블록버스터 영화에서 최악의 특수 효과 15가지

보고있는 영화는 무엇입니까?
 

옛날 옛적에 물리적 모델과 실제 폭발로 특수 효과가 만들어졌습니다. 요즘에는 컴퓨터 생성 이미지(CGI)의 도움으로 많은 효과가 만들어집니다. 둘 다 장점이 있지만 한 가지는 확실합니다. 블록버스터를 만드는 데 들어가는 돈의 양과 함께 특수 효과는 더 훌륭합니다. 후자는 다음을 포함하여 수년에 걸쳐 많은 고예산 영화에 해당됩니다. 반지의 제왕 3부작(예산: 2억 8,100만 달러) 또는 매트릭스 효과가 생성되는 방식에 혁명을 일으켰지만, 대규모 예산 영화 제작에 대해 우리가 만든 기대에 부응하지 못하는 몇 가지 주목할만한 효과가 있습니다. 여기에 우리의 목록이 있습니다 블록버스터 영화에서 최악의 특수 효과 15가지 .





미라가 돌아왔다 (2001)






없이 완전한 CG 재난 목록은 없습니다. 미라가 돌아왔다 , Brendan Fraser와 Dwayne 'The Rock'Johnson의 얼굴이 랍스터 켄타우로스처럼 보이는 전갈의 몸에 매핑된 싸움으로 끝납니다. 스콜피온 킹이 이상하게 보인다고 말하는 것은 삼가면서 말하는 것입니다. 얼굴은 모든 The Real Housewives를 합친 것보다 더 광택이 나고 플라스틱처럼 보이며 몸은 조금 더 사실적이지만 화면의 다른 모든 것에 비해 여전히 너무 인공적으로 보입니다.



이 CG 실패에도 불구하고 미라가 돌아왔다 결국 4억 3300만 달러의 수익을 올렸습니다. 그러나 9,800만 달러의 예산으로 피날레를 위해 설득력 있는 상대를 만드는 데 더 많은 시간과 돈이 투입되었을 것이라고 생각할 수 있습니다.

로보캅 (1987)






많은 비평가들에게 1987년에 만들어진 최고의 영화 중 하나이자 지금까지 만들어진 최고의 액션 영화 중 하나로 간주되는, 로보캅 미국 문화를 풍자하기 위해 과장된 고어와 폭력을 사용하는 똑똑한 공상 과학 스릴러입니다. 이 영화는 음향 효과 편집과 최우수 음향을 포함하여 두 개의 아카데미상 후보에 올라 편집상을 수상했습니다.



로보캅 Enforcement Droid(ED) 209 프로토타입과 스톱모션 효과를 만드는 데 들어간 세부 사항에 대한 관심을 고려하면 꽤 적은 예산인 1,300만 달러로 제작되었습니다. 효과가 로보캅 악덕 기업의 거물인 딕 존스(로니 콕스)가 고층 건물에서 떨어져 죽는 장면은 끔찍하게 나쁩니다. 장면을 촬영하기 위해 더미가 사용되었지만 더미가 몸과 같은 길이의 팔을 가지고 있지 않았다면 더 사실적이었을 것입니다.






프레디 대 제이슨 (2004)



팬들의 후 Elm Street의 악몽 그리고 13 일의 금요일 프랜차이즈는 프레디와 제이슨의 싸움을 묘사한 크로스오버 영화를 위해 캠페인을 벌였고, 뉴 라인과 파라마운트는 1987년 프레디 대 제이슨 영화를 만들려고 했지만 두 스튜디오는 이야기에 동의하지 못했습니다. 15년 간의 온-오프 개발과 12명 이상의 시나리오 작가가 사용하지 않은 18개의 스크립트에 약 6백만 달러를 지출한 후 New Line은 마침내 2003년에 Freddy vs. Jason을 제작했습니다. 수년간의 기대 끝에 많은 팬들은 끔찍한 음모에 실망했습니다. 전체적으로 조잡한 효과.

내내 Elm Street의 악몽 영화 시리즈에서 Freddy Krueger는 각자의 꿈 속에서 그들을 죽이는 독창적인 방법을 제시하기 위해 각자의 가장 큰 두려움에 초점을 맞춥니다. 이 연쇄 살인범이 수년 동안 희생자를 유인한 창의적인 방법이 많이 있지만 잡초 애벌레는 어리석음으로 상을 집으로 가져갑니다. 캐릭터 Mark Davis는 스토너이므로 Freddy는 봉으로 애벌레의 형태를 취하는 동작을 취하기 전에 관절에 불을 붙일 때까지 기다립니다. 멀리까지 무섭지는 않지만 잡초 애벌레는 화면에 나타나는 가장 멍청한 CGI 괴물 중 하나입니다.

고스트버스터즈 II (1989)

원작 성공 후 고스트버스터즈 , 프로듀서 겸 감독 Ivan Reitman과 작가 Dan Akroyd와 Harold Ramis는 Columbia Pictures의 속편을 만들라는 압력을 받았습니다. 처음에는 주저했지만 Reitman, Akroyd 및 Ramis는 결국 서명했습니다. 전작만큼 인기가 많지는 않지만 고스트버스터즈 II 개봉 주말에 거의 3천만 달러, 전 세계적으로 거의 2억 1,500만 달러의 수익을 올렸습니다.

영화에서 가장 기억에 남는 장면 중 하나는 네 명의 고스트버스터즈가 양전하를 띤 '사이코마그노테릭 슬라임'과 하워드 헌츠베리의 '하이어 앤 하이어'를 이용해 자유의 여신상에 생명을 불어넣는 장면이다. 미니어처, 클로즈업 샷을 위한 대형 머리 조각, 일부 풀 스케일 세트 피스를 포함하여 이 장면에 많은 작업이 들어갔지만, 롱 샷은 조각상이 단지 의상을 입은 사람일 뿐이라는 것을 분명히 보여줍니다. .

재미있는 사실: Dan Aykroyd와 Harold Ramis는 원래 Vigo가 사용하는 악의 힘으로 자유의 여신상에 대한 아이디어를 구상했지만 Lady Liberty에 대한 존경심에서 그녀를 긍정적인 영향으로 만들기로 결정했습니다.

토탈 리콜 (1990)

6500만 달러에, 토탈 리콜 개봉 당시 가장 비싼 영화 중 하나였습니다. 대부분의 돈이 영화의 시각 효과에 투입되었음을 알 수 있습니다. 토탈 리콜 컴퓨터 생성 이미지가 아닌 대규모 미니어처 효과를 사용한 마지막 주요 할리우드 블록버스터 중 하나였습니다. 효과를 처리하기 위해 5개의 다른 회사가 참여했지만 통근자의 X-레이 골격과 숨겨진 무기에 유일한 CGI가 사용되었습니다.

토탈 리콜 시각 효과 부문 특별 공로 아카데미 상을 받았습니다. 영화의 대부분의 효과는 고무적이고 상상력이 풍부하지만 특정 장면에서는 그렇지 않습니다. Arnold가 오작동하기 시작하여 뚱뚱한 여자 변장을 버리면 그 또는 그와 비슷한 것이 그 아래에서 드러납니다. 머리는 분명히 모델이며 좋은 모델은 아닙니다.

도망자 (1993)

도망자 1960년대 Roy Huggins가 제작한 동명의 TV 시리즈를 기반으로 합니다. 이 영화는 최고의 영화로 6주를 보냈고 4,400만 달러의 예산으로 거의 3억 6,900만 달러의 수익을 올렸습니다. 이 영화는 아카데미상 6개 부문 후보에 올랐고, 토미 리 존스가 남우조연상을 수상했습니다.

이 영화는 시각 효과 부문 후보에 오르지 못했다. 기차가 버스와 충돌하는 장면은 원테이크로 촬영된 점을 감안할 때 주목할 만하다. 이 시퀀스는 촬영에 100만 달러와 13대의 카메라가 들었고 그 중 3대는 그 과정에서 파괴되었습니다. 똑같은 경외심을 불러일으키는 효과가 Harrison Ford의 캐릭터가 수력발전 댐에서 뛰어내리는 장면으로 해석되지 않았습니다. 시청자들은 폭포 아래로 뛰어드는 몸이 더미처럼 보인다고 지적했으며, 이는 정확합니다. 실제로 6개의 인형이 있었고 가격은 12,000달러였습니다.

LA 탈출 (1996 년)

LA에서 탈출 , 속편 뉴욕에서 탈출 (1981)은 흥행 폭탄이었으며 5,000만 달러의 예산에서 약 2,550만 달러를 벌었습니다. 엇갈린 평가에도 불구하고 많은 팬들이 존경하는 LA에서 탈출 야영을 위해. 그럼에도 불구하고 비평가와 시청자 모두 영화가 첫 번째의 어둡고 묵시적인 분위기를 놓치고 있다고 지적했습니다. 탈출하다 영화. 존 카펜터 감독도 2편의 대본을 생각했다. 탈출하다 영화는 진지하게 받아들이기 어려웠다.

특히 커트 러셀(Kurt Russell)과 피터 폰다가 쓰나미 파도에 매달린 장면에서 야비함은 영화 전반에 걸쳐 분명하게 드러난다. 장면은 장난스럽고 유머러스하지만 효과는 완전히 싸구려입니다. 그리고 아마도 그것이 요점입니다. 시청자는 영화가 스스로를 조롱하고 있음을 알 수 있습니다. 하지만 이 영화가 1996년에 제작되었다는 점을 고려하면 시퀀스에 예술성이 조금 더 있을 것이라고 생각할 수 있습니다.

인디아나 존스와 크리스탈 해골의 왕국 (2008)

인디아나 존스와 크리스탈 해골의 왕국 재정적으로 성공하여 전 세계적으로 7억 8,600만 달러 이상의 수익을 올렸으며 프랜차이즈의 최고 수익 영화(인플레이션 조정되지 않은 경우)가 되었으며 2008년 두 번째로 높은 수익을 올린 영화가 되었습니다.

Spielberg는 제작이 시작되기 전에 다른 영화와의 일관성을 유지하기 위해 CG 효과가 거의 사용되지 않을 것이라고 말했습니다. 그러나 더 실용적인 것으로 판명되었기 때문에 처음에 예상했던 것보다 훨씬 더 많은 CGI 작업이 촬영 중에 수행되었습니다. 결국 영화에는 총 약 450개의 CGI 샷이 있었고 영화 샷의 약 30%에 CG 매트 페인팅이 포함되었습니다. 영화에는 CGI가 풍부하지만 소련 악당 중 일부가 붉은 개미 떼에 의해 산 채로 먹힐 때 분명합니다. 네 번째 영화는 세 전작의 구식 어드벤처 영화에서 벗어났고 팬들은 당연히 실망했습니다.

에어 포스 원 (1997)

평론가들의 평이 좋은 흥행 성공, 에어 포스 원 전 세계적으로 3억 1,500만 달러의 수익을 올린 90년대 가장 인기 있는 액션 영화 중 하나였습니다. 그런 다음 미국 대통령 빌 클린턴은 그것을 칭찬했지만 탈출 포드 및 후면 낙하산 경사로와 같은 영화 버전의 Air Force One의 특정 요소가 실제 비행기의 기능을 반영하지 않는다고 언급했습니다.

클린턴의 지지는 제쳐두고 어떤 시청자도 엔딩 충돌 장면을 지지할 수 없습니다. 예산이 큰 블록버스터의 경우 CGI 시퀀스에 더 많은 것을 기대할 수 있습니다. 비행기는 물 위에서 몇 번 튕긴 다음 바다에서 가장 싸구려 기수 다이빙을 한 다음 반으로 부러집니다. 8,500만 달러 예산의 영화라기보다는 오래된 비디오 게임에서 볼 수 있는 것 같습니다.

깊고 푸른 바다 (1999)

깊고 푸른 바다 원래 피해자가 집 근처 해변에서 씻겨 나왔을 때 상어 공격의 끔찍한 영향을 직접 목격한 호주 시나리오 작가 Duncan Kennedy에서 영감을 받았습니다. 이 사건은 시나리오 작가에게 자신의 마음을 읽을 수 있는 상어가 있는 통로에 갇힌 악몽을 되풀이했습니다. 이것은 의심 할 여지없이 음모에 영감을주었습니다. 깊고 푸른 바다 , 과학자들의 유전자 변형으로 인해 상어가 더 똑똑해지고 더 위험해집니다.

그 모든 것이 끔찍하게 들리지만 실제 영화는 그다지 그렇지 않습니다. 싸구려 대화로 가득 찬 캄캄하지만 다음에 먼지를 물릴 캐릭터를 추측하면 괜찮은 음주 게임이됩니다. 사무엘 L. 잭슨의 캐릭터가 그의 죽음을 맞이하는 장면은 그가 영화 초반에 죽었다는 사실만으로도 충격적이지만, 재미있기도 하다. 잭슨이 고무적이고 감정적인 연설을 끝내고 있을 때, 납득할 수 없는 CG 상어가 뒤에서 잠수하여 그의 이빨을 움켜쥐었습니다. 다음 시퀀스에서 시청자는 상어가 물속에서 사라지기 전에 잭슨의 모습을 한 마네킹을 쪼개는 것을 봅니다.

나뭇잎 II (2002)

그만큼 잎 시리즈는 속편에 대한 Marvel의 초기 진출 중 하나였습니다. 나뭇잎 II 2002년 3월 22일에 개봉하여 가장 재정적으로 성공한 영화가 되었습니다. 잎 미국에서 8천만 달러, 전 세계적으로 1억 5천만 달러를 벌어들인 시리즈.

재정적으로 성공했지만 시청자는 많은 전투 장면이 비디오 게임 컷 장면처럼 느껴진다는 점에 주목했습니다. 이것은 영화 초반에 뱀파이어 닌자 무리가 산업 배트 동굴에서 블레이드를 공격하는 경우가 가장 확실합니다. 진행됨에 따라 Blade는 점점 더 컴퓨터화 된 것처럼 보입니다. 컴퓨터화되지 않은 스나입스의 얼굴 클로즈업에서 와이드 샷으로 계속 컷팅되지 않았다면 나쁘지 않았을 것입니다. 검비 스나입스. 하지만 그 모습은 만화와 일본 애니메이션의 느낌을 동시에 갖고 싶었던 기예르모 델 토로 감독의 의도였을지도 모른다.

캣우먼 (2002)

많은 평론가와 시청자 모두에게 최악의 영화 중 하나로 꼽히며, 캣우먼 끔찍한 대본과 줄거리뿐만 아니라 지금까지 본 것 중 최악의 특수 효과도 있습니다. 이 영화는 제작에 1억 달러가 들었지만 전 세계적으로는 약 9천만 달러의 수익을 올렸습니다.

영화는 Halle Berry의 매력에 기대고 있었지만 그녀는 대부분의 장면에서 애니메이션을 사용했으며 그녀의 움직임은 이상하고 분리되었습니다. CGI는 무엇입니까? 캣우먼 품질이 부족해도 양으로 보충하는 것 이상입니다. CG Catwoman 외에도 도시 청소, 여러 고양이, 거미, 심지어 Berry를 공격하는 갈매기까지 잘못 실행된 CGI 시퀀스 수십 개가 있습니다.

킹콩 (2005)

Peter Jackson은 1933년 원작 영화를 처음 보았을 때 9살이었습니다. 그는 그것을 너무 좋아해서 12살 때 부모님의 슈퍼 8mm 필름 카메라와 철사와 고무로 만든 콩의 모형을 사용하여 영화를 재현하려고 시도했습니다. 그의 집착에도 불구하고 Jackson은 처음에 Universal의 제안을 거절했습니다. 킹콩 그러나 잭슨은 다른 사람이 끔찍한 리메이크를 제작할까봐 너무 불안해했고 제안을 수락했습니다. 90년대 후반 유인원 영화의 맹공으로 1997년 제작이 중단된 뒤 다시 부활했다. 반지의 제왕: 왕의 귀환 포스트 프로덕션에 있었다. 마구간은 아마도 변장한 축복이었을 것입니다. 반지의 제왕 촬영 감독, 아트 디렉터, 프로덕션 디자이너 등을 포함한 영화.

좋다 반지의 제왕 3부작, 이 리메이크의 많은 시각 효과 킹콩 2억 700만 달러의 예산으로 그렇게 해야 합니다. 하지만 CG 효과가 압권인 가운데 과한 CG가 눈에 띄는 장면이 있다. 문제의 장면은 영화 제작진이 스컬 아일랜드를 탐험하기 위해 나섰지만 먹이를 쫓는 티라노사우루스 렉스 무리에 휘말리는 장면입니다. 시퀀스의 여러 번, 배우들이 배경에 붙여진 것처럼 보이는 공룡의 녹색 화면 앞에서 달리고 있는 것이 분명하기 때문에 시청자들은 배우들이 어떤 종류의 위험에 처해 있다고 믿기 어렵습니다.

나는 전설이다 (2007)

나는 전설이다 Richard Matheson의 1954년 동명 소설을 각색한 세 번째 장편 영화입니다. 윌 스미스는 감동적인 연기를 보여주지만 영화는 의심스러운 특수 효과로 인해 신뢰를 잃습니다.

CG는 텅 빈 뉴욕시의 환상을 만드는 데 훌륭하게 사용되었습니다. 그러나 Dark Seekers가 전체 화면에 나타나면 영화는 더 나빠집니다. 열악한 얼굴 애니메이션, 특히 눈의 애니메이션은 이러한 것들을 원격으로 인간으로 간주하기 어렵게 만듭니다. 그들은 지금까지 만들어진 최악의 CGI 생물은 아니지만 영화의 첫 두 행동이 얼마나 오싹하고 긴장했는지를 감안할 때 생물의 큰 공개는 너무 디지털적으로 보이기 때문에 원격으로 무섭게 보이기 때문에 거의 실망입니다. . 프랜시스 로렌스 감독은 영화의 마지막 3막을 위한 CG를 완성하기 위해 서둘렀고 테스트 관객들의 부정적인 평가를 받은 후 재촬영했다고 말했습니다.

그린 랜턴 (2011)

그린 랜턴 주로 각본, 만화와의 편차, 출연진 및 악당 선택, CGI 남용으로 인해 일반적으로 부정적인 평가를 받았습니다. 이 영화는 2억 달러의 예산 대비 2억 2천만 달러의 수익을 올리며 흥행에 실패했습니다.

이렇게 큰 예산으로 최근 영화 역사상 가장 조잡한 CG를 가지고 있다는 것은 실망스럽습니다. 최악의 결정은 Hal의 수트를 완전히 CG로 만드는 것이었을 것입니다. 특히 맥동하는 빛으로 인해 Hal이 완전히 우스꽝스럽게 보이도록 만들었기 때문입니다. 슈퍼 히어로는 위엄 있게 보여야 하지만, 이 수트는 The Green Lantern을 일렉트로닉 댄스 파티의 조명 기구처럼 보이게 했습니다. 소송은 가치를 더하기보다는 영화의 가치를 떨어뜨립니다.

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최악의 특수 효과에 대한 결정적인 목록을 제시하기에는 영화가 너무 많습니다. 매주 새로운 영화가 나오고 있으며 기술의 발전에도 불구하고 많은 영화가 시각적으로 특별하거나 흥미로운 일을 하지 않습니다. 모든 인터스텔라 , 거기에 R.I.P.D. . 특별히 나쁜 점은 없었나요? 댓글로 알려주세요!