18 개의 가장 상징적 인 만화 캐릭터 보이스

보고있는 영화는 무엇입니까?
 

광적인 웃음에서 마른 모노톤, 구피에서 smarmy에 이르기까지 '당나귀', '닥터', '피크닉'과 같은 말을 들으면 머릿속의 목소리가됩니다.





Max Fleischer의 단편으로 시작하여 거의 1 세기 동안 애니메이션 캐릭터가 화면에 등장했습니다. 내 비행선으로 여행을 떠나세요 점차적으로 음질이 더 좋아졌고 성우들은 캐릭터의 개성을 완벽하게 보여주는 더 흥미롭고 더 우스꽝스럽고 미묘한 목소리로 실험하기 시작했습니다. 때때로 목소리는 유명한 배우를 기반으로하고, 때로는 유명한 사람들과 고등학교 때 알고 있던 어떤 남자의 하이브리드였으며 때로는 완전히 독창적이고 놀랍도록 기괴한 창작물이었습니다.






애니메이션 역사상 가장 상징적이고 기억에 남는 목소리 목록을 위해 우리는 순위를 우리가 부르는 프로그램이나 영화 당 한 명의 캐릭터로 제한하기로 결정했습니다. 심슨 규칙,이 목록이 매우 쉽게 절반으로 채워질 수 있음을 의미합니다. 심슨 자제하지 않으면 캐릭터



pic-a-nic 바구니를 보호하고 사냥개를 풀어주세요. 18 개의 가장 상징적 인 만화 캐릭터 보이스 .

18비비스 앤 벗 헤드

우리는 일대일 거래로 우리의 하나의 규칙을 깨는 것으로 시작하겠습니다. 우리는 Beavis와 Butt-Head가 정확히 상호 교환 가능하기 때문이 아니라 서로 분리하는 것이 거의 불가능하기 때문에 함께 순위를 매 깁니다. 그들은 똑같이 상징적입니다. 우리의 규칙을 그대로 유지하기 위해 그것을 동점이라고합시다. 1990 년대 MTV 시리즈의 스타 비비스 앤 벗 헤드 둘 다 시리즈 제작자 인 Mike Judge의 목소리를 냈고 둘 다 낮은 IQ와 변덕스러운 유머에 대한 취향을 가진 우스꽝스럽고 괴팍한 십대 금속 머리 번 아웃이었습니다.






하지만 그들의 목소리는 매우 달랐습니다. 실제로 약간 멍청 해 보였던 Beavis의 경우 (가능하다면), Judge는 목 뒤에서 더 높은 음조로 약간 으르렁 거리며 약간의 절뚝 거림을했습니다. 사실, 그는 거의 말을하지 않았고, 거의 3 단어 이상으로 끝나지 않는 문장을 주로 웃으며 말을했습니다. 반면에 Butt-Head는 훨씬 더 장황했습니다. 물론 그는 항상 빙그레 웃었지만 할 말이 더 많았고 더 깊고 도피적인 목소리로 말했다. 그러나 두 목소리는 매우 기억에 남습니다.



17곰돌이 푸

이 목록에서 Beavis와 Butt-Head 다음에 Winnie the Pooh가 뒤 따르는 것보다 훨씬 더 많은 대조를 보지 못할 것입니다 (정직하게 말하면 둘 다 뚜렷하게 변기 중심적인 이름을 포함하고 있음). 푸는 코에 착지 한 나비를 다치게하지 않는 건전한 디즈니 만화 캐릭터의 전형이며, 우스꽝스러운 십대들은 나비 실험을하고 싶어 할 것입니다.






그러나 우리는 탈선합니다. 우리는 여기서 목소리를 내고 있습니다. Pooh의 목소리는 전설적인 성우 Sterling Holloway가 제공했습니다. 이상한 나라의 앨리스 ’s Cheshire Cat, 뱀 Kaa in 정글북 , 푸리 나 퍼피 차우 광고의 목소리.



Holloway는 1977 년까지 꿀을 좋아하는 곰의 부드럽고 약간 슬픈 목소리를 제공했지만 그 이후로 두 명의 Pooh 배우 인 Hal Smith와 Jim Cummings는 Holloway의 원래 음색에 충실했습니다. 1992 년 사망하기 1 년 전, Holloway는 공식 ​​디즈니 레전드로 선정 된 최초의 성우로 영예를 얻었습니다.

16슈렉

1990 년대 이전에는 애니메이션 캐릭터의 목소리는 대부분 수년간 자신의 기술을 완성하는 헌신적 인 보이스 아티스트에 의해 이루어졌습니다. 하지만 Robin Williams ( 알라딘 , 1992) 및 라이온 킹 ’s (1994) Matthew Broderick과 Jeremy Irons는 뛰어난 공연을 선보였으며 유명 배우가 대형 스크린 만화 캐릭터를 대변하는 표준이 될 수있는 길을 열었습니다. 많은 사람들이 일반 말하기 음성에 약간의 변형을 사용합니다 (Tom Hanks in 토이 스토리 , 오웬 윌슨 자동차 ). 그런 다음 Mike Myers가 와서 스코틀랜드 사람이 오우거를 잡은 채 물 밖으로 모두 날려 버렸습니다. 슈렉 그리고 그 속편.

2001 년 첫 번째 영화가 나왔을 때 Myers는 여전히 뜨거웠고 오스틴 파워 프랜차이즈에서 그는 영국 스파이 역할을했기 때문에 영국 제도의 악센트로 유명했습니다. 늦은 배우 Chris Farley는 실제로 약간의 위스콘신 지역 억양을 사용하여 그가 죽기 전에 Shrek으로 영화의 많은 부분을 녹음했습니다.

Myers가 들어 왔을 때 그는 그의 독특한 목소리뿐만 아니라 주요 재 작성을 제안함으로써 역할을 완전히 재구성하는 데 도움을주었습니다. 그는 원래 다른 음성을 사용하여 녹음 한 다음 스코틀랜드의 어머니처럼 들리게 만들 생각을 갖고 우리가 알고 사랑하는 Shrek 음성으로 전체 영화를 다시 녹음했습니다.

열 다섯줄 것이다

90 년대로 돌아가서 줄 것이다 목록 리드 오프 시리즈의 스핀 오프였습니다. 비비스 앤 벗 헤드 . 1997 년부터 2002 년까지 5 시즌 동안 MTV에서 방영 된이 영화는 Daria Morgendorffer라는 여고생의 뒤를 이어 웃고있는 동급생들과 한 가지 공통점을 가졌습니다. 다른 모든면에서, 그녀는 날카 롭고 냉소적 인 재치를 낳는 맹렬한 지능을 가진 그들의 반대였습니다.

쇼의 작가이기도 한 Tracy Grandstaff는 그녀가 주변 세계에서 얼마나 인상적이지 않았는지 강조하는 끔찍하고 세계 지친 모노톤으로 캐릭터를 낮은 키 생활로 가져 왔습니다. 말을 할 때 거의 움직이지 않는 그녀의 얼굴과 완벽하게 일치했으며, 그녀의 둥근 안경 뒤에서 가끔씩 반쯤 눈꺼풀이 계속해서 좌우로 움직였습니다.

그 당시 캐릭터는 Janeane Garofalo의 코미디와 스타일에 영향을받은 것처럼 보였지만 그녀의 유산은 공원 및 휴양 최근 촬영 한 오브리 플라자가 연기 한 캐릭터 에이프릴 러드 게이트 Daria의 현장 실사 촬영 .

14지방 알버트

요즘은 상황이 많이 다르지만 한때 Bill Cosby는 잘못을 할 수없는 것처럼 보였습니다. 그 때가 1970 년대와 80 년대, 그가 NBC 시리즈의 공동 출연자이자 슈퍼 스타 스탠드 업 만화 였을 때였습니다. 나는 스파이 , 가장 사랑받는 시트콤 중 하나의 스타 ( 코스비 쇼 ), 70 년대 토요일 아침 만화의 제작자이자 성우 팻 앨버트와 코스비 키즈 .

그만큼 팻 알버트 쇼는 주로 필라델피아에서 있었던 Cosby의 어린 시절과 그의 친구들을 바탕으로했습니다. 그의 깊고 울부 짖고 다소 자갈이 많은 캐치 프레이즈 덕분에 쇼와 가장 관련이있는 목소리를 가진 포 틀리하고 붉은 셔츠를 입은 영웅이었다. 헤이 헤이 헤이!

그러나 쇼에는 확실히 더 이상하고 똑같이 기억에 남는 목소리가있었습니다. 그것은 Mushmouth가 될 것입니다. Cosby도 그의 Ubbi dubbi 스피킹 스타일로 여러 음절 사이에 ub를 삽입합니다.

13옵티머스 프라임

캐나다 성우 Peter Cullen은 옵티머스 프라임 1980 년대 변압기 애니메이션 시리즈이며 많은 팬들에게 그는 Optimus Prime의 유일한 목소리입니다. Autobot 리더에 대한 그의 견해는 끔찍한 감정을 불러 일으키지는 않지만 확실히 권위 있고 온화하고 동정심이 많기 때문에 동료 Autobot뿐만 아니라 Transformers 팬에게도 사랑받을 수 있습니다.

Cullen은 또한 다가오는 영화를 포함하여 5 개의 영화 모두에서 Prime 트랜스포머 : 마지막 기사 (2018 년 6 월 23 일 개봉 예정), 13 개의 비디오 게임, 4 개의 애니메이션 시리즈, 애니메이션 영화 및 기타 미디어는 말할 것도 없습니다.

Optimus의 목소리에 영감을 준 사람은 누구입니까? 베트남에서 싸워 조용한 리더십에 대해 가르친 컬렌의 동생입니다. 저명한 성우는 위니 더 푸의 우울한 당나귀 친구 이요르처럼이 목록에있는 다른 캐릭터와 함께들을 수도 있습니다.

12조커

Mark Hamill은 루크 스카이 워커처럼 멀리있는 괴짜들에게만 사랑받는 것이 아닙니다. 스타 워즈 프랜차이즈뿐만 아니라 다양한 애니메이션 시리즈에서 조커의 결정적인 목소리로. 모든 것은 배트맨 : 애니메이션 시리즈 1992 년. Hamill이 최근에 Nerdist 팟 캐스트 , 오디션에 들어가는 그는 최고의 착한 사람인 스카이 워커와 너무도 연관되어 있기 때문에 기회가 없다고 생각했습니다. 어떻게 그가 미친 짓을하는 사람으로 진지하게 받아 들일 수 있겠습니까? 그는 잃을 것이 없다고 생각하고 모두 나가서 광기로 봉투를 밀었다. 그게 바로 그 역할을 맡게 된 것입니다.

Hamill의 테이크는 동일한 부분의 광기와 어리 석음, 고음에서 저음으로의 빠른 전환, 경우에 따라 다른 미친 웃음이 특징입니다. 그는 지난 여름 애니메이션 영화에서 가장 최근에 조커의 목소리를 냈습니다. 배트맨 : 살인 농담 하지만 최근에는 조커의 목소리로 도널드 트럼프의 트윗을 읽으느라 바빴다.

열한불 윙클

당신이에 살지 않는 한 국립 Lampoon의 휴가 모든 사람들이 가장 좋아하는 만화 무스는 가장 확실히 Bullwinkle J. Moose입니다. 록키와 불 윙클 쇼 . Bill Scott은 쇼의 제작자이자 작가였으며 Bullwinkle에서 역대 최고의 만화 목소리 중 하나를 제작했습니다. 사실, 그는 1959 년에 처음 등장한 이후 1985 년 사망 할 때까지 무스를 외치며 경력을 쌓았습니다.

Bullwinkle의 목소리는 코미디를 위해 만들어진 목소리입니다. 그 소리 자체가 재밌습니다. 그냥 평범하고 놀랍도록 멍청합니다. 직접 흉내 내려고하면 얼굴을 온갖 멍청한 기묘함으로 뒤틀 수밖에없는 목소리 중 하나입니다.

흥미롭게도, 지난 몇 년 동안 또 다른 유명한 만화 성우 아티스트가 Bullwinkle : SpongeBob SquarePants 성우 Tom Kenny의 목소리를 맡았습니다 (그리고 SpongeBob이 목록에 포함 될까요? 아마도 ...).

10FUTURAMA의 벤더

우스꽝스럽고 괴팍한 로봇으로 잘못 갈 수는 없습니다. 그 이론은 가장 최근에 입증되었습니다 Rogue One : 스타 워즈 스토리 Alan Tudyk의 K-2SO와 함께 가장 좋은 예는 Fox TV 시리즈의 Bender Bending Rodríguez입니다. Futurama . 살인 금지 목록에있는 두 사람을 제외하고는 그가 진정으로 좋아하는 사람은 거의 없습니다. 그는 금속을 구부리기 위해 지어졌지만 Bender의 진정한 기쁨은 알코올 중독과 연쇄 흡연과 같은 인간의 악에서 비롯됩니다.

그의 목소리는 불만스럽고 거친 성격에 완벽하게 어울립니다. 다작의 성우 John DiMaggio가 제공하는 그는 로봇처럼 들리지 않습니다. 오히려 벤더의 목소리는 (멕시코에서 지어 졌다는 사실에도 불구하고) 우스꽝스럽고 술에 취한 뉴요커와 닮았다. DiMaggio는 Bender를 다음과 같이 설명합니다. 북동쪽의 모든 술집 끝에 술취한 사람. 그냥 엉뚱한 술에 취해 , 작은 슬림 피켄 스와 그의 대학 친구가 만든 '소세지 애호가 찰리'라는 목소리와 결합되었습니다.

9요기 베어

William Hanna와 Joseph Barbera의 흉내낼 수없는 애니메이션 제작 팀은 Fred Flintstone에서 George Jetson, Tom and Jerry 및 Scooby-Doo에 이르기까지 전설적인 캐릭터의 끝없는 스트림을 세상에 가져 왔습니다. 요기 베어는 1958 년 데뷔 한 후 처음으로 가명이되었습니다. pic-a-nic 바구니 그의 집인 Jellystone Park를 방문하고 공원 관리인을 속이고 있습니다.

후기 Hanna-Barbera 캐릭터 Barney Rubble과 매우 유사합니다. 플린트 스톤 , Yogi는 배우 Art Carney의 신혼 부부 캐릭터, 에드 노턴. 캐릭터가 존재 한 후 처음 30 년 동안 Daws Butler는 Yogi의 목소리에 Norton의 열광적 인 열정을 가져 왔습니다. 1988 년 버틀러가 사망 한 이래 2010 년 실사 / 컴퓨터 애니메이션 장편 영화의 댄 에이크 로이드를 비롯한 다른 배우들이 요기의 목소리를 냈지만 모두 버틀러가 유명하게 만든 동일한 노턴에서 영감을받은 목소리를 모방했습니다.

8FAMILY GUY의 STEWIE GRIFFIN

Fox 시리즈에는 기억에 남는 목소리가 많이 있습니다. 패밀리 가이 , 1999 년에 데뷔하여 현재 15 번째 시즌이지만, 사악한 천재 아기 Stewie Griffin에 지나지 않습니다. Stewie의 아빠 인 Peter, 가장 친한 친구 / 개인 Brian처럼이 사악한 아기는 시리즈 제작자 인 Seth MacFarlane이 목소리를냅니다. 그는 그에게 웅변적이고 거만하며 상류층 영국 억양을주기 위해 놀랍도록 이상한 선택을했습니다. 비극은 쇼의 누구도 브라이언 외에는 그의 웃기는 목소리를들을 수 없다는 것입니다.

그 미친 억양은 어디에서 왔는지 물어보십시오. MacFarlane은 1964 년 뮤지컬에서 헨리 히긴스 역을 맡은 영국 배우 렉스 해리슨의 연기에서 영감을 받았습니다. 마이 페어 레이디 , 극적으로 높은 톤에서 극적으로 낮은 톤으로 그의 코미디 전환. 시리즈 제작자는 캐릭터에 매료되었다고 주장하며 대학에서 여자를 데리러 목소리로 (스튜이의 애매 모호한 섹슈얼리티를 고려하면 특히 재미있다).

7사우스 파크의 에릭 카트 맨

사악한 아이들에 대해 말하면. Stewie Griffin이 사악하다면, 가장 사회 병적이고 자기애적인 아이 인 Eric Cartman은 남쪽 공원 , 사탄 자신입니다. 그리고 그것은 사탄이 실제로 캐릭터 인 쇼에서 무언가를 말하는 것입니다. 쇼의 착한 아이들 Stan, Kyle, Kenny가 Cartman과 어울리고 싶어하는 이유에 대한 끊임없는 퍼즐입니다. 그 아이는 순수한 악입니다. Cartman이 한 최악의 일을 Google에 검색하면 깜짝 놀라실 것입니다. 그러나 반유대주의, 반 생강주의, 친구들에게 에이즈를 주려는 시도에 왠지 즐겁습니다. 그리고 그가 불쌍한 Scott Tenorman에게 한 일이 있습니다.

시리즈 공동 제작자 인 Trey Parker가 연주 한 그의 목소리는이 모든 비열함을 뿜어냅니다. 특히 그가 화가 났을 때 면도날처럼 날카로 워진 고음과 우는 소리입니다. 그러나 대부분의 목소리와 달리 Cartman은 Parker의 자연스러운 목소리에 영향을주지 않습니다. 글쎄, 부분적으로. Parker는 약간의 어린 아이 같은 터치로 평범한 목소리로 말한 다음 오디오 편집 소프트웨어 인 Pro Tools를 사용하여 음조를 높입니다.

당신이 본 적이 있다면 남쪽 공원 Cartman의 시그니처 우는 소리로 적어도 한 번은 집어 치워. 난 집에 갈래, 또는, 내 권위를 존중해야합니다!

6베티 붑

1930 년으로 거슬러 올라가는 베티 붑은 플래퍼의 캐리커처였습니다. 1920 년대의 젊은 여성들은 짧은 치마를 입고 단발 머리를하고 재즈 댄스를 좋아했습니다. 그녀는 거대한 머리와 거대한 눈을 가진 아기 얼굴을하고 있었고, 나머지 몸에 비해 비율이 어긋 났지만 나머지 몸은 확실히 여자 같았습니다. 사실 그녀는 섹시하다고 여겨지는 최초의 애니메이션 캐릭터 중 한 명으로 간주되고 있으며, 30 년대 중반 미국 사회가 더욱 보수적이되어 더욱 옷을 입은 외모로 변화하면서 논란이 컸습니다.

뽀빠이를 낳은 Max Fleischer가 만든 Betty의 어린애 같은 얼굴은 어린애 같은 고음의 목소리와 어울 렸습니다. 원래 Margie Hines가 제공했지만 만화 코 케트를 부르는 자신의 이름을 만든 사람은 Mae Questel이었습니다. Questel은 Betty의 목소리를 상징적으로 만들고 오늘날의 Betty Boop 성우들의 음색에 반향되는 고음의 목소리와 간헐적 인 비명을 가져 왔습니다.

5씨. 심슨에서 화상

어떻게 든 찰스 몽고메리 번스 심슨 완전히 비열함에도 불구하고 사랑 스럽습니다. 형언 할 수 없을 정도로 나이가 많고 (연령은 81 세에서 104 세까지 다양 함), 뻔뻔스럽게 사악한 억만 장자는 스프링 필드 원자력 발전소를 소유하고 있으며 침입자에게 사냥개를 부르는 것을 좋아하며 매우 허약하고 현대와는 완전히 관련이 없습니다.

배우 해리 시어러는 지난 27 년 동안 캐릭터의 목소리를 낸 덕분에 번스 자신만큼 부자가되었지만 실제로 번스의 원래 목소리는 아니 었습니다. 처음 네 번의 출연에서 번스는 크리스토퍼 콜린스가 목소리를 냈는데, 그는 함께 일하기가 어렵다고 여겨졌을 때 그의 인생에서 가장 큰 실수를 저질렀을 것입니다. Shearer의 약하고 거칠고 목구멍이 많은 성격을 통해 Burns는 자신의 사악하고 가끔 부조리 함을 기뻐합니다. 흥미롭게도 Burns는 부분적으로 Ronald Reagan에 기반을두고 있으며, 많은 배우 Lionel Barrymore가 투입 되었기 때문에 대통령의 영향을 받았습니다. Shearer는 2014 년 Burns의 목소리로 에미 상을 수상했습니다.

4스쿠비 두의 샤기

Scaredy-dog Scooby-Doo는 그의 이름을 딴 많은 TV 시리즈와 영화에서이 쇼의 주인공이 될 수 있지만, 나머지에서 눈에 띄는 것은 그의 인간 조수 Shaggy의 목소리입니다. 궁극적으로 레일-얇은 슬래 커에는 두 가지 설정이 있습니다. 음식에 대해 무서워하고 흥분하며 두 감정 모두 그의 개 친구에 의해 반향됩니다.

유명한 라디오 DJ Casey Kasem은 Norville Shaggy Rogers의 목소리로이 두 가지 감정을 완벽하게 구현 한 공로를 인정 받았습니다. 그의 고음의 목소리는 공포 나 열정이 있든 항상 감정이 고조된 것처럼 보입니다. 그의 연설에는 항상 약간의 떨림이 있습니다. 마치 g-g-g-g-g-ghost,Scoob.

2002 년 실사에서 스쿠비 두 영화에서 배우 Matthew Lillard가 Kasem을 Shaggy로 즉석에서 가장 할 수 있다는 것을 알게 되었기 때문에 Kasem이 2009 년에 은퇴했을 때 Lillard가 애니메이션 성우 연기도 맡았습니다.

스폰지 밥 보글

SpongeBob SquarePants가 웃고 있다고 생각해보세요. 웃고 있니? 좋아, 그럼 당신은 당신이 마음을 가지고 있다는 것을 압니다. SpongeBob에 대한 것은 그가 순수한 광이라는 것입니다. 대부분의 시간에 그는 몹시 행복하고 웃으며 웃습니다. 즉, 그는 몹시 슬퍼하고 얼굴 전체가 처지거나 겁에 질려서 눈이 튀어 나오면서 비명을지를 때까지입니다.

그는 애니메이션과 보컬 재능의 완벽한 조화를 이루고 있으며, 후자는 많은 목소리를 가진 Tom Kenny (그는 만화 세계에서 어드벤쳐 타임 ...에 클론 전쟁 다양한 슈퍼 히어로 쇼에). SpongeBob의 성격과 목소리가 Jerry Lewis, Stan Laurel, Pee-wee Herman의 화면에 자주 등장하는 페르소나를 모델로 삼았 기 때문에 SpongeBob이 너무 조증스러운 것은 당연합니다. Kenny는 SpongeBob의 개성에 대한 자세한 내용을 듣고 몇 초 만에 상징적 인 목소리로 터졌다 고합니다. 흥미롭게도 Kenny는 전에 일회성 캐릭터로 음성을 사용했습니다. Rocko의 현대 생활 .

미키 마우스

M-I-C-K-E-Y M-O- 당신은 기억에 남는 목소리, 미키 마우스를 가지고 있습니다. 틀림없이 세계에서 가장 잘 알려진 애니메이션 캐릭터 인 미키는 물론 월트 디즈니 자신이 만든 작품으로 1928 년까지 거슬러 올라가이 목록에서 가장 오래된 캐릭터로 베티 붑을 지나쳤습니다. 우리가 흑백 단편에서 그를 처음 보았을 때 스팀 보트 윌리 (사운드와 그림을 동기화 한 최초의 만화), 그는 나중에 등장 할 목소리를 암시하는 휘파람과 고음의 끽끽 소리를 제외하고는 비언어적이었습니다.

첫 발성기 등장에서 그는 그의 제작자 인 Disney의 목소리를 냈습니다. 모두 말하면 15 명의 서로 다른 사람들이 지난 90 년 동안 미키의 목소리를 제공했으며 모두 디즈니에서 시작된 독특하고 다소 수줍은 가설을 사용했습니다. 배우 중 한 명인 80 년대, 90 년대, 2000 년대의 목소리였던 웨인 올 와인은 전 목소리 인 지미 맥도날드가 그에게 말했다. '당신은 디즈니를 의미하는 보스를 대신 할뿐입니다.' 그것은 2009 년에 맡은 현재의 성우 Bret Iwan을 포함한 모든 배우들의지도 원칙 인 것 같습니다.

1버그 버니

벅스 버니는 당신보다 더 멋져요. Bugs Bunny는 당신을 능가 할 것입니다. 벅스 버니는 당신보다 더 재미 있습니다. Bugs Bunny는 무관심하게 물어볼 것입니다. 뭐야? 그리고 전화 문서. 이 모든 것들은 세계에서 가장 유명한 토끼에 대해 사실이며 그는 그것을 알고 있습니다. 그 캐릭터 특성의 모든 부분은 그의 smarmy, Bronx / Brooklyn- 강조 목소리로 굴러갑니다. 왠지 그가 당신보다 낫다고 생각한다는 사실에도 불구하고, 벅스는 대단히 사랑 스럽습니다. 그것은 벅스 버니의 기적이며, 1940 년 벅스의 공식 데뷔에서 1989 년 블랑이 죽을 때까지 그를 불멸의 멜 블랑이 만들어 낸 목소리입니다. .

놀랍게도 Blanc은 원래 놀라운 목소리를 추측하여 두 번째 단편에서 Jimmy Stewart 플레어를 주었지만 즉시 우리가 알고 사랑하는 목소리로 돌아 왔습니다. 블랑이 사망 한 이후로 다섯 명의 배우가 벅스의 목소리를 냈지만, 1990 년 블랑을 대신해 2011 년부터 독점적으로 그를 블랑의 원작에 가까울 정도로 목소리를 낸 것은 제프 버그만이었다. 그러나 솔직히 아무도 Blanc snark를 만질 수 없습니다.