조던 필레가 투구했다는 소식 가고일 회복 Disney에서 인터넷을 통해 향수의 물결을 보냈습니다. 20년이 지난 지금도 이 쇼는 90년대 어린이 세대에게 여전히 특별합니다.
시리즈의 표면 수준 함정은 저항하기 어려웠습니다. 범죄와 싸우는 야행성 날개 달린 괴물을 보고 싶지 않은 사람이 어디 있겠습니까? 그 외에도 가고일이 거주하는 우주는 몰입감이 넘쳤고 고대 문학에 뻔뻔스럽게 뿌리를 두고 있었습니다. 악당의 복잡성은 많은 현대 TV 드라마를 부끄럽게 만듭니다. 쇼는 복잡한 스토리 구조와 성숙한 주제를 통합하여 젊은 청중에게 말하는 것을 절대적으로 거부했습니다.
이렇게 짜임새 있는 세상을 만들어준 데 대해 감사해야 할 한 사람이 있습니다. 바로 쇼러너인 Greg Weisman입니다. 우리가 세상을 보고 싶은 만큼 가고일 Peele의 상당한 재능을 통해 걸러진 Weisman이 프랜차이즈의 재 각성에 참여하지 않는다는 생각은 상상할 수 없습니다.
아주 상상할 수 있습니다. 이 시리즈는 스핀오프를 위해 원래 프로덕션 팀 없이 다시 가져왔으며, 골리앗 연대기 . 13개의 에피소드 후에 취소되었습니다.
Weisman은 이야기의 모든 측면에 믿을 수 없을 정도로 많은 생각을 했습니다. 1997년부터 그가 Station 8의 Gargoyles 웹사이트에서 팬들의 질문에 답해왔기 때문에 우리는 이것을 알고 있습니다. Comprehensive는 수년에 걸쳐 구축된 아카이브를 설명하기 시작하지도 않습니다. Weisman은 쇼의 개발, 캐릭터, 신화 및 쇼가 계속 진행되었다면 무슨 일이 일어났을지에 대한 질문을 받았습니다.
시리즈의 과거, 현재, 미래의 팬이라면 누구나 사이트를 샅샅이 뒤지는 데 몇 시간을 할애할 수 있습니다. 25가지 비밀 가고일 .
패트릭 스튜어트가 거의 골리앗 역을 맡았다
그것은 잘 알려져 있습니다 가고일 사실상 비공식 스핀오프다. 스타 트렉: 차세대 . Jonathan Frakes와 Marina Sirtis는 단골이었고 Brent Spiner, Michael Dorn 및 LeVar Burton은 모두 게스트 자리를 차지했습니다. 결과적으로 패트릭 스튜어트 자신 주연을 맡기도 했다.
스튜어트의 대리인은 만족할 수 없는 가격을 책정했기 때문에 그는 골리앗을 연기하지 않았습니다. 그 부품이 제공될 때 맥베스나 아서 왕도 마찬가지였습니다.
아무도 Frakes, Sirtis 또는 나머지 승무원을 단순히 비공식 채널을 통해 Stewart에게 요청하는 위치에 놓기를 원하지 않았기 때문에 그는 여전히 가장 눈에 띄는 부재자입니다. ST:TNG 깁스.
BROADWAY는 원래 여성이었습니다.
개발 초기에 나중에 브로드웨이가 될 온순하고 중량이 초과된 가고일은 코코아라는 이름의 여성. 어린 소녀들에게 신체 이미지 문제가 스며들지 않을까 우려해 작가들은 캐릭터를 바꿨다.
시리즈 중간에 Angela가 소개되었습니다. 그 시점까지 Cocoa가 없었을 때 이야기는 그들이 마지막 종족이 될 운명이라고 믿었던 살아남은 남성 가고일 그룹에 관한 것이 었습니다. 안젤라는 브로드웨이를 배우자로 선택한 이유는 브로드웨이가 그녀를 사랑했기 때문이지 단순히 몇 년 만에 처음 본 젊은 가고일 여성이었기 때문이 아닙니다. 아.
HUDSON은 BROADWAY의 아버지이며 그는 알지도 관심도 없습니다.
It take a village to raise a child라는 문구는 가고일에게 진심으로 적용됩니다. 그들이 태어난 후에 그들을 양육하는 것은 전체 성인 일족의 책임입니다.
당신이 그것을 모른다면, 유서 깊은 늙은 허드슨이 실제로 생물학적으로 말해서 브로드웨이의 아버지라는 사실을 발견하는 것은 약간 놀라운 일입니다. 아버지와 아들이 20세기까지 함께 살아남았다는 사실로 많은 것을 만들 것이라고 생각할 것입니다.
Hudson도 Broadway도 그들의 연결을 인식하지 못합니다.
그들이 그것을 발견하더라도 그들에게는 전혀 중요하지 않을 것입니다.
XANATOS는 어리석은 바보였습니다.
David Xanatos는 Jafar나 Maleficent와 같은 세대 이름은 아니지만 다른 누구와도 다른 디즈니 악당입니다. 그는 교활하고 마키아벨리적이며, 냉정하고 침착하며, 상황이 충분히 끔찍할 때 가고일과 동조하며, 패배하더라도 승리합니다. 이 사람은 몇 년 전에 Crowley보다 Crowley를 능가했습니다. 신의 조화 .
악당도 진화하고 10배 더 위협적으로 변할 수 있습니다.
Xanatos가 있었던 때가있었습니다. 자비에르 , 코미디하고 성가신 좌절감을 느끼기 쉬운 캡틴 후크 유형의 악당. 캐릭터가 재미있지 않을 이유는 없지만 우리는 그것을 백만 번 보았습니다. David Xanatos만큼 독특한 사람을 만나지 못한 세상을 상상해 보십시오.
LEXINGTON의 오리엔테이션
렉싱턴이 안젤라를 브로드웨이에 빼앗긴 것에 대해 그렇게 심란해 보이지 않았다면 그럴 만한 이유가 있었습니다. 캐릭터는 자신이 게이라는 사실을 깨달았다 시리즈를 계속했다.
2001년 에피소드에서 두 여자가 키스한 것이 얼마나 획기적인 사건인지 생각해보면 뱀파이어 학살자 버피 , 90년대 중반 디즈니 오후 만화의 캐릭터가 옷장에서 나왔다는 것을 상상할 수 있습니다. Lex의 자기 발견이 기껏해야 하위 텍스트가 아닌 다른 것에 해당한다고 상상하기는 어렵지만 이 정보를 염두에 두고 캐릭터를 다시 방문하는 것은 흥미롭습니다.
가고일은 오토바이를 타기로 되어 있었습니다
당신은 당신이 원하는 모든 높은 예술적 야망을 가질 수 있지만 디즈니를 위한 쇼를 만들 때 그것을 위해 약간의 상품을 팔 수 있는지 확인하십시오. 그만큼 가고일 팀 의무 브루클린을 오토바이에 태우고 새로운 장난감 라인이 즉시 생산에 들어갔습니다. 자전거를 타고 날아다니는 괴물? Pog에 장착하면 90년대의 가장 거부할 수 없는 장난감을 갖게 됩니다.
오토바이는 아마도 새로운 날개일 것입니다.
슬프게도 브루클린은 오토바이를 받은 지 5분 만에 오토바이를 추락시켰고 어쨌든 거의 다시 비행을 시작했습니다. 그러나 팀은 또한 경험을 두개골 안전을 촉진하는 기회로 사용했습니다. 그는 그 헬멧에서 꽤 멋져 보입니다.
골리앗은 키스 데이빗이 풀 수 있도록 사악한 쌍둥이를 받았습니다.
Keith David는 많은 어린 시절의 목소리이며 David와 Goliath와 같은 애니메이션 캐릭터와 동의어는 거의 없습니다. 골리앗의 음역은 차분한 톤이 90%, 격분한 울음이 10%였습니다. David는 일주일 중 어느 날에도 그것을 할 수 있었지만 훨씬 더 많은 일을 할 수 있었습니다.
골리앗은 기만적인 책략, 한 줄의 말, 엄청난 사악한 웃음을 짓는 경향이 있는 사악한 복제품인 타이로그(Thailog)를 받았습니다.
두 개의 동일한 캐릭터를 착각하는 것은 불가능합니다. Hudson에서 Goliath까지의 실제 라인은 다음과 같습니다. 미치도록 웃을 줄 알아? 골리앗은 그렇지 않지만 Keith David는 확실히 그렇습니다.
쌍둥이의 이름 THAILOG는 뒤로 골리앗입니다
글쎄요. Goliath를 거꾸로 쓰면 'Htailog'입니다. 하지만 그 이름을 음성으로 녹음해서 거꾸로 하면 타이로그가 된다. 그게 뭐야 그렉 와이즈먼 발견 그가 장편 영화 편집실에 있었을 때 가고일 조종사.
골리앗의 이름이 계속 되감겨지는 특정 장면에서 Weisman은 Thailog Thailog Thailog를 여러 번 들었고 결국 그의 영웅에게 사악한 쌍둥이를 줄 생각을 했습니다.
여기에 크리에이티브를 위한 훌륭한 교훈이 있습니다. 항상 마음을 열고 받아들이십시오. 다음 번 멋진 아이디어는 가장 지루한 상황에서도 영감을 얻을 수 있습니다.
가고일이 인간이 되면 실제 성우로 그려집니다.
기억에 남을만한 에피소드에서 Puck이라는 사악한 선녀는 인간을 가고일로, 가고일을 인간으로 바꾸는 주문을 걸었습니다. 비례적으로 일족은 몸매는 그대로지만 얼굴을 자세히 보면 꽤 많이 변했다. 그 이유는 캐릭터가 재설계되었습니다 실생활에서 연기하는 남자(그리고 여자)처럼 보이기 위해.
골리앗은 Keith David를 반영하기 위해 검은 색이며 Broadway와 Lex는 마침내 머리카락을 얻었지만 가장 큰 대접은 Hudson입니다. Ed Asner는 이전부터 만화에서 백발 노인을 연기했습니다. 가고일 ' 주 관객층도 탄생했다. 마침내 그가 스크린에 그려지는 것을 보는 것은 재미있다.
유명한 총기 안전 에피소드가 공개되었습니다.
Deadly Force 에피소드는 우리가 광고 시간에 받는 공공 안전 메시지보다 더 효과적이었습니다. 영화 속 총기 놀이에 매혹된 브로드웨이는 가고일의 탐정 친구인 엘리사를 방문했습니다. 그는 고정되지 않은 총을 가지고 놀다가 실수로 그녀를 병원으로 보냈습니다. Broadway는 그의 죄책감에 시달렸지만 Elisa가 깨어 났을 때 그녀는 무기를 돌보지 않은 것에 대한 책임도졌습니다.
이 에피소드가 지금 공개된다면 얻을 반응을 보는 것은 흥미로울 것입니다.
놀랍게도 부상당한 엘리사가 바닥에 누워있는 모습이 담긴 에피소드는 받아들여졌다 모든 단계에서 Disney와 Standards and Practices가 제공합니다. 방송이 끝난 후에야 재방송에서 제외되었습니다.
사탄숭배를 암시하는 대사는 바뀌어야 했습니다
Xanatos에는 나중에 앞서 언급한 Puck으로 밝혀진 Owen이라는 스미더스 같은 조수가 있었습니다. Demona는 Puck을 캡처하는 에피소드에서 이 공개를 예고했습니다. 당신은 그를 섬기고, 이제 당신은 나를 섬기게 될 것입니다. 그녀의 원래 라인이었습니다.
문제는 당신이 진실을 모른다면 사탄처럼 그분처럼 들린다는 것입니다. 오늘 오후 쇼에서 악마를 숭배하는 것처럼 보이는 캐릭터에 대해 우려한 Disney는 변경을 명령했고 라인은 당신은 인간에게 봉사합니다. 다른 라인은 우리가 방금 한 것처럼 거의 부주의하게 미스터리를 풀어주기 때문에 최선입니다.
'할라피뇨'는 저주 단어의 대체물이었습니다.
한 에피소드의 일회용 서브플롯에는 20세기 요리를 시도하는 가고일들이 등장했으며, 골리앗이 할라피뇨 고추를 맛보면서 큰 소리로 외치는 절정에 달했습니다. 그 경험은 그에게 머물렀다. 네 글자 단어가 필요한 상황에서 골리앗은 간단히 이렇게 말할 것입니다. 할라피뇨 대신에.
'jalapeno'는 에피소드에서 들으면 유머러스하지만 많은 팬과 부모를 짜증나게 할 것입니다.
Greg Weisman이 말했듯이, 그는 이것이 재미있다고 생각한 유일한 사람이었습니다. 직원들의 거의 반발에 직면한 그는 결국 말을 끊었습니다. 최고야, 캐릭터의 외침을 들어 자팔레노 심각한 상황에서보다 더 산만 해집니다. 빵 부스러기 ~에 배틀스타 갤럭티카.
제작되지 않은 GARGOYLES 에피소드
계획된 에피소드 ~의 가고일 문자 그대로 셰익스피어였을 것입니다. 캐스트가 스코틀랜드 연극의 묘사로 뒤틀리는 것을 보았을 것입니다. Macbeth는 자신으로, Demona는 Lady Macbeth로, Goliath와 Elisa는 Macduffs로 등장합니다. 솔직히 놀랍게 들리지만 에피소드가 너무 과격해서 거부되었습니다.
셰익스피어가 가고일 무리에 의해 연기되는 것을 보는 것은 흥미로웠을 것입니다.
Macbeth의 모든 에피소드는 좋은 에피소드가 될 수밖에 없었지만 캐릭터는 시리즈 후반부에서 거의 사라졌습니다. 작가들이 여전히 그에 대한 계획을 가지고 있다는 것을 아는 것은 적어도 좋은 일입니다.
VOLDEMORT 및 THANOS에 대한 XANATOS의 연결
그의 이름은 이야기에서 명시적으로 드러나기 오래 전에 불멸에 대한 그의 집착을 예시했습니다. Xanatos, Voldemort 또는 Thanos 중 누구에 대해 이야기하고 있습니까? 물론 세 가지 모두!
볼드모트의 이름은 마치 죽음의 비행 , 프랑스어로 Flight of Mortality를 의미하며 Xanatos와 Thanos는 그리스어로 죽음의 의인화 인 Thanatos에서 파생됩니다. 실제로 Xanatos는 악의적이지 않았지만 불멸의 전망이 테이블 위에 있을 때마다 무자비해졌습니다.
Xanatos는 어린이 엔터테인먼트의 자랑스러운 악당 전통의 일부로, 그 이름은 길 아래에 있는 꽤 성인용 물건을 암시합니다.
맥베스의 배경 이야기는 연극이 아니라 실제 역사에 기반을 두고 있었습니다
11학년 영문학을 시청했기 때문에 자신이 유리하다고 생각하는 사람 가고일 무례한 놀라움에 있었다. 쇼의 맥베스 묘사는 연극이 아니라 실제 11세기 역사를 기반으로 한 것입니다. 셰익스피어는 그 시대의 왕을 달래기 위해 역사적 인물을 폭군으로 왜곡했습니다. 실생활에서 Macbeth는 훨씬 더 복잡했습니다.
성우 존 라이스 데이비스 놀랐다 그가 받고 있던 대본에서. 그는 작가들이 셰익스피어의 고전을 수정했다고 비난하기까지 했습니다. 실제 Macbeth의 역사에 대해 들었을 때 그는 훨씬 더 열광했고 쇼에서 가장 미묘한 지원 캐릭터 중 하나를 만드는 데 도움을 주었습니다.
대마법사가 빅 배드가 된 이유
Archmage는 첫 등장에서 파멸에 빠진 일회성 2 비트 마법사였습니다.
베테랑 캐릭터 배우 David Warner의 보컬 재능은 Greg Weisman에게 너무나 깊은 인상을 주었고, 그는 그를 주요 악당으로 다시 데려 오기 위해 시간을 투자했습니다.
불행히도 Warner는 매우 재미 있고 훌륭한 대사를 얻었지만 전체적으로 캐릭터는 잘받지 못했습니다. 그는 Alpha-Bits Cereal 마법사가 어두운 면으로 간 것처럼 보였을 뿐만 아니라 진부하고 일차원적인 악당이었습니다. 가고일 보통은 피합니다. 나중에 Weisman은 그가 David Warner를 실망시켰는지 궁금해 할 것입니다.
The Show의 가장 충격적인 에피소드는 X-MEN에서 영감을 받았습니다.
우리 중 일부는 미래 시제 때문에 여전히 치료를 받고 있습니다. Goliath는 Xanatos가 맨해튼을 돌연변이에 의해 지옥으로 뒤덮인 미래로 여행한 다음 에피소드를 우리가 가장 좋아하는 모든 영웅을 하나씩 박멸하는 데 보냈습니다. 그런 어두운 에피소드의 영감은 무엇입니까?
나중에 Days of Future Past에 적용되는 것은 X-Men 만화였습니다.
와이즈만 라고 그는 특정 시점 이후 만화가 활력을 잃었다고 느꼈고 초기 미래 충격 이후 참신함이 사라졌습니다. 기본적으로 전체 아크를 하나의 22분 에피소드로 압축함으로써 그는 훨씬 더 강렬한 것을 만들었습니다.
재미있는 사실: Marvel은 Gargoyles 만화책 시리즈를 운영했습니다. 10회에 걸쳐 진행되었습니다.
가고일이 여기저기 피부를 남기고 있습니다.
석상은 해가 뜰 때마다 조각상으로 바뀌고 해가 질 때마다 거대한 포효/하품 소리를 내며 풀려납니다. 매일 밤 그들이 남기는 피부 돌조각은 어떻게 될까요?
가고일은 엘리사의 경찰서 위 시계탑에 살고 있습니다. 누군가가 낮에 거기에 올라가면 그 석상이 항상 다른 포즈를 취하고 있다는 것을 알아차리지 못할 가능성이 있습니다. 그들은 바닥에 널려 있는 돌을 어떻게 생각해야 할까요? 그 중 일부가 지붕 가장자리 위로 날아가 아래에 있는 누군가를 치면 어떻게 됩니까?
석상이 매일 밤 20분 동안 피부를 쓸거나 청소부가 어딘가에 별로 호기심이 없는 것입니다.
LEXINGTON은 그의 생일 정장을 입어야 합니다.
Lexington은 가장 독특한 가고일 디자인을 가지고 있습니다. 나머지 클랜은 부속물 역할을 하는 날개를 가지고 있지만 팔에서 다리까지 물갈퀴가 있습니다. 너무 멋져서 그가 옷을 입는 것이 불가능해야 한다는 것을 나중에야 깨닫습니다. 벨트가 Lex의 날개를 통과할 방법이 없습니다.
작은 실수처럼 보일지 모르지만 머리를 긁적였습니다.
날으는 생물에게 허릿단 옷이 얼마나 비실용적인지는 제쳐두자. 그는 심각한 불편함 없이 바지를 입을 수조차 없어야 합니다. 어떤 가능한 설명이 있을 수 있습니까? 그의 날개가 뚫린 것으로 밝혀졌습니다. . 말이된다. 계속.
아틀란티스: 잃어버린 제국과 거의 교차하는 데모나
Gargoyles가 제작을 마친 후 Greg Weisman은 디즈니의 2001년 영화의 스핀오프 시리즈를 개발했습니다. 아틀란티스: 잃어버린 제국 . Demona에서 불멸의 캐릭터가 있다는 점을 감안할 때 그는 The Last라는 에피소드를 위해 그녀를 쇼에 데려 올 계획이었습니다. 이 시리즈는 방송되기 전에 취소되었지만 Weisman은 예상보다 훨씬 더 많은 크로스오버를 달성했습니다.
Marina Sirtis는 심지어 보컬 트랙을 녹음하기 위해 들어왔습니다.
미완성 에피소드는 1년 동안 팬들의 마음을 사로잡았고 일부는 오디오 트랙을 스토리보드와 동기화하고 새로운 애니메이션을 만들기 위해 함께 뭉쳤습니다. 에피소드는 에서 상영되었습니다. 가고일 팬 컨벤션.