1931 년, Nucky Thompson은 합법적 인 방법을 찾고있는 반면 Chalky White는 'Boardwalk Empire'시즌 5 시사회에서 자신을 발견합니다.
[이 리뷰입니다 보드 워크 엠파이어 시즌 5, 에피소드 1입니다. 스포일러가있을 겁니다.]
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시즌 4 보드 워크 엠파이어 금지 시대의 범죄와 갱스터에 대한 Terence Winter의 호화로운 표정에 대해 많은 것을 증명했습니다. 그것은 자주 즐겁고 아름다운 쇼가 20 세기 초 미국 범죄의 표면과 그에 수반되는 종종 본능적이고 피비린내 나는 폭력의 표면을 넘어서 마침내 가장 중요한 이야기를 찾을 수 있음을 보여주었습니다. 시즌은 항상 뽀얀 옷에 매달려 있던 느슨한 실을 뽑아 내고 눈에 띄고 설득력있는 무언가가 드러나는 것을 지켜 보았습니다. 이미 정교하게 재단 된 소재에 짜여진 무언가였습니다.
시즌 4는 그 이전에 있었던 이스트 코스트 해적단 톰 풀러 리의 세 시즌보다 훨씬 더 악명 높은 시대에 범죄의 특정 측면을 조사하는 흥미롭지 만 덜 정확한 원칙과는 대조적으로 성격의 기초에서 생겨났습니다. 이 시즌은 앙상블 (특히 Chalky White와 신인 Dr. Valentin Narcisse)의 삶에 생생하게 반영되어 시리즈 최고로 간주 될 것입니다. 인종과 계급과 같이 여전히 현저하게 관련된 사회적 관심사에 도달했습니다.
시즌 5 시사회에서 흥미로운 점은 다음과 같습니다. 보드 워크 엠파이어 이 시리즈는 앙상블에 초점을 맞출 때 최선을 다하고 있으며, 시리즈는 최종 스토리 아크를 주로 주변이 아닌 단일 캐릭터에 초점을 맞추려는 의도로 보입니다.
따라서 'Golden Days for Boys and Girls'는 1884 년경 젊은 Nucky와 곧 멘토가 될 Commodore에 관한 되풀이되는 회상을 소개함으로써 Nucky Thompson에 대한 관심을 두 배로 줄였습니다. HBO는 시리즈의 마지막 시즌에 포함 된 비참함의 수준에 대해 기록되지 않은 정책이있을 수 있음을 시사합니다 (예 : 끔찍하고 세피아 톤의 모멘텀 킬링으로 Bill Compton의 과거를 엿볼 수 있습니다. 트루 블러드 코모도어와의 초기 관계를 자세히 설명하는 Nucky의 어린 시절로 우회하는이 시리즈는 자신을 재창조하려는 Nucky의 두 가지 시도를 병치하여 1931 년으로 시간을 이동하려는 시리즈의 결정을 강화하는 것을 목표로합니다.
초기에는이 방법이 효과가 있는지 여부를 말하기가 어렵습니다. 회상 할 때마다 화면의 내용 중 상당 부분이 대화만으로도 처리 될 수 있다는 의혹이 남아 있으며, Bacardi를 착륙시키려는 Nucky의 노력과 Patricia Arquette의 Sally Wheet와의 관계를 살펴볼 시간이 더 많이 남습니다. 즉, 플래시백은 Nucky를 우리가 알고있는 Nucky로 만든 이유에 대한 통찰력을 제공하지만 초연에서 과도한 사용을 정당화 할만큼 충분히 설득력이 없다고 느낍니다.
그러나 플래시백이 잘하는 한 가지는 시간 점프로 인해 시즌이 3 시즌 동안 작업해온 이야기에서 멀리 떨어진 이상한 주머니에 존재한다는 느낌의 균형을 맞추는 것입니다. 그런 의미에서 스토리 라인이 시즌 1-4에서 다소 제거 되었기 때문에 그 거리감에 올인하는 것이 좋습니다.
시간 점프는이 최종 스토리 라인에 가장 잘 어울리는 것이 무엇인지에 대해 이해가되지만 조 마 세리아의 죽음과 그에 따른 럭키 루치아노와 마이어 란스 키의 부상뿐만 아니라 수정안 21 조를 스포트라이트로 가져옵니다. 몇 가지 주목할만한 단점.
보드 워크 엠파이어 쇼의 시각적 우아함을 보여줄 수있는 성 발렌타인 데이 대학살에 참여하지 못했지만, 조직 범죄의 증가에 대해 일종의 불안한 반성을 제공했을 수도 있습니다. 그러나 더 중요한 것은이 시리즈가 갑자기 우유를 좋아하고 케이크를 먹는 아놀드 로스 스타 인의 존재없이 갑자기 자신을 발견했다는 것입니다. 그는 Rothstein이 1928 년에 사망 한 이후로 오프 스크린 희생자가되었습니다.
Winter와 그의 승무원들에게 감사는 주식 시장 붕괴의 여파에 초점을 맞추고 Nucky의 소원 한 아내 Margaret과 Rothstein의 전문적인 계약을 강조함으로써 Rothstein의 이야기를 계속 유지했습니다. 마가렛의 사무실에서 일하는 중개인 중 한 명이 자살하기 전에 버림받은 미키 마우스의 인내를 칭찬하여 모든 사람의 관심을 돌리는 장면은 역사적인 장식의 적절한 예입니다. 보드 워크 엠파이어 시대극 케이크를 입는 것을 좋아합니다.
그리고 그 관점은 작동합니다. 시리즈는 어쨌든 내부적으로 보이는 종류의 쇼이기 때문입니다. 이번 시즌의 마가렛 소개는 또한 슬럼가에 살거나 일을 구걸하는 실직 한 남성과 여성의 동일한 이미지를 청중에게 보여주지 않고 추락 후 돈 남성이 느끼는 공포와 절망을 캡슐화하는 데 성공했습니다.
모든 다양한 스레드가 상당히 빠르게 서로 연결될 준비가되어있는 것 같습니다. 시즌에 8 개의 에피소드 만있는 것은 좋은 징조입니다. 유일한 실제 이상 값은 Chalky White의 arc입니다.
지난 시즌 보드 워크 엠파이어 Michael Kenneth Williams에게 시즌 4 스토리 라인의 대부분을 이끌도록 맡김으로써 큰 호의를 얻었습니다. Williams는 표면적으로 그와 동료 장면 도둑 제프리 라이트를 쇼의 스타로 만든 눈에 띄는 성능으로 캐릭터의 어깨에 가해지는 추가 무게를 처리 할 수있는 능력 이상임을 증명했습니다.
이제 그는 체인 갱에서 탈피 한 후 법에서 도망 가고 있습니다. Chalky가 어디로 향하고 있으며 그의 수감으로 이어 졌는지에 대한 질문은 캐릭터가 다시 한 번 자신의 아크에서 주인공이 될 기회가 주어 졌음을 시사합니다. , 그것은 당분간 Nucky Thompson과 Atlantic City에서 멀리 떨어져 있습니다. 그리고 캐릭터 그 자체가 웅장한 계획에서 특이한 무언가이기 때문에, 그 거리는 쇼와 윌리엄스에게 딸을 잃고 그의 명백한 망명 이후 상당한 변화를 겪은 남자로서 Chalky White를 탐험 할 기회를 제공합니다. 지난 시즌이 끝났습니다.
이를 통해 '남녀를위한 황금 일'은 마치 끝의 시작과 같은 느낌이다. Winter, 다른 작가, 감독들, 특히 시즌의 첫 두 에피소드를 감독 한 Tim Van Patten과 Alan Coulter를 대신하여 매 순간이 다가오는 피날레에서만 올 수있는 진지함으로 가득 차게 만들고자합니다. .
그렇지 않으면 다소 억압 적이라고 느낄 수 있지만 지난 시즌의 표현력과 공명 적 성공 이후 시청자는 결론이 보드 워크 엠파이어 순전히 본능을 넘어 진정한 감정을 담는 무언가로 도달하는 데 성공할 것입니다.
보드 워크 엠파이어 다음 주 일요일 오후 9시 HBO에서 'The Good Listener'로 계속됩니다.
사진 : Macall B. Polay / HBO