣는 영화이며, 보일은 20세기 후반 애플의 흥망성쇠를 통해 잡스의 개인적인 최고점과 최저점을 예술적으로 반영할 수 있습니다. .
2. 28일 후(2002)
좀비 공포 영화 시나리오 작가 Alex Garland와 보일의 두 번째 협력 28 일 후 , 또한 그들의 최고입니다. 영화는 병원에서 깨어나 보니 병원이 텅 빈 것을 알게 된 짐(킬리언 머피)을 따라갑니다. Jim은 런던 중심부로 나가면서 도시 전체가 버려진 것을 발견합니다. 좀비들이 자신의 존재를 알릴 때까지 말입니다.
보일의 연출과 갈런드의 팽팽한 각본으로 28일 보기에 끔찍하다 . Jim이 천천히 자신이 런던의 마지막 생존자일지도 모른다는 것을 발견하는 첫 몇 분은 무대의 믿을 수 없을 정도로 팽팽하고 열중하는 설정을 만듭니다. 좀비가 등장할 때까지 영화는 속도를 늦추지 않습니다. 28일 먹이를 잡으러 달려가는 광적인 살을 갈망하는 시체의 묘사로 좀비 공포 장르를 발전시켰습니다. 영화를 더욱 볼 수 있게 만드는 것은 좀비의 규칙에 대한 주목할만한 조정입니다. Boyle은 여기에서 긴장을 조성하는 요령이 있으며 점프 공포, 끔찍한 공개 및 캐릭터 간의 연결 구축 간의 균형을 높이 평가합니다.
1. 트레인스포팅(1996)
트레인스포팅 그의 모든 감독적 본질이 하나의 영화로 압축된 필수적인 보일입니다. Irvine Welsh의 동명 소설을 각색한 작품. 트레인스포팅 Renton(Ewan McGregor)과 그의 친구들인 Sick Boy(Johnny Lee Miller), Spud(Ewen Bremner), Tommy(Kevin McKidd), Begbie(Robert Carlyle)가 에딘버러의 어두운 지하에서 살아남기 위해 노력합니다. 남자들은 섹스, 마약, 알코올 또는 위험한 행동 등 다양한 종류의 중독을 다룹니다.
보일의 작품에서 우리가 아는 것이 있다면, 그는 영국의 고향을 배경으로 이야기를 할 때 자주 번성하며 일상 생활의 침체기 속에서 특별한 상황을 숙고하는 소수의 등장 인물에 초점을 맞춥니다. 이 토대를 바탕으로 보일은 자신을 세상에 소개한 영화로 번창하고 있습니다. 트레인스포팅 . 스타일리시한 카메라 컷과 가파른 네덜란드 앵글이건, 화면에서 액션의 병약한 에너지를 포착하는 것이든, 매력적인 하층민을 전면에 내세우고 그들의 존재를 정당화하려는 그의 성향이든, 보일은 동의어가 되었습니다. 트레인스포팅 의미 있고 생산적으로 느껴지는 방식으로 Gen X 경멸을 예술적으로 다루는 잘 적응된 영화입니다.
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