GKIDS는 일관된 품질 기록을 보유하고 있습니다. 하지만 그들이 개봉한 많은 애니메이션 영화 중 비평가들이 최고라고 평가하는 영화는 무엇입니까?
GKIDS는 2008년 창립 이래 전 세계 북미 지역의 주요 애니메이션 배급사로 자리매김해 왔습니다. Cartoon Saloon의 전통적인 애니메이션 판타지 작품부터 Studio Ghibli의 마법적이고 경외감을 불러일으키는 애니메이션 영화에 이르기까지 지금까지 제작된 최고의 애니메이션 영화를 다수 출시했습니다.
거의 모든 영화가 리뷰 수집 사이트인 Rotten Tomatoes로부터 '신선함' 등급을 받았으며, 엄선된 몇몇 영화는 완벽하거나 거의 완벽에 가까운 백분율 점수를 받았습니다. GKIDS를 오늘날의 영화적 아이콘으로 만든 최고의 영화 중 최고입니다.
애호박으로서의 내 인생 - 98%
나의 인생은 호박으로 알코올 중독자 어머니가 사망한 후 고아원으로 보내진 어린 소년 아이케어의 이야기를 그린다. 그는 친절한 경찰관과 친구가 되고 고아원의 다른 아이들과 동지애와 우정을 쌓는다.
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공동 집필자 타오르는 여인의 초상 셀린 시아마 감독, 나의 인생은 호박으로 따뜻함, 성숙함, 정서적 깊이로 비평가들로부터 칭찬을 받았습니다. 또한 해당 영예를 얻은 몇 안 되는 스톱모션 영화 중 하나인 아카데미 최우수 장편 애니메이션 상 후보에 올랐습니다.
바다의 노래 - 99%
톰 무어(Tomm Moore)의 아일랜드 민속 3부작 중 두 번째 영화인 바다의 노래 벤이라는 소년은 자신의 벙어리 여동생 시얼스가 인간으로 변할 수 있는 물개 셀키라는 사실을 알게 됩니다. 모험과 위험이 가득한 신비한 세계로 뛰어든 Ben과 Saoirse는 집으로 돌아가는 길을 찾기 위해 함께 노력해야 합니다.
바다의 노래 의 시대를 초월한 스토리와 독특한 애니메이션은 비평가와 관객 모두에게 큰 인기를 끌었습니다. 많은 팬들이 이 작품을 디즈니나 스튜디오 지브리의 환상적인 작품과 (정당하게) 비교했습니다.
울프워커 - 99%
톰 무어의 울프워커 아일랜드 마을 주변의 숲에 사는 늑대 무리를 없애기 위해 아버지가 임명된 훈련 중인 젊은 사냥꾼 로빈의 뒤를 따릅니다. 하지만 로빈은 밤이면 늑대로 변신하는 자유분방한 소녀 메브를 만났을 때 이 숲에 자신이 생각했던 것보다 더 많은 것이 있다는 것을 깨닫게 됩니다.
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울프워커 6년 뒤에 왔어. 바다의 노래 애니메이션 스튜디오 Cartoon Saloon의 현재까지 가장 호평을 받은 영화가 되었습니다. 다른 모든 Cartoon Saloon 영화와 마찬가지로 이 영화도 아카데미 최우수 애니메이션 장편영화상 후보에 올랐습니다.
채택 승인 - 100%
공동감독 정헤닌의 삶을 바탕으로 한 애니메이션 드라마. 채택 승인 한국전쟁 이후 벨기에 가정에 입양된 한국 소년의 이야기를 그린다. 나이가 들어감에 따라 그는 자신의 문화적 정체성에 의문을 제기하기 시작하고 잃어버린 뿌리를 재발견하려고 시도합니다.
채택 승인 애니메이션과 아카이브 영상을 결합하여 다른 어떤 것과도 비교할 수 없는 경험을 선사합니다. 입양과 가족에 대한 지적이고 신랄한 시각으로 비평가들로부터 호평을 받은 이 영화는 Rotten Tomatoes로부터 완벽한 비평가 점수를 받은 여러 GKIDS 영화 중 하나입니다.
마인드 게임 - 100%
호평을 받은 일본 애니메이터 유아사 마사아키(Masaaki Yuasa)는 2004년 만화 시리즈를 각색하여 처음으로 성공을 거두었습니다. 마인드 게임 . 여러 가지 애니메이션 스타일을 넘나들며, 마인드 게임 20세 니시의 이야기와 그의 천국과 천국을 오가는 점점 더 기괴해지는 여행에 대해 이야기합니다.
해외 관객들에게 단숨에 히트를 쳤던 실험적인 걸작, 마인드 게임 매 턴마다 애니메이션이 할 수 있는 작업의 한계를 뛰어 넘었습니다. 콘 사토시(Satoshi Kon), 빌 플림튼(Bill Plympton) 등 유명 애니메이션 감독들의 극찬을 받은 이 영화는 초현실주의 팬이라면 꼭 봐야 할 영화입니다.
온가쿠: 우리의 소리 - 100%
온가쿠! 우리의 소리 로큰롤의 세계에서 기쁨과 성취감을 느끼고 밴드를 결성하기로 결정한 세 명의 방향성이 없는 고등학생의 이야기를 담고 있습니다. 유일한 문제는 그들 중 어느 누구도 음악적 재능이 없다는 것이지만 어쨌든 그것은 그들에게 중요하지 않습니다.
어떤 한계에도 불구하고 팀으로 무언가를 만들어가는 즐거움을 그린 소란스러운 코미디 온가쿠! 우리의 소리 비평가들에게 인기를 끌었습니다. 창의적인 예술 스타일과 독특한 유머 감각으로 인해 GKIDS의 가장 독특한 릴리스 중 하나가 되었습니다.
오코스 인 - 100%
오코스 인 부모님이 돌아가신 후 시골 할머니의 여관으로 이사온 소녀의 이야기를 담은 유쾌하면서도 눈물이 나는 애니메이션 영화입니다. 그곳에서 그녀는 여관주인이 될 수 있도록 훈련시키는 친절한 영혼들을 만납니다.
스튜디오 지브리의 초기 작품들에 참여한 애니메이터 코사카 기타로가 감독을 맡은 작품입니다. 오코스 인 단 한 번도 부정적인 평가를 받지 못한 또 다른 GKIDS 타이틀입니다. 매력적이고 감상적인 스토리라인과 믿을 수 없을 만큼 사랑스러운 캐릭터가 담긴 이 영화는 지브리 팬을 위한 완벽한 가족 영화입니다.
시타는 블루스를 노래한다 - 100%
~ 안에 시타는 블루스를 노래한다 , 애니메이터 Nina Paley는 남편이 인도에서 일자리를 얻은 후 서로 멀어지기 시작하면서 남편과의 별거에 대한 자서전적인 이야기를 들려줍니다. 이 이야기는 다음의 요소를 취하는 평행 내러티브를 동반합니다. 라마야나 , 고대 인도 서사시이며 여신 시타에 중점을 둡니다.
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에 대한 묘사로 인해 힌두교 단체로부터 엇갈린 반응을 받았지만 라마야나 그리고 몇 가지 주요 인물, 시타는 블루스를 노래한다 궁극적으로 중요한 성공이었습니다. 영화의 80분 상영 시간 동안 Paley가 여러 예술 스타일을 혼합한 것은 특히 칭찬을 받았습니다.
어제만 - 100%
반딧불이의 무덤 다카하타 이사오 감독은 애니메이션계에서 가장 재능 있는 감독 중 한 명으로 자신의 위상을 더욱 입증했습니다. 어제 만 . 영화는 고향으로 여행을 떠나 어린 시절의 추억을 되새기며 자신의 삶이 어린 시절의 자신이 원했던 대로 흘러갔는지 의문을 갖게 만드는 한 여성의 이야기를 다룬다.
좀 더 성인 중심적인 스토리에 대한 스튜디오의 첫 번째 시도 중 하나입니다. 어제 만 는 그들의 뛰어난 필모그래피에서 매우 중요한 부분을 차지하는 과소평가된 스튜디오 지브리 영화입니다. 흥미롭게도 이 영화는 GKIDS가 개봉 25주년을 맞아 극장에서 개봉한 2016년까지 미국에서 볼 수 없었습니다.
가구야 공주 이야기 - 100%
다카하타 이사오의 마지막 영화, 기발한 애니메이션 판타지 가구야 공주 이야기 , 수세기 전의 이야기를 바탕으로합니다. 대나무꾼은 빛나는 대나무 줄기 속에서 아기를 발견하고 아내와 함께 그녀를 자녀로 키운다. 그녀는 부와 아름다움으로 인해 다양한 자신감 넘치는 구혼자들을 끌어들이는 젊은 여성으로 빠르게 성장합니다.
다카하타와 스튜디오 지브리 전체를 통틀어 최고의 성과 중 하나로 평가받는, 가구야 공주 이야기 가슴 아프도록 아름다운 애니메이션 우화입니다. 이렇게 완벽한 작품이 예산이 거의 5천만 달러에 달하는 일본 영화 중 가장 비싼 작품이 된 것도 적절합니다.
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