에버 애프터 제작의 20 가지 미친 세부 사항

보고있는 영화는 무엇입니까?
 

고전 신데렐라 이야기의 많은 영화 각색이 있지만 Ever After는 최고 중 하나입니다. 마법을 만드는 데 들어간 것은 다음과 같습니다.





대부분의 사람들이들을 때 신데렐라 , 그들이 가장 먼저 그린 것은 1950 년 고전 월트 디즈니 애니메이션 버전입니다. 즉, 일부 사람들의 마음은 많은 작가들에게 인정되었지만 Charles Perrault와 Grimm 형제 버전에서 가장 잘 알려진 민속 이야기의 문자 그대로 수십 개의 다른 장편 영화 중 하나에 갈 수 있습니다. 1998 년에 특정 나이 였다면 Ever After : 신데렐라 이야기 고전 이야기를 영화처럼 해석 할 수 있습니다.






Drew Barrymore가 Danielle de Barbarac 역으로 주연-신데렐라 버전- 언제나 실제로 Grimm 형제가 이야기를 논의하는 것으로 시작하여이 프랑스 르네상스 시대를 잘 알려진 이야기에 현대적인 비틀림으로 구성합니다. 신데렐라 이야기를 아는 사람이라면 누구나 친숙 할 요소가 많지만 유리 슬리퍼, 잔인한 이복 언니, 사랑을 찾는 왕자 등- 언제나 잘 낡은 이야기에 대한 또 다른 진부한 표현이 아닙니다.



독특한 배경과 주인공의 이름 변경 외에도,이 영화는 레오나르도 다빈치, 프란시스 왕, 헨리 왕자를 포함한 많은 유명한 역사적 인물들이 이야기 속에 등장하여 차별화됩니다. 유명한 이야기를 잘 재 해석 한 것처럼 언제나 원래 이야기의 팬과 지루해지는 사람들에게 똑같이 호소하기 위해 익숙한 요소와 새로운 아이디어를 혼합하는 훌륭한 작업을 수행합니다. 이후 많은 신데렐라 영화가 개봉 되었음에도 불구하고 언제나 고전 이야기의 가장 사랑받는 영화 각색 중 하나입니다.

여기 있습니다 에버 애프터 제작 뒤에 숨겨진 20 가지 미친 사실 .






스물Jude Law에 거의 출연했습니다.

언제나 배우 Dougray Scott에게 큰 획기적인 역할을했습니다. 미션 임파서블 2 Wolverine을 모두 플레이하기 위해 다툼을 벌였습니다. X 남자 영화와 피어스 브로스넌의 다음 제임스 본드가 되십시오. 후자의 두 가지 기회는 분명히 여러 가지 이유로 실패했지만 그의 게시물에 분명히 말하고 있습니다. -이제까지 그가 그렇게 큰 부분을 고려하고 있던 당시 스타 파워.



그리고 Scott이 Henry 왕자의 역할을 거의 얻지 못했다고 생각합니다! 보도에 따르면 그는 적어도 세 번째 배우가 Jude Law와 Jonny Lee Miller에 의해 거부되었습니다. ( Trainspotting , 초등학교 ).






19드류 베리모어가 가장 좋아하는 역할

그녀는 43 세에 불과하지만, Drew Barrymore는 이미 인증 된 할리우드 베테랑으로, 여배우가 5 세에 영화 데뷔를했던 1980 년까지 연기 크레딧을 받았습니다. 변경된 상태 . 그 이후로 그녀는 영화와 텔레비전 모두에서 상상할 수있는 거의 모든 장르와 예산 규모의 프로젝트에 출연하면서 누구나 할 수있는 한 다양한 경력을 쌓았습니다.



좋아하는 영화가 포함 된 이력서 E.T. , 비명 , 옆에있는 소년들 , 웨딩 싱어 , 도니 다코 , 그리고 다른 많은 사람들이 어떻게 Barrymore가 좋아하는 것을 고르기 시작할 수 있습니까? 글쎄, 그녀가 가진 것으로 밝혀졌습니다. 언제나 -- 적어도 2016 년 인터뷰에 따르면 .

그녀는 대본에 대한 그녀의 반응과 다니엘의 성격은 '그게 내가되고 싶은 사람, 그게 내가 이생에서 있어야하는 사람'이라고 말했다.

18Anjelica Huston이 당황한 후보로 지명되었습니다.

Anjelica Huston은 우연히도 Drew Barrymore와 같은 3 세대 할리우드 배우입니다. 그녀는 역대 가장 유명한 영화 배우 중 한 명입니다. 그녀의 찬사를받는 작품은 거의 타의 추종을 불허하며 60 대까지 꾸준히 일하는 여배우로 남을 수있는 능력도 있습니다.

Huston은 영화 배우에게 제공되는 모든 권위있는 상 후보에 올랐거나 수상했습니다. 언제나 , 그녀는 또한 그 목록에 불행한 것을 추가했습니다. Fox 's Teen Choice Awards의 첫해에 Huston은 언제나 '의 악당-'Choice Sleazebag '이라는 절박한 상을 통해.

그녀가 이기지 못한 것에 대해 아마도 감사했던 하나의 상입니다.

Sarah Michelle Gellar는 잔인한 의도 -그리고 그 상 자체는 감사하게도 나중에 'Choice Villain'으로 이름이 바뀌 었습니다.

17다니엘의 가면

팬이 좋아하는 장면 언제나 다니엘이 무도회에 참석할 때, 그녀는 화려한 메이크업과 반짝이는 날개로 나타납니다. 캐릭터에게는 너무나도 큰 순간이었습니다. Drew Barrymore에 따르면 , 레오나르도 다빈치 자신이 원래 대본의 장면에 다니엘의 메이크업을 적용하는 사람이었습니다.

배리모어는 메이크업 아티스트가 다빈치가 적용 할 수있을만큼 좋은 메이크업을해야한다는 생각 때문에 몇 달 동안 아프다고 농담했습니다.

영화 자체에서 그들은 다빈치가 화장을하지 않고 다니엘의 얼굴이 다빈치가했을 수도있는 것보다 훨씬 더 미묘한 모습을 가졌던 다른 방법으로 끝났습니다.

16뮤지컬 버전이 있습니다

약 10 년이 걸렸지 만 결국 언제나 라이브 뮤지컬로 개작되었습니다. 원래는 그것을 가질 계획 2009 년에 데뷔 , 언제나 뮤지컬은 2015 년 5 월에 드디어 무대에 오르기까지 몇 가지 지연을 경험했습니다.

그 초기 실행- 한 달 밖에 지속되지 않은 -Sierra Boggess를 보았습니다 (Broadway에서 Ariel을 연기 한 인어 공주 ) Drew Barrymore의 역할을 맡습니다. 겉으로보기에는 문제가있는 역사에도 불구하고 세계는 언제나 아직 뮤지컬, 쇼의 또 다른 프로덕션은 2019 년 1 월 데뷔 예정 그리고 특징 보모 프란시스 왕 역의 Charles Shaughnessy.

열 다섯록키 호러 픽쳐 쇼 커넥션

그 당시 유망한 배우 였지만 이제는 더 확고한 역할을 맡은 배우가 등장했습니다. 언제나 또한 수십 년 동안 주변에 있었던 베테랑 공연자들의 몫도있었습니다.

더 흥미로운 예 중 하나는 피에르 르 피에 우 (Pierre le Pieu)라는 우스꽝스럽게 연기 한 Richard O'Brien입니다.

당신이 그를 아는 것에 손가락을 대지 못했다면, 그가 모자와 수염을 벗었을 때 위의 그림에서 훨씬 더 분명 할 것입니다. 오브라이언은 다름 아닌 창작자이자 컬트 클래식의 스타 중 하나입니다. 록키 호러 사진 쇼 . 언제나 소규모 프로젝트를 수행하는 데 많은 경력을 쌓은 오브라이언에게는 실제로 드문 주류 역할입니다.

14PG와 PG-13 사이의 미세한 경계

영화가 DVD 또는 Blu-Ray로 올 때 종종 '등급 없음'으로 표시됩니다. 즉, 연극 버전보다 폭력적이고 욕설이 많으며 피부가 더 많습니다. 일반적으로 영화의 콘텐츠가 반대 방향이 아니라 중성화되는 것을 보는 텔레비전으로의 전환 일뿐입니다.

그러나 언제 언제나 VHS에 와서 원래 PG-13 등급을 PG로 낮추기 위해 편집해야한다고 결정했고, 더 많은 부모가 자녀를 위해 구매할 것이라고 생각했습니다. 그렇다면 새로운 등급을 얻으려면 무엇을해야할까요? 분명히, 무려 세 개의 저주 만 제거하면 PG 영화에 대한 MPAA의 요구 사항을 충족하기 위해.

더 많은 청중이 목표 였다면 애초에 왜 그렇게하지 않았는지 궁금합니다.

13결말은보기보다 어둡다

당연히 그림 형제의 버전에는 어두운 것들이 많이 있습니다. f 신데렐라 그것이 실제로 아이들을위한 것이 었습니다. 쉽게 그 버전에서 가장 불안한 순간은 결말로, 신데렐라의 이복 누이들의 눈이 비둘기에 의해 뽑히고 그들의 행동에 대한 처벌로 눈을 멀게합니다.

가족 친화적으로 언제나 그 결말은 실제로 Danielle의 이복 누이에게도 같은 운명을 암시합니다.

영화가 끝날 무렵 그들은 왕궁 세탁을 위해 추방 당했다.

영화 작가들에게 잃어버린 것이 아닙니다. 그 당시 옷을 청소할 때 사용되는 화학 물질은 장기간 노출되면 실명을 초래할 수 있습니다.

12역사적 부정확성

설정되는 것 중 하나 언제나 다른 것과는 별개로 신데렐라 이야기는 그것이 완전히 구성되기보다는 역사 소설에 담그는 것입니다. 그림 형제는 처음에 등장 할뿐만 아니라 실제 이야기 자체에서도 레오나르도 다빈치, 헨리 왕자, 프란시스 왕과 같은 유명한 이름이 있습니다.

한 가지 작은 문제가 있습니다.이 영화는 1512 년을 배경으로합니다. 그 당시 프란시스 1 세는 18 세 였고 아직 왕이 아니 었습니다. 그는 또한 그해에 영화 에서와는 다른 아내를 가졌습니다. 분명히 이것은 헨리 왕자가 어린 시절 이었음을 의미합니다.

분명히 영화는 실제 사람들에 대한 이름 만 사용합니다.

열한그리스 연결

감독 Andy Tennant는 올슨 쌍둥이 코미디로 데뷔하면서 감독 경력을 시작했습니다. 2 개 소요 그런 다음 Matthew Perry / Salma Hayek rom-com과 함께 바보 러쉬 그의 첫 번째 중요한 성공을 기록하기 전에 언제나 . 그러나 훨씬 더 매력적인 것은 그의 사전 감독 영화 경력이었습니다.

Tennant는 처음에는 Grease와 Sgt. 페퍼의 론리 하트 클럽 밴드.

그는 다음 세 편의 영화에서 실제 캐릭터 연기로 전환했습니다. 1941 년 , 자정 광기 , 및 그리스 2 -그가 텔레비전 작업으로 옮겼을 때 80 년대 후반에 카메라 뒤의 재능이 되겠다고 결정하기 전에. 그의 첫 번째 주목할만한 TV 크레딧은 원더 년 .

10진짜 성을 방문 할 수 있습니다

동안 언제나 의 제작은 프랑스의 여러 지역에서 진행되었으며, 영화에 사용 된 주요 지역은 샤토 드 오트 포르 , 프랑스 도르도 뉴 지역의 아름다운 성. 결과적으로 언제나 샤토를 배경으로 사용한 최초의 영화는 아니었다.

Château de Hautefort는 실제로 공포 영화의 배경이었던 1966 년에 장편 데뷔를했습니다. 악마의 눈 (또한 ~으로 알려진 13 ). 대부분 잊을 수있는 영화는 영화에 출연 한 여배우 샤론 테이트를 둘러싼 비극 이후 인기를 얻었다. 물론 사람들은 돌아가서 그녀가 돌아가신 후 그녀의 모든 작업을 확인했지만 악마의 눈 특히 오컬트 주제 때문에 관심을 끌었습니다.

9다빈치와 디카프리오

또 다른 언제나 의 실제 역사적 인물은 유명한 이탈리아 예술가이자 발명가 인 Leonardo da Vinci였습니다. 사실, 그의 모나리자는 영화의 주요 장치 포인트가됩니다.

다빈치는 팝 문화에서 겉보기에는 특히 그의 이름을 딴 전체 영화 시리즈에서 볼 수있는 것처럼 보이지만 실제로는 생각보다 훨씬 적은 수의 영화에서 캐릭터였습니다.

흥미롭게도 레오나르도 다빈치의 실사 영화는 6 개에 불과했습니다. 언제나 가장 최근 3 개 중 하나입니다. 출시 후 변경 여부 다른 유명한 레오나르도 주연의 다빈치 바이오 픽 -디카프리오-남아 있습니다.

8다니엘보다 먼저 온 공주

종종 실제로 영화를 쓰는 사람들은 셔플에서 길을 잃고 감독이나 스타만큼 많은 크레딧을받지 못합니다.

의 경우 언제나 , 감독 Andy Tennant 및 Rick Parks와 함께 영화를 공동 집필 한 시나리오 작가 Susannah Grant의 공헌을 간과하는 것은 꽤 근시안적입니다. 그녀는 일반적으로 영화뿐만 아니라 유능한 작가임을 입증했습니다. 특히 적응.

신데렐라 이야기를 적응시키기 전에 언제나 , 그랜트는 디즈니의 Pocahantas , 그리고 나중에 2006 실사를 쓸 것입니다 샬롯의 거미줄 필름. 그녀는 활동가 Erin Brokovich의 이야기를 같은 이름의 영화에 적용하여 수많은 상 후보에 올랐을 때 적응력을 입증했습니다.

7Toby Jones의 미국 데뷔

요즘 미국 관객들은 배우 토비 존스의 작품에 낯선 사람이 아닙니다. 그는 다음을 포함하여 지난 20 년 동안 가장 큰 영화에 출연했습니다. 쥬라기 월드 : 몰락 한 왕국 , 캡틴 아메리카 The First Avenger 및 여러 할부 해리 포터헝거 게임 프랜차이즈.

그러나 Jones가 잘 알려지지 않았고 대부분의 경우 그의 모국 영국에서만 연기 크레딧을 가졌을 때가있었습니다.

그는 미국에서 만든 첫 번째 영화인 에버 애프터에 출연했을 때 이미 32 세였습니다.

비교적 늦은 시작에도 불구하고 Jones는 영화가 시작된 연못의 어느쪽에서든 할리우드에서 가장 재능 있고 신뢰할 수있는 배우가되는 데 시간을 낭비하지 않았습니다.

6최고의 실사 신데렐라

소개에서 언급했듯이 Disney 's 신데렐라 아마도 고전 이야기의 가장 상징적 인 영화 각색이며 아마도 항상 그럴 것입니다. 그러나 실사에 관해서는 다른 이야기입니다.

분명히 그 질문에 대한 대답은 전적으로 주관적이지만 Rotten Tomatoes를 살펴보면 Ever After는 여전히 여왕입니다.

실시간 액션 중 가장 높은 RT 점수 (임상 91 %) 신데렐라 영화, 그리고 종종 이야기의 가장 좋은 각색 목록의 상위권을 차지합니다. 실제로 할리우드 리포터 엔터테인먼트 주간 -심지어 말하기까지 언제나 디즈니보다 우월하다 신데렐라 . 참으로 높은 평가.

5두 번째는 매력

Andy Tennant 감독과 스타 Drew Barrymore는 확실히 각자의 경력에서 최고의 작품을 만들었습니다. 언제나.

두 사람은 함께 성취 한 것을 자랑스럽게 생각해야합니다.

그들은 실제로 그들이하기 전에 함께 일하는 것이 어떤 것인지에 대해 꽤 좋은 생각을 가지고있었습니다. 언제나 , 그들이 5 년 전에 함께 또 다른 영화를했던 것처럼.

테넌트가 여전히 텔레비전을하고 있고 베리모어가 이제 막 더 성숙한 역할로의 전환을 시작했을 때, 그는 1993 년 텔레비전 용으로 그녀를 감독했습니다. 에이미 피셔 스토리 . 1 년 후 포이즌 아이비 , 배리모어의 경력에서 확실히 흥미로운 시간이었습니다. 이 영화는 특별한 것은 아니지만 배리모어와 테넌트의 재결합을위한 토대가 될 것입니다.

4예고편 노래

영화에 사운드 트랙에없는 노래가 있거나 그 반대의 경우도 드물지 않습니다. 또한 영화 예고편에서 영화 나 사운드 트랙에 전혀 나타나지 않는 노래를 사용하는 것은 매우 잘 확립 된 관행입니다. 언제나 대부분의 예고편과 광고에는 Loreena McKennitt가 작곡하고 연주 한 Celtic 뉴 에이지 트랙 'The Mummers'Dance '가 함께 제공됩니다.

McKennitt가 불평 할 이유가 없었습니다. 많은 사람들이 프로모션주기 동안 그녀와 그녀의 노래를 알게 된 후 언제나 , 노래는 인기가 급증하여 빌보드 핫 100 18 위 . 그것은 뉴 에이지 노래와 사람들이 대부분 광고를 통해서만 알 수있는 노래 모두에서 매우 인상적인 위업입니다.

Mad Max의 의상 디자이너

'시대 조각'을 만들거나 깨는 한 가지는 의상입니다. 언제나 화려한 가운과 다른 멋진 복장으로 가득합니다. 영화에서 의상을 입은 여성이 1970 년대부터 영화 의상 작업을해온 오스카상을 두 번이나 수상한 것은 놀라운 일이 아닙니다.

의뢰인의 이름 언제나 , Jenny Beavan은 일반적으로 의상 디자이너보다 더 친숙하게 들릴 수 있습니다. 그럴만 한 이유가 있습니다. 그녀는 의상으로 오스카상을 수상한 여성입니다. 매드 맥스 분노의 도로.

저명한 작곡가가 작곡 한 악보

스티븐 스필버그와 존 윌리엄스. 팀 버튼과 대니 엘프만. 할리우드는 오랜 세월 동안 함께 일해온 감독과 작곡가의 역사를 가지고 있으며, Andy Tennant 감독은 그의 영구 음악 협력자 인 것처럼 보이는 것을 언제나 작곡가 George Fenton. Fenton은 이후 테넌트가 감독 한 6 편의 영화를 모두 득점했습니다. 언제나 , 2016 년까지 야생 귀리 .

물론 Fenton은 테넌트 영화 외에 가장 많은 찬사를받은 영화를 포함하여 많은 영화를 찍었습니다. 4 개의 오스카상 후보와 3 개의 BATFA 및 2 개의 에미 상을 수상한 Fenton의 저명한 경력에는 다음과 같은 점수가 포함됩니다. 간디 , 피셔 킹 , 울음 자유 , 위험한 사이 , 안나와 왕 , 성촉의 날 및 다큐멘터리 시리즈 블루 플래닛지구 행성 .

1긍정적 인 페미니스트 메시지로 칭찬 받았다

변형으로 신데렐라 민화는 일찍이 기원전 7 년에 존재했지만, 그들을 구하기 위해 강력한 남자를 필요로하는 무력한 여성에 관한 동화의 비유를 설정 한 첫 번째 이야기 중 하나라고 할 수 있습니다. 그 불행한 메시지는 그 존재의 대부분에 대해 동화와 동화를 바탕으로 한 영화를 따라 왔습니다.

그 점에서 사람들이 사랑하는 이유 중 하나는 언제나 그것은 그 비유를 전복시키고 전통적인 방식에 훨씬 더 페미니스트적인 접근을 취하기 때문입니다. 신데렐라 이야기. 웹 사이트 그녀의 문화 심지어 전화 언제나 영화를 '신념이 흐트러진 세상에서 신선한 공기의 숨결'이라 부르며, 여성이 행복하게 살기 위해 남자가 필요하지 않다는 영화의 주장을 칭찬하는 '최고의 페미니스트 동화'.

---

공유 할 다른 퀴즈가 있습니까? 언제나 ? 댓글로 알려주세요!