많은 감독들이 자신만의 독특한 스타일을 갖고 있기 때문에 그들이 익숙한 길을 벗어나 완전히 다른 스타일로 나아가는 모습을 보는 것은 흥미롭습니다.
작가가 되기 위해서는 감독이 즉시 '그들의 것'이라고 인식할 수 있는 강력한 스타일을 가져야 한다는 것이 일반적으로 받아들여지고 있습니다. 2022년에는 지금까지 이 현상에 대한 매우 명확한 사례가 몇 가지 있었지만 아마도 가장 명확한 사례는 David Cronenberg의 곧 개봉될 바디 호러 영화일 것입니다. 미래의 범죄 , 그의 골목 바로 위에 있는 것 같습니다.
하지만 특정 스타일이나 장르를 고집하는 것으로 알려진 영화감독이 전혀 새로운 방향으로 나아가는 경우가 많았다. 때로는 급격한 변화가 성과를 거두지 못할 때도 있지만, 그럴 경우 그 결과로 나온 영화는 감독의 최고 작품 중 하나로 돋보이는 천재적인 작품이 될 수 있습니다.
홀스(앤드류 데이비스)
루이스 새커의 구멍 온 가족이 함께 볼 수 있는 사랑받는 성장 소설인데, 이 영화의 감독이 앤드루 데이비스에게 맡겨졌다는 사실이 이상하게 보였을 것입니다. 포위 공격 중 그리고 도망자 . 전성기의 데이비스는 탄탄한 감독이었지만, 그의 잘 알려진 영화는 모두 액션 스릴러였으며 때로는 상당히 폭력적일 수 있었습니다.
관련: 영화에서 유형에 가장 적합한 10가지 공연, 순위
그의 필모그래피에서 벗어난 위치에도 불구하고, 구멍 나란히 눈에 띈다 도망자 그의 최고의 영화 중 하나로 스마트하고 재미 있고 필요할 때 극적이기도합니다. 부당하게 고발된 Stanley Yelnats의 현재 이야기와 Camp Green Lake가 어떻게 전형적인 청소년 영화보다 한 단계 높은 좋은 엔터테인먼트로 만들어졌는지 보여주는 플래시백입니다.
고스트(제리 주커)
유명한 Zucker, Abrahams, Zucker 트리오의 멤버 중 한 명인 Jerry는 다음과 같은 재미있는 스푸핑을 가져오는 데 도움을 주었습니다. 비행기! 그리고 벌거벗은 총 화면에. 하지만 그의 솔로 데뷔는 귀신 죽음 이후에도 사랑이 어떻게 계속되는지에 대한 로맨틱 판타지 영화인 는 그가 이름을 알린 엉뚱한 코미디와는 전혀 다를 수 없습니다.
다행히도 도박은 성공을 거두었습니다. 귀신 엄청난 비판적, 재정적 성공을 거두었으며 심지어 아카데미 최우수 각본상을 수상한 몇 안 되는 로맨틱 영화 중 하나가 되었습니다. 영화를 그토록 기억에 남는 이유 중 하나는 패트릭 스웨이지(Patrick Swayze), 데미 무어(Demi Moore), 우피 골드버그(Whoopi Goldberg) 사이의 케미스트리입니다. 그들은 모두 자신의 역할을 훌륭하게 수행하고 유령, 심령술사, 악마가 등장하는 이야기를 믿을만하게 만듭니다.
성냥개비 남자(리들리 스콧)
비록 흥행에는 성공하지 못했지만, 성냥개비 남자 니콜라스 케이지의 가장 과소평가된 연기 중 하나인 사기꾼 레이 월러 역을 맡은 매우 훌륭한 강도 영화입니다. 그는 동정심 많고 동등하게 최고 수준입니다. 또한 그의 큰 예산의 서사시와 대조되는 더 작고 절제된 영화인 Ridley Scott에서 오는 충격이기도 합니다.
관련: 완전히 다른 두 영화를 연속해서 만든 10명의 감독
성냥개비 남자 공황발작 중 Cage가 밈으로 삼을 만한 대사로 가장 잘 알려져 있을 것입니다. 하지만 이 영화를 처음 보는 시청자들은 이 영화의 복잡한 줄거리와 공포증 및 정신 장애를 치료하는 방법에 놀랄 수도 있습니다. 이 영화는 값싼 웃음을 위해 상영된 것이 아니며, 이 영화는 당시 대부분의 다른 영화보다 강박 장애와 투렛 증후군을 더 현실적으로 다룬 것으로 평가받을 만합니다.
악몽의 골목(기예르모 델 토로)
판타지 영화 제작의 선구자인 Guillermo del Toro의 최신 영화는 틀림없이 그의 전체 영화에서 가장 이례적인 작품이기도 합니다. 악몽의 골목 명성과 부를 얻기 위해 속이는 카니발 심령술사에 관한 시대극 스릴러입니다. 섬뜩한 이미지가 많이 등장하지만 유일한 환상적인 요소는 몇 가지 마술입니다.
하지만 악몽의 골목 상업적 실패였다 스파이더맨: 노 웨이 홈 , 그것은 여전히 진정성과 진실성을 느끼는 40년대 느와르 영화에 대한 큰 오마주입니다. 주인공 Stan Carlisle을 빠른 돈을 벌기 위해 나가는 쓰레기로 묘사하는 데 아무런 펀치도 당기지 않으며, 이야기에는 비극적 결론에 이르는 길을 매력적인 느린 화상으로 만드는 우여곡절이 있습니다.
노인을 위한 나라는 없다(코엔 형제)
무자비한 살인범이 돈이 가득 든 수수께끼의 여행가방을 빼앗고 도망치는 한 남자의 이야기, 노인을위한 나라는 없다 특히 하비에르 바르뎀(Javier Bardem)의 적절한 암울한 음색과 뛰어난 연주를 갖춘 화려한 네오웨스턴입니다. 또한 전형적인 코엔 형제의 영화와는 완전히 다른 영화로, 트레이드마크인 블랙 코미디를 끊임없는 암울함과 교환합니다.
Coen 팬들은 어두운 웃음을 위해 연기되는 불운한 범죄자들의 이야기로 훌륭한 일을 할 수 있다는 것을 알고 있었지만, 노인을위한 나라는 없다 마치 일상적인 작업을 해체하는 것처럼 느껴집니다. Cormac McCarthy의 호평을 받은 소설을 각색한 이 대본은 범죄 이야기가 거의 행복하게 끝나지 않는 현실 세계에 등장 인물 중 한 명을 등장시키는 것처럼 읽혀집니다.
런던의 미국 늑대인간(존 랜디스)
존 랜디스는 70년대 후반과 80년대 최고의 코미디를 전 세계 관객들에게 선물했습니다. 동물의 집 , 블루스 브라더스 , 거래 장소 , 그리고 미국에 오기 모두 오늘날에도 여전히 사랑받는 매우 인기 있는 영화입니다. 그 사람도 뒤에 있는 사람이야 런던의 미국 늑대인간 , 전자에 중점을 둔 공포 코미디입니다.
관련: Edgar Wright가 가장 좋아하는 영화 10편
이 영화는 데이비드의 끔찍한 변신 장면과 그가 모든 희생자들과 이야기하는 환각의 어둡고 우스꽝스러운 장면을 모두 담을 수 있다는 점은 랜디스의 감독 능력에 대한 증거이며 둘 다 완벽하게 작동하며 전혀 어색함을 느끼지 않습니다. . 때로는 가장 재미있는 사람들이 무서운 이야기를 만드는 데 최고라는 것을 증명합니다.
로렌조 오일(조지 밀러)
조지 밀러의 영화는 일반적으로 두 가지 종류로 나뉜다. 매드 맥스 , 또는 다음과 같은 가족 모험 자기야: 도시 속의 돼지 그리고 해피 피트 . 그러나 틀림없이 그의 가장 과소평가된 영화는 로렌조 오일 , 거의 확실하게 치명적인 아들의 질병에 대한 치료법을 필사적으로 찾고 있는 두 부모에 대한 힘든 드라마입니다.
로렌조 오일 의 흥행은 실망스러웠지만, 그것을 본 사람들은 그것을 좋아했고, 수잔 서랜든과 밀러 자신이 오스카상 후보에 올랐습니다. 이 영화가 그토록 잘 작동하는 이유는 영감을 주면서도 너무 감상적이지 않고 ALD와 같은 상태가 얼마나 끔찍한지, 그리고 그것이 환자와 그 가족에게 미치는 정서적 피해를 현실적으로 보여주기 때문입니다.
단순한 계획(샘 레이미)
샘 레이미가 다시 주목을 받으며 닥터 스트레인지 인 더 멀티버스 오브 매드니스 , 팬들은 아마도 그의 이전 슈퍼 히어로 또는 공포 영화를 다시 방문하여 축하하고 있을 것입니다. 동안 스파이더 맨 그리고 이블 데드 3부작은 확실히 필수 시청입니다. 하드코어 Raimi 팬은 건너뛰면 안 됩니다. 간단한 계획 , 작가의 놀라운 범위를 보여주는 범죄 스릴러.
간단한 계획 행크(빌 팩스턴) 형제와 조(빌리 밥 손튼) 형제가 잃어버린 돈을 계속 유지하려고 애쓰다가 가족을 파멸로 이끄는 이야기를 들려줍니다. 최고의 품질 중에는 Paxton과 Thornton의 훌륭한 연주뿐만 아니라 어둡고 냉소적인 톤을 효과적으로 추가하는 차갑고 눈이 내리는 미네소타 설정이 있습니다.
휴고(마틴 스콜세지)
마틴 스콜세지는 종종 갱스터 영화의 왕으로 여겨지지만, 그는 할리우드에서 가장 다재다능한 감독 중 한 명입니다. 휴고 아마도 그의 인상적인 범위를 가장 명확하게 보여주는 예일 것입니다. 파리의 고아 휴고 카브레가 고인이 된 아버지의 발명품을 재건하려고 시도하는 과정을 따라가는 이 영화는 종종 스콜세지의 최고 작품 중 하나로 여겨지는 진심 어린 이야기를 전합니다.
관련: IMDb에서 선정한 마틴 스콜세지의 갱스터가 아닌 최고의 영화 10편
게다가, 휴고 이 분야에서 가장 세심한 학생이 쓴 영화의 역사에 대한 러브레터이기도 합니다. 영화제작의 선구자 조르주 멜리에스는 중요한 인물이며, 그의 흥망성쇠와 재발견에 관한 이야기는 영화를 마음에 품고 있는 모든 사람에게 비극적이면서도 희망적인 이야기입니다.
스트레이트 스토리(데이비드 린치)
감독이 자신의 안전지대를 벗어날 때마다 데이비드 린치의 스트레이트 스토리 어쩌면 가장 드라마틱할 수도 있다. 지금까지 스크린에 등장한 것 중 가장 초현실적인 이야기로 유명한 영화 제작자가 제작한 이 작품은 소원해진 형제와 화해하기 위해 트랙터를 타고 여행을 떠나는 한 남자의 단순한 이야기가 얼마나 잘 작동하는지 충격적입니다.
하드코어 린치 팬이라면 그의 독특한 기이함을 놓칠 수도 있겠지만, 스트레이트 스토리 종종 잊혀진 중서부 시골의 삶을 사랑스럽게 묘사한 작품입니다. 이는 또한 제작 당시 말기암으로 인해 자신의 작품에 대한 헌신이 더욱 인상적이었던 Richard Farnsworth의 멋진 쇼케이스이기도 합니다.
다음: 잘못된 영화로 오스카상을 받은 배우 10인