Studio Ghibli는 화려한 영화로 유명합니다. 미야자키 하야오 영화의 전통적인 손으로 그린 애니메이션은 완전히 몰입되는 세계를 만듭니다. 밝은 색상, 소용돌이치는 조명, 사랑스러운 캐릭터가 관객을 즉시 끌어들입니다.
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멋진 마법사든 거대한 영혼이든 Studio Ghibli는 끊임없이 새롭고 아름다운 세계에 생명을 불어넣고 있습니다. 이 영화의 일부는 다른 것보다 훨씬 더 놀랍습니다. 이야기의 절정과 설정은 모두 특정 종류의 지브리 마법으로 가득 차 있는 경향이 있습니다.
Fujimoto's Submarine - Ponyo (2008)
치유 웃음과 사랑이 가득한 재미있는 어린이 영화입니다. 이야기는 Ponyo와 그녀의 친구 Sōsuke를 따라 가며 Ponyo가 인간의 삶을 탐구하고 자신이 인간이 되려고 시도합니다. 영화는 관객이 아이의 눈으로 세상을 바라보는 순수한 기쁨으로 가득 차 있다.
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영화의 가장 멋진 장면 중 다수는 물 안팎에서 발생합니다. 이 프레임은 포뇨가 아직 아버지인 후지모토와 함께 있는 영화의 시작 부분에서 나옵니다. 그의 잠수함은 주변 바다와 아름답게 공존합니다. 어색하거나 인위적인 느낌이 들지 않습니다. 잠수함은 모든 해양 생물과 함께 바다에 속해 있습니다.
벚꽃 - 카구야 공주 이야기 (2013)
카구야 공주 이야기 종종 가장 아름다운 지브리 영화 중 하나로 간주됩니다. 애니메이션은 팬들에게 익숙한 전형적인 지브리 스타일이 아니라 수채화를 사용하는 보다 전통적인 스타일입니다. 이야기 자체도 일본 산문의 가장 오래된 작품 중 하나에서 나옵니다.
카구야 공주가 벚꽃 사이에서 춤추는 장면은 여러 가지 이유로 아름답습니다. 오랜만에 카구야가 자신이 되어 행복을 느낄 수 있게 된 것은 이번이 처음입니다. 오래가지 못하지만 멋진 순간입니다. 하지만 이것은 또한 예술 스타일을 감상하기에 좋은 순간입니다. 관객들은 이 영화를 만드는 데 들어간 각 스트로크를 볼 수 있으며 그 자체가 놀랍습니다.
메이와 토토로 - 이웃집 토토로 (1988)
이웃집 토토로 고전적인 지브리 어린이 영화입니다. 공감할 수 있는 캐릭터와 크고 사랑스러운 토토로 같은 생물 사이에서 이 영화는 모든 어린이의 꿈입니다. 메이, 사츠키, 토토로의 여정은 모두가 즐길 수 있는 따뜻한 이야기입니다.
메이가 토토로 위에서 자고 있는 이 프레임은 영화에서 가장 아름다운 순간 중 하나입니다. 메이와 토토로가 처음으로 인연을 맺는 순간이다. 두 사람이 내는 아름다운 나무와 식물은 숨이 막힐 뿐만 아니라 미야자키 하야오가 종종 그의 영화에 담으려는 환경주의의 메시지를 전달합니다.
키키네 집 - 키키의 배달부 (1989)
키키의 배달 서비스 동명의 소설을 원작으로 한다. Kiki처럼 자신을 행복하게 만드는 일을 하며 하루를 보내고 싶은 사람들을 위한 별장 꿈으로 묘사되는 경우가 많습니다. 영화는 또한 자신을 신뢰하는 법을 배우고 자신을 행복하게 만드는 것을 찾는 것과 같은 귀중한 교훈으로 가득 차 있습니다. 영화도 아름다운 이미지를 가지고 있다는 것은 이치에 맞습니다.
영화 오프닝에 나오는 키키의 집은 마녀의 꿈이다. 다양한 종류의 식물과 꽃으로 가득한 아름다운 별장입니다. 뿌리를 내리고 마법을 사용하여 이웃을 돕기에 완벽한 장소인 것 같습니다. 그리고 이것이 바로 Kiki의 엄마가 하는 일입니다. 관객이 키키가 자신의 여정을 시작하는 것을 보기 전에 성숙한 마녀가 무엇을 하는지 보게 되는 것도 좋습니다.
캐슬 인 더 스카이 (1986)
하늘의 성 진정한 모험 이야기입니다. 구식 기차 추격전부터 장대한 공상과학 전투까지, 이 영화에는 모든 것이 있습니다. 시타와 파즈는 단번에 사랑스러운 캐릭터다. Dola와 그녀의 공기 해적처럼 처음에는 신뢰할 수 없어 보이는 사람들조차도 Sheeta와 Pazu가 필요로하는 친구로 밝혀졌습니다.
하지만 이 영화는 나름의 아름다움도 가지고 있다. 영화 내내 성은 이 아름답고 신비로운 존재로 만들어집니다. Sheeta와 Pazu가 마침내 성을 찾았을 때 팬들은 실망하지 않았습니다. 하늘의 성은 아슬 아슬합니다. 잃어버린 문명, 친절한 로봇, 아직 밝혀지지 않은 미스터리와 함께 환상이 제공하는 모든 것을 제공합니다.
숲의 정령 - 모노노케 히메 (1997)
모노노케 히메 Studio Ghibli의 어두운 영화 중 하나입니다. 그것은 자연과 인간 사이의 전투, 그리고 인간이 자신의 길을 가기 위해 파괴하려는 경향을 보여줍니다. 이 영화는 가장 호감이 가는 지브리 캐릭터 중 하나인 아시타카와 강한 악당과 영혼에 맞서 선의 편을 위해 싸우는 산과 같은 강한 캐릭터를 묘사합니다.
위대한 숲의 정령은 이 영화 줄거리의 중심 부분입니다. 영은 모든 자연과 그 놀라운 힘을 나타냅니다. 숲속의 인물들은 정령이 나타나면 존경과 두려움으로 숨는다. 위대한 숲의 정령은 존경받아 마땅한 존재입니다. 이 영혼의 디자인은 위대한 영혼이 그래야 하는 것처럼 경외심을 불러일으킵니다.
캘시퍼를 만나다 - 하울의 움직이는 성 (2004)
하울의 움직이는 성 가장 인기있는 스튜디오 지브리 영화 중 하나입니다. 액션, 로맨스, 마법사, 귀여운 강아지 등 모든 것이 있습니다. Sophie의 이야기는 거의 20년이 지난 지금도 계속해서 팬들의 마음을 사로잡는 이야기입니다. Studio Ghibli의 힘을 실제로 말해줍니다.
그러나 가장 감동적인 장면 중 하나는 Sophie가 Howl과 Calcifer의 관계를 알게 된 장면입니다. 하울과 캘시퍼의 관계를 엿볼 수 있는 순간이다. 떨어지는 별에서 하울의 어린 시절까지 모든 것이 놀라운 예술 작품입니다. 이 순간의 아트워크는 성공적으로 팬들을 현실 세계에서 스토리 속으로 끌어들입니다.
반딧불의 세츠코 - 반딧불의 무덤 (1988)
반딧불의 무덤 Studio Ghibli의 가장 무거운 영화 중 하나입니다. 이 영화는 세이타와 그의 여동생 세츠코가 제2차 세계 대전 중 일본에서 살아남기 위해 고군분투하는 이야기를 담고 있습니다. 하는 동안 반딧불의 무덤 가장 감정적 인 결말 중 하나가 있으며 팬들이 기대하는 방식이 아닌 다소 행복한 결말도 있습니다.
반딧불이는 전쟁의 폭탄이자 희망의 빛을 상징하기 때문에 영화의 큰 부분을 차지합니다. Seita와 Setsuko가 스스로 만들기로 결정했을 때 첫날 밤 반딧불이는 그들의 유일한 회사입니다. 반딧불 사이에 있는 세츠코의 이 스틸은 이미지 자체와 그것이 나타내는 것 때문에 아름답습니다.
기차역 - 센과 치히로의 행방불명 (2001)
씩씩 거리 또 다른 상징적 인 지브리 영화입니다. 치히로의 이야기는 선과 악의 이야기입니다. 사람들은 항상 처음 만났을 때의 모습이 아니며, 그것은 상처를 주기도 하고 도움이 되기도 합니다. Haku와 Lin과 같은 강력한 캐릭터는 이 이야기를 몰입감 있게 만듭니다.
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Chihiro와 No-Face가 사용하는 기차역은 영화에서 아름다운 순간입니다. 미적으로 이 장면은 화려한 일몰, 푸른 물, 외로운 기차로 아름답게 완성됩니다. 장면 내의 은유도 마찬가지로 아름답습니다. 이 기차는 문자 그대로 치히로의 캐릭터 성장 과정을 안내합니다. 여기에서 그녀는 하쿠를 구하고 부모를 보류하기로 결정하여 청중에게 그녀가 성숙했음을 보여줍니다.
하울의 침실 - 하울의 움직이는 성 (2004)
하울의 움직이는 성 이유 때문에 가장 미학적으로 만족스러운 스튜디오 지브리 영화 중 하나로 간주됩니다. 하울의 성만으로도 상상력과 애니메이션의 놀라운 위업입니다. 그런 다음 모든 다른 설정이 있습니다. Sophie의 마을, 왕의 성, 심지어 전쟁 장면까지 분명히 신중하게 결합됩니다.
하울의 침실에 있는 이 장면은 지브리 영화에서 가장 복잡한 설정 중 하나입니다. 영화를 볼 때마다 전에는 눈치채지 못했던 새로운 세부 사항이 드러납니다. 이 방은 Howl이 누구이며 무엇이 그를 움직이게 하는지에 대한 복잡한 정보를 보여줍니다. 하울은 문자 그대로나 은유적으로 한 번에 여러 장소에 존재하는 경우가 많으며 극적인 측면을 갖는 경향이 있습니다. 그의 침실은 그만큼이나 많은 작은 세부 사항으로 가득 차 있습니다.