대부분의 영화, 특히 할리우드 스튜디오 시스템의 영화는 사악한 악당을 물리치는 고귀한 영웅과 함께 전통적인 내러티브 프레임워크를 따릅니다. 그러나 모든 주인공이 역할 모델이거나 도덕적으로 올바른 사람은 아닙니다. 안티히어로라는 용어는 일반적인 영웅적 특성이 부족한 주연 캐릭터를 일컫는 포괄적인 용어입니다.
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대부분의 경우 1980년대의 영화는 조지 루카스의 당시 유행을 선도하는 친숙한 신화적 전통을 강화한 선과 악의 엄격하게 감상적인 이야기였습니다. 스타 워즈 . 그러나 Snake Plissken에서 John Rambo, Gordon Gekko에 이르기까지 80년대 영화에는 여전히 매력적인 안티히어로가 많이 있었습니다.
존 람보(퍼스트 블러드)
Ted Kotcheff의 초기 각색 퍼스트 블러드 후속 속편과는 매우 다른 (그리고 더 충실한) John Rambo를 소개했습니다. 속편에서는 무자비한 살인 기계가 된 람보 . 그러나 안으로 퍼스트 블러드 , 그는 인간의 생명을 진심으로 소중히 여깁니다. 심지어 그의 적의 생명까지도요. 원작 영화에서 람보는 전쟁에서 돌아온 후 해고되고 학대받은 베트남 참전 용사들을 위한 가슴 아픈 입장입니다. Rambo는 부패한 작은 마을 경찰에게 괴롭힘을 당하고 잔인하게 대할 때 한계점에 도달하지만 경찰서를 학살하지는 않습니다. 그는 숲을 통해 수사를 위해 그들을 데려갑니다.
실베스터 스탤론의 람보 첫 연기는 태어나고 자란 군인의 심리를 깊이 파고드는 그의 경력 중 최고 중 하나입니다. Rambo가 Teasle 보안관(고인이 된 훌륭한 캐릭터 배우 Brian Dennehy가 연기)을 상대로 사용하는 주요 무기는 굴욕입니다.
고든 게코(월스트리트)
마틴 스콜세지의 어두운 유머감각과 레오나르도 디카프리오의 주역 카리스마 덕분에 월 스트리트의 늑대 이제 파렴치한 금융 산업의 가장 상징적 인 영화 초상화입니다. 하지만 그 전에는 올리버 스톤의 월스트리트 .
Michael Douglas는 주식 중개인 Gordon Gekko로 영화를 정박합니다. 그는 그의 자본주의 사고 방식을 상징적 인 Greed is good monologue로 요약합니다.
스네이크 플리스켄(뉴욕 탈출)
존 카펜터의 디스토피아적 공상과학은 워터게이트 이후 미국을 다룬다. 뉴욕에서 탈출 , Kurt Russell이 영화 역사상 가장 나쁜 액션 영웅 중 한 명인 Snake Plissken으로 출연합니다. 스네이크는 그가 영웅이거나 애국자이기 때문에 대통령을 구하는 데 동의하지 않습니다. 그는 감형을 받게 될 것입니다.
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그는 미국 대통령이 총에 맞아 벽 안에 좌초된 후 벽으로 막혀 미국에서 가장 극악무도한 범죄자들을 위한 감옥으로 용도가 변경된 뉴욕으로 들어가도록 모집되었습니다.
데이비드 케슬러(런던의 미국 늑대인간)
John Landis는 늑대 인간 신화에 대한 진정으로 독특한 비전을 런던의 미국 늑대인간 , 영화에 유머 감각이 있기 때문만은 아닙니다. 늑대 인간의 공격에서 살아남은 David Kessler는 운이 좋지 않은 그의 언데드 친구 Jack에게 시달립니다.
Jack은 보름달이 그를 피에 굶주린 괴물로 만들고 다른 사람들도 같은 운명에 처하기 전에 David에게 자살을 간청합니다. 그러나 불행히도 David는 간호사와 사랑에 빠지고 결과적으로 살고 싶어합니다.
프라이빗 조커(풀 메탈 재킷)
Stanley Kubrick의 가장 기억에 남는 캐릭터 풀 메탈 자켓 R. Lee Ermey의 장면을 훔치는 지원 선수 Hartman Gunnery Sergeant이지만 Matthew Modine은 Private Joker의 끔찍한 심리적 여정으로 영화를 정박합니다. 조커는 전쟁의 공포에 맞서 현명한 소대장으로서 그의 별명을 얻었습니다. 캐릭터의 독특한 유머 감각은 그의 가장 친한 친구가 살인 자살을 하는 것을 목격하는 것과 같은 참혹한 전시 경험으로 인해 점차 침식됩니다(그리고 그것은 그가 신병 훈련소를 떠나기도 전입니다).
Joker는 최종 크레딧까지 살아남아 전쟁의 진정한 공포가 행동으로 죽지 않는다는 것을 암시합니다. 조커가 베트남에서 본 것과 그가 한 일과 함께 살도록 강요당하는 것입니다.
보바 펫(제국의 역습)
원작을 위해 역사상 가장 상징적인 허구의 캐릭터를 만든 후 스타 워즈 영화 – Luke Skywalker, Darth Vader, Han Solo, Leia Organa, C-3PO 및 R2-D2, Obi-Wan Kenobi, 목록은 계속됩니다 – George Lucas는 속편을 위해 더 많은 것을 만들었습니다. 제국의 역습 , 900세의 제다이 전사 요다, 부드러운 말투의 밀수업자 란도 칼리시안, 냉정한 총잡이 보바 펫처럼요.
부드럽게 말하는 현상금 사냥꾼으로서의 Jeremy Bulloch의 연기는 Sergio Leone의 이름 없는 사나이로서 Clint Eastwood의 잊을 수 없는 전환을 불러일으킵니다. 불화 삼부작. Boba는 은하계에서 가장 무시무시한 시스 군주인 Vader 자신이 그에게 진정하라고 말해야 할 정도로 나쁜 놈입니다.
토니 몬타나(스카페이스)
하워드 호크스가 그의 중요한 1932년 걸작으로 갱스터 장르의 많은 관습을 정의한 지 반세기가 조금 넘었습니다. 스카페이스 , Brian De Palma는 현대적인 스핀으로 영화를 다시 만들었습니다. 올리버 스톤이 저술한 이 리메이크 작품은 마이애미의 코카인 거래를 중심으로 전개됩니다.
Tony Montana는 마약 사업을 시작하고 계층 구조의 최상위에 오르며 궁극적으로 자신의 이익을 위해 너무 굶주린 갱스터 흥망 성쇠 사가를 따릅니다.
릭 데커드(블레이드 러너)
Ridley Scott은 화려한 시각적 향연으로 테크 느와르의 미학을 정의했습니다. 블레이드 러너 . 매혹적인 안드로이드와 고대비 네온 조명으로 Scott은 모든 고전적인 느와르 비유에 매혹적인 공상 과학 스핀을 넣었습니다. L.A. 사회에 몰래 잠입한 불량 사이보그의 이야기는 Humphrey Bogart가 연기할 하드보일드, 술주정뱅이 형사 블레이드 러너 Rick Deckard의 눈을 통해 전달됩니다.
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해리슨 포드의 무뚝뚝하고 보가트 같은 매력이 이 배역에 딱 맞았다. Deckard는 미래의 로스앤젤레스에 이식된 Sam Spade 또는 Philip Marlowe의 버전입니다. 그가 반한 이중 교차 팜므파탈(결국 비극적인 인물로 판명됨)은 로봇이다.
배트맨(배트맨)
팀 버튼은 그의 획기적인 1989로 만화책 영화 장르의 블록버스터 잠재력을 확립했습니다. 배트맨 영화. Burton은 어둡고 침침하며 표현주의적인 비주얼로 Gotham City에 생명을 불어넣었고, Michael Keaton(당시 논란의 여지가 있는 캐스팅 선택)은 Bruce Wayne을 3차원 인간으로 생명을 불어넣었습니다.
Keaton은 마른 유머 감각으로 Bruce의 외로움을 탐구하여 범죄와 싸우는 억만 장자에게 이전 화면 화신에서 누락 된 일종의 깊이를 제공했습니다 (Adam West의 캠프 60 년대 시대 테이크는 부인할 수없는 상징적이지만).
제이크 라모타(성난 황소)
Martin Scorsese는 역대 최고의 영화에서 Robert De Niro를 감독했습니다. 비열한 거리 에게 택시 운전사 에게 좋은 친구들 . 듀오의 가장 찬사를 받는 콜라보레이션 중 하나는 성난 황소 , 악명 높은 권투 선수 Jake LaMotta의 잔인하고 정직하고 사마귀가 가득한 전기 사진.
De Niro는 LaMotta의 폭력적인 분노에 대한 날것의 타협하지 않는 묘사로 두 번째 오스카상을 수상했습니다. Scorsese의 모든 일대기처럼, 성난 황소 내러티브보다 캐릭터 연구에 가깝습니다. 영화 내내 LaMotta는 사랑하는 모든 사람을 몰아냅니다.
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